摘要：《娱乐至死》出版于1985年，当时电视媒体正在蒸蒸日上，尼尔·波兹曼讲述了电视作为新的媒体介质对传统印刷行业的冲击，进而通过其形式重塑人类认知方式与社会文化结构，使得人类社会进入一个万物皆可娱乐，社会整体思维逐渐流于浅薄的时代。

《娱乐至死》出版于1985年，当时电视媒体正在蒸蒸日上，尼尔·波兹曼讲述了电视作为新的媒体介质对传统印刷行业的冲击，进而通过其形式重塑人类认知方式与社会文化结构，使得人类社会进入一个万物皆可娱乐，社会整体思维逐渐流于浅薄的时代。

40年过去了，这部著作又被人们翻了出来，他的理论非但没有过时，反而更加愈演愈烈，趋于极端化了。在当下短视频、算法推荐和流量经济主导的互联网时代，尼尔·波兹曼的预言非但未过时，反而以更极端的形式成为现实。

在印刷时代，线性文字迫使读者建立逻辑链条，形成理性思辨能力，简单说：就是要用脑子，才能看懂书本。

而当代短视频、直播等媒介则通过碎片化、感官化、即时反馈的特性，将信息压缩为“刺激-反应”模式，那就是：只要有“爽点”就够了。

而人的大脑要不是不刻意训练，总会趋向于不用动脑思考的懒惰天性的，当大脑长期浸泡在无需费力的信息流中，深度思考能力如同萎缩的肌肉，逐渐被"用进废退"的进化法则淘汰。

算法推荐机制通过数据画像精准投喂内容，表面上满足个性化需求，实则将人困于“信息茧房”，削弱多元视角的接触机会。波兹曼担忧的“技术垄断”在此显现：技术不再服务于人，而是通过娱乐化机制将人异化为流量数据的附庸。

你以为平台是未你提供服务的，其实你是平台的人肉电池，没有你对平台提供的喜好喂养数据，平台也只是一个空洞洞的厂房，根本不会对你产生任何影响。

本来使用平台的我们，被平台挟持的流量，精准内容的喂投，越来越将观点不同的人汇聚一起，趋于极端化、刻板化、非理性化。

娱乐不仅是文化现象，更是资本增殖工具，社交媒体平台通过“注意力经济”将用户时间货币化，形成波兹曼未能预见的“娱乐-资本”合谋结构。

问一问，我们真的需要那么多的娱乐吗？新闻娱乐化、购物娱乐化、影视娱乐化、社会事件娱乐化、学习娱乐化等等，不娱乐毋宁死吗？

按今天媒体行业对社会的渗透程度，某种意义上，平台幕后的媒体平台掌握了之前政府掌握的舆论影响力，特朗普被美国各大平台推特、脸书、Instagram、YouTube等全网禁言的那几年，堪比政府动用行政权力对个人的封杀，逼得特朗普创建了自己的社交平台“Truth Social”来应对。

然而，政府需要对公众负责，各大媒体平台都是属于私人老板所有，雇员只需对老板负责，外人无权干涉企业运营，可是各大媒体平台的影响力已经堪比政府的行政权力了，这样的权力掌握在私人老板手中，还合适吗？

我们普通个人对抗平台的办法并不多，其实也没有必要跟平台对抗，我们对抗的：仅仅是我们自己而已。

1、限制自己无节制的使用手机。手机只是你的工具，你并不是手机的奴隶，只有你需要使用它，并不是它需要你。

2、培养深度阅读的习惯。哪怕是每天10分钟的阅读，日积月累，逐渐增加到30分钟，1小时，2小时，训练自己养成系统思维的阅读能力。

3、多参加线下活动。免费的公园到处都有，不同的公交路线和地铁路线，走过的是不一样的风景，呼吸的是自然的空气，而不是0和1的电子符号。

当各大平台日均活跃用户突破10亿量级，我们不得不直面尼尔·波兹曼留下的世纪之问：在技术垄断时代，人类究竟是媒介的主人，还是娱乐的囚徒？答案或许藏在我们每个微小的选择里——是放任手指无意识地下划刷新，还是主动走进图书馆翻开纸质书页；是沉迷于虚拟世界的点赞狂欢，还是在现实世界中培育真实的人际联结。

来源：书醒一刻