摘要：于鹄是唐代大历至贞元年间诗人，生卒年及籍贯不详，早年隐居汉阳山中，后于贞元年间出任荆南节度使樊泽幕府从事。其诗风兼具高远意境与警策之句，尤擅以长短句纵横放逸，五言古诗气格沉雄，七言律诗清朗爽健，而五言近体则与张籍风格相近。
于鹄是唐代大历至贞元年间诗人，生卒年及籍贯不详，早年隐居汉阳山中，后于贞元年间出任荆南节度使樊泽幕府从事。其诗风兼具高远意境与警策之句，尤擅以长短句纵横放逸，五言古诗气格沉雄，七言律诗清朗爽健，而五言近体则与张籍风格相近。
本文于鹄的五首诗作：《送李明府归别业》借送别友人归隐，表达了对田园生活的羡慕和自身的孤独失意。《舟中月明夜闻笛》描绘月夜江上闻笛的清冷孤寂，想象奇特，意境幽深。《登古城》是登临怀古之作，面对荒城古冢，抒发了人生短暂、历史沧桑的感慨。
《买山吟》则记录了买山隐居的轻松快乐，描写与猕猴相处的细节，充满了生活气息和自然野趣。《长安游》通过对比京城权贵的奢华与自身客居的愁苦，展现了诗人对现实的失落和归隐的向往。
寄家丹水边，归去种春田。
白发无知己，空山又一年。
鹿裘长酒气，茅屋有茶烟。
亦拟辞人世，何溪有瀑泉。
这首诗是送别友人李明府的。李明府要辞官回乡，回到他在丹水边的家。于鹄写诗为他送行。
开头两句“寄家丹水边，归去种春田”，点明了李明府的目的地和归隐后的生活。丹水是地名，清澈的河水边有个家，回去后就要亲自耕种春天的田地了。这画面很宁静，有陶渊明“归园田居”的味道，是很多古代文人向往的生活。
接着诗人笔锋一转，写到自己。“白发无知己，空山又一年。”这两句是全诗感情的低谷。诗人说自己头发都白了，却没有一个真正懂自己的人。
在这空寂的山中（可能指诗人自己所在的地方，或泛指寂寞的环境），一年又一年地虚度光阴。这里流露出诗人强烈的孤独感和失意。
朋友要归隐田园了，而自己还在俗世中挣扎，知己难寻，岁月空流。这种对比，让送别的伤感之外，更添了一层自身的悲凉。这很能体现中唐一些诗人的心境，仕途不顺，知音难觅。
然后诗人又回过头来想象朋友归隐后的生活。“鹿裘长酒气，茅屋有茶烟。”穿上鹿皮做的衣服，这是隐士的装束，身上常常带着酒气，看来生活闲适，可以随性饮酒。简朴的茅草屋顶上，飘出袅袅的茶烟。这是多么富有生活气息的画面。
酒和茶，一动一静，代表了隐居生活的两个侧面：既有酣畅淋漓的自由，也有安稳平静的日常。诗人描绘这些，既是对朋友未来生活的具体想象，也饱含着深深的羨慕。
最后两句“亦拟辞人世，何溪有瀑泉”，诗人直抒胸臆。他说，我也打算离开这纷扰的人世啊。可是，哪里才有那种有着清澈瀑布和泉水的好地方呢？这是一种强烈的向往，也是一种无奈的疑问。
瀑布和泉水，是大自然中最有生机和灵气的景物，常常是隐士理想居所的标志，比如王维的辋川别业就有这样的景致。
诗人问“何溪有”，表明他心中还没有找到这样理想的归宿。这使得全诗在羡慕和祝福友人之外，更深沉地表达了诗人自己对归隐的渴望和对现实处境的无奈。
这首送别诗，写得真挚感人。它不只是简单的朋友道别，更融入了诗人自己的人生感慨，对理想生活的向往和现实困境的忧愁交织在一起，浅淡的语言中蕴含着深厚的情感。
浦里移舟候信风，芦花漠漠夜江空。
更深何处人吹笛，疑是孤吟寒水中。
这首诗描绘了一个月夜江上的意境。诗人于鹄，很擅长捕捉这种带有清冷、孤寂氛围的瞬间。
第一句“浦里移舟候信风”，交代了时间和地点。诗人在水边（浦里）停靠着小船，等待合适的风（信风）起航。这是一个静态的开始，船不动，人在等待，四周是夜晚的江岸。这等待本身就带有一种期待，也可能有些许的无聊或不安。
第二句“芦花漠漠夜江空”，描绘了眼前的景象。时节应是秋天，岸边的芦苇花开得一片白茫茫（漠漠），无边无际。夜色下的江面显得格外空旷、寂寥（夜江空）。“漠漠”和“空”两个词，渲染出一种迷茫、开阔又有些荒凉的氛围。月光洒在白色的芦花上，江水静流，画面是清冷而优美的。
就在这寂静的背景下，声音出现了。“更深何处人吹笛”，夜已经很深了，不知从什么地方传来了断断续续的笛声。这笛声打破了宁静，但并没有破坏整体的氛围，反而更增添了一丝神秘和牵引人心的力量。
古诗词里，夜晚的笛声往往和思乡、离愁、孤独联系在一起。比如李白就有“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”的名句，勾起人的乡愁。于鹄这里没有明说笛声的内容，但“何处”一词，暗示了笛声来源的飘渺不定。
最后一句“疑是孤吟寒水中”，是诗人对笛声来源的奇妙想象。诗人猜测，这笛声难道是一个孤独的人，在寒冷的江水中独自吟唱（或吹奏）发出的吗？“疑是”，表明这并非实景，而是诗人的主观感受和联想。
“孤吟”二字，点出了笛声传递出的情感核心——孤独。而“寒水中”这个想象更大胆奇特，把无形的笛声和冰冷的江水联系起来，仿佛那声音是从水底幽幽传来，带着彻骨的寒意和哀怨。这想象让笛声的孤独感、凄清感达到了极致，也让整个月夜江景的意境更加幽深、冷寂。
这首小诗，语言非常简练，却营造了一个完整而富有感染力的意境。诗人从视觉（芦花、夜江）和听觉（笛声）两方面入手，通过一个奇特的想象（寒水中孤吟），把客观景物和主观感受完美融合，传达出一种浓郁的、挥之不去的孤寂清冷之美。
独上闲城却下迟，秋山惨惨冢累累。
当时还有登城者，荒草如今知是谁。
这首诗是诗人登上古城遗址时所抒发的感慨。短短四句，充满了对历史兴亡、人生短暂的苍凉思考。
首句“独上闲城却下迟”，写登城的行为和状态。“独上”，点明是一个人，这奠定了全诗孤独、寂寥的基调。“闲城”，说明这座城已经荒废，失去了往日的功用和繁华。“却下迟”，是说诗人登上城头后，徘徊了很久，不愿立刻下来。
为什么不愿下来？因为眼前的景象和内心的思绪，让他沉浸其中，无法轻易脱身。
第二句“秋山惨惨冢累累”，写登城所见。时值秋天，远处的山峦呈现出一片萧瑟暗淡的景象（惨惨）。近处，城郭内外，坟墓一座挨着一座（冢累累）。秋天的衰败景象，与遍地的坟冢（冢 zhǒng，坟墓的意思）结合在一起，构成了一幅极其苍凉、肃杀的画面。
这景象直接触发了诗人对死亡、对时间流逝的感受。刘禹锡的《乌衣巷》写“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，也是借景物变迁感叹历史，但于鹄这里更直接，用累累荒冢直面死亡和遗忘。
第三句“当时还有登城者”，诗人开始将目光投向历史深处。他想，在遥远的过去，这座城还繁华的时候（当时），一定也有很多人像我今天一样，登上这座城墙吧。
他们或许是守城的士兵，或许是登高望远的游客，或许是意气风发的少年。这一句，把“现在”的孤独诗人与“过去”的无数身影连接起来，形成了一种时空对话的张力。
最后一句“荒草如今知是谁”，是诗人面对历史的终极追问和慨叹。那些曾经也站在这里的人们，如今安在？他们的名字、事迹，早已被时间遗忘，被荒草掩埋。谁
还能知道他们是谁呢？（知是谁）。这个问题，问得无奈，也问得深刻。它揭示了历史的无情和个体生命的渺小。无论曾经多么辉煌，最终都可能归于沉寂，归于无人知晓。这种感慨，在唐代怀古诗中很常见，比如陈子昂的《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者”，也表达了类似的孤独和苍茫感。
买得幽山属汉阳，
槿篱疏处种桃榔（láng）。
唯有猕猴来往熟，弄人抛果满书堂。
这首诗题目叫《买山吟》，顾名思义，是诗人买了山林隐居后，抒发心情的歌吟。诗中充满了轻松、自在，甚至带点野趣的意味。
第一句“买得幽山属汉阳”，交代了事情的缘由和地点。诗人终于买下了一片幽静的山林（幽山），这片山地大概位于汉阳附近。能够“买山”，对于古代很多希望归隐的文人来说，是实现人生理想的重要一步。这句透着一种心愿得偿的满足感。
第二句“槿篱疏处种桃榔”，描写了新居的环境和建设。槿，指的是木槿，用它做篱笆（槿篱），显得朴素天然。“疏处”，说明篱笆还不那么茂密，可能是新建的，或者主人就是喜欢这种疏朗的感觉。
在篱笆稀疏的地方，诗人种下了桃树和榔树（榔 láng，指槟榔树一类的棕榈科植物）。种树是隐居生活的标志性活动，象征着在此扎根、经营生活。桃树是常见的果树，榔树则带有些南国风情。这句描绘出一派田园初辟、充满生机的景象。
第三句“唯有猕猴来往熟”，写到了山中的“邻居”。诗人说，这里人迹罕至，平时最常来往、彼此都混熟了的，只有山里的猕猴。一个“唯有”，强调了环境的幽静和诗人离群索居的状态。
一个“熟”字，则写出了人与猴之间长期相处、互不惊扰甚至有些亲近的关系。这与陶渊明笔下“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠”的田园景象不同，于鹄的山居生活显得更加原始和野性。
第四句“弄人抛果满书堂”，是全诗最有趣的一笔。这些熟识的猕猴非常调皮，它们会戏弄人（弄人），还把采来的野果往诗人的书房里扔（抛果满书堂）。“书堂”，点明了诗人隐居生活中读书、写作的文人身份。
猴子向书房扔果子，这画面既有点恼人，又充满了生机和野趣，甚至带着一丝喜剧色彩。它打破了传统隐居诗中那种过于宁静甚至枯寂的氛围，展现出一种人与自然、与动物和谐共处（哪怕是带着点小麻烦的共处）的活泼状态。这表明诗人的心态是放松的，能够欣赏甚至享受这种带点混乱的自然野趣。
整首诗语言明白如话，描写真切有趣。它没有深奥的哲理，也没有浓重的愁绪，而是以轻松愉快的笔调，记录了买山隐居后的真实生活片段。特别是结尾猕猴抛果的细节，极富画面感和生活情趣，展现了诗人乐在其中的隐逸心境。
久卧长安春复秋，五侯长乐客长愁。
绣帘朱毂（gǔ）逢花住，
锦幨（chān）银珂（kē）触雨游。
何处少年吹玉笛，谁家鹦鹉语红楼。
年年只是看他贵，不及南山任白头。
于鹄的这首《长安游》，写的是在唐朝首都长安生活的感受。诗题虽然是“游”，但读起来却不轻松，反而充满了久居异乡的失落和感慨。
诗的开头就点明了诗人在长安待了很久。“久卧长安春复秋”，一个“卧”字，有点滞留、不太得意的感觉。可能指身体有恙，也可能指心情不佳，总之不是昂扬奋发的状态。春天过去，秋天又来，年复一年，时间就这样在长安城里流逝了。这句奠定了时间上的长度和诗人滞留的状态。
紧接着“五侯长乐客长愁”，对比非常鲜明。“五侯”是汉代外戚权贵的代称，这里泛指长安城里的达官贵人们。他们总是那么快乐，享受着荣华富贵（长乐）。而像诗人这样的异乡客（客），寄居长安，大概是为了求取功名，却总是忧愁（长愁）。
为什么忧愁？可能是仕途不顺，可能是生活困顿，可能是理想难酬。这种富贵者与失意者、快乐与忧愁的强烈对比，一下子就抓住了核心矛盾，奠定了全诗的基调：一边是长安表面的繁华热闹，一边是诗人内心的失意落寞。
接下来四句，诗人用白描的手法，具体描绘了他眼中所见的长安权贵们的生活景象。“绣帘朱毂逢花住”，他们坐着红漆轮毂（gǔ, 指车轮中心部分）的豪华马车，车上挂着精美的绣花帘子。看到路边盛开的好看的花儿，就随意停下车来欣赏。这是何等的悠闲惬意。
“锦幨银珂触雨游”，他们的车上覆盖着华丽的锦缎车篷（幨 chān, 古代车上的帷幔、覆盖物），马的身上佩戴着亮闪闪的银白色饰物（珂 kē, 像玉一样的美石，常用作马具装饰）。即使是下雨天，他们也照样兴致勃勃地出游，丝毫不会被天气影响。
这几句描写的都是视觉形象，色彩鲜明（朱、锦、银），动态十足（住、游），处处显示着富贵和特权，以及他们那种随心所欲、无忧无虑的生活状态。
诗人不光看到了这些，还听到了。“何处少年吹玉笛”，不知从哪个角落里，传来了富家少年吹奏玉笛的声音。玉笛本身就是贵重之物，吹笛更是一种风雅的消遣。
“谁家鹦鹉语红楼”，又不知是谁家那豪华的红楼里，养的鹦鹉在学人说话。红楼是富贵人家的标志，养鹦鹉也是一种闲情逸致。这些声音，无论是笛声还是鸟语，都属于那个与诗人隔绝的富贵世界。
诗人就像一个站在街边的旁观者，冷眼看着这些与自己无关的热闹与奢华。这些景象越是美好，越反衬出诗人内心的愁苦和格格不入。
看了这么多，听了这么多，年复一年都是如此，诗人终于忍不住发出了深沉的感慨。“年年只是看他贵”，一年又一年过去了，自己看到的，感受到的，只是别人的富贵。一个“只是”，包含了多少无可奈何和深深的失落感。自己仿佛永远是个局外人，无法融入那个光鲜亮丽的圈子，也无法实现自己的理想抱负。
仕途的蹭蹬，生活的压力，理想的遥远，都浓缩在这看似浅淡的观察和感受里。
所以，诗人得出了最后的结论：“不及南山任白头”。这样日复一日在长安城里看着别人风光，受着内心的煎熬，还不如回到南山去隐居呢。
南山，通常指长安城南边的终南山，自古就是隐士们喜欢去的地方，像著名的诗人王维就在那里修建了辋（wǎng）川别业，过着半官半隐的生活。所谓“不及”，就是“不如”的意思。与其在繁华都市里追求不可得的东西，感受无尽的失落，不如归去。
“任白头”，就是任凭自己的头发在南山那样的自然环境里自由自在地变白。这是一种彻底的放下，是对汲汲于功名的否定，也是对淡泊、宁静、自然生活的向往和选择。与其在长安看着别人的富贵而忧愁，不如在山水中安然老去，获得内心的平静和自由。
这首《长安游》，语言非常朴实，没有什么华丽的辞藻，却通过贫富对比、乐愁对比，以及生动的白描，真切而深刻地展现了繁华京都中一个失意文人的复杂心境。
来源：文化分享快乐