摘要：前几天还因为综艺里的“闯祸人设”被全网夸可爱，转眼就在线下活动里把“没分寸”当幽默，气得品牌方老总当场黑脸。

好家伙！娱乐圈的“翻红神话”这次可能真要变成“翻车现场”了？

前几天还因为综艺里的“闯祸人设”被全网夸可爱，转眼就在线下活动里把“没分寸”当幽默，气得品牌方老总当场黑脸。

李乃文老师，您这“综艺后遗症”是不是也太严重了点？！

来，直接上硬菜。咱们还原一下让评论区彻底炸锅的那个瞬间。

当时李乃文作为C位嘉宾，站在最中间，风光无限。

旁边老板们一脸喜气，就等着吉时一到，“咔嚓”一声，讨个好彩头。

结果呢？别人手起刀落，彩带应声而断。唯独咱们的李老师，手里的剪刀跟焊住了似的，左拧右扯，愣是剪不断那根红绸子！全场目光唰地一下全集中在他手上，空气里都飘着一丝尴尬。

这要是意外也就罢了。可李乃文呢？他自个儿先乐了！脸笑得通红，拉长着人中，完全沉浸在自己制造的“节目效果”里，仿佛耳边已经响起了《五哈》的背景音。

救大命了！您倒是看看旁边投资方老总的脸色啊！人家嘴角早就垮下去了，眉头紧锁，满脸写着“不耐烦”和“这哥们儿怎么回事”，现场气氛冰火两重天。

最后还得是这位憋着火的老总，上手帮他把彩带剪断了。

本以为尴尬到此结束，更绝的来了——李乃文顺手就把象征“红红火火”的彩带，直接扔！在！了！地！上！

然后，他扭头就要走。

真的，我隔着屏幕都替人尴尬的毛病犯了。还是那位老总，弯腰、捡起、再默默递还给他。

这一捡一递的瞬间，尊重与否，高下立判。

有网友神点评：“老总捡起的不是彩带，是李乃文掉了一地的职业素养。”

这事儿一出来，之前夸他“综艺宝藏”的评论区立马变了天。

一条获高赞的热评直接开喷：“50岁了还立‘自动闯祸机’人设呢？这不是可爱，是没教养！基本的仪式感和尊重都不懂？”

底下立马分成两派，吵翻了天！

拥护派觉得：“ 至于吗？不就是玩嗨了没注意？综艺效果而已，较什么真啊！”

但反对派的声音明显更大： “场合！场合！场合！重要的事说三遍！直播间、综艺里你怎么闹都行，这是人家商业活动，真金白银投入的，不是你玩剧本的地方！”、“旁边老板脸都黑成炭了，他还笑得出来，情商呢？”、“扔彩带真的是大忌，这放在农村吃席都得被长辈骂三天。”

说实话，看完所有评论，感觉网友们气的不是他剪不断彩带，而是他那种不分场合的“嬉笑”和“轻慢”。

把需要尊重的商业场合，当成了可以随意博眼球的秀场。

李乃文今年能翻红，绝对要感谢综艺。

从直播下意识藏烟，到《五哈》里各种“蠢萌”操作，他靠着“反差萌”狠狠吃了一波流量红利。

一个兢兢业业多年的老戏骨，突然展现出“老小孩”的一面，观众觉得新鲜、真实、好玩儿。

但问题就在于，演员的神秘感和综艺的过度曝光，本质上是矛盾的。

当你每天都在综艺里“闯祸”、“撒娇”，观众再去看你演的悲情英雄汤德远，跪地哭诉的戏份时，还怎么代入？脑子里全是你拉长人中的搞笑画面！这就是综艺对演员最致命的反噬——摧毁信任感。

这次剪彩事件，更像是一次“人设溢出”。

他把综艺里那种需要被包容、被照顾的“闯祸精”状态，原封不动地带到了现实工作中。

可能在他潜意识里，觉得“这样挺好玩的，大家会喜欢的”。

殊不知，现实世界的运行规则，远比综艺剧本残酷。投资人不会陪你玩“哈哈哈”的游戏。

说实话，挺唏嘘的。

李乃文的演技毋庸置疑，是妥妥的“戏骨”。但这次事件，真不是一个“剪刀钝”就能糊弄过去的。

它暴露了一个关键问题：在流量面前，如何保持清醒，如何区分“工作”与“作秀”。

综艺是快餐，吃多了能快速涨膘（热度），但也容易虚胖（口碑浮动）。

作品是主食，才是真正能让你硬朗走下去的能量。

所有想靠综艺翻红或者维持热度的演员，真该以这件事为鉴：综艺人设是一剂猛药，药效猛，副作用也大。用时爽翻天，反噬起来也能要半条命。

玩梗的前提，永远是尊重和场合。失去了这个底线，再好的路人缘，也经不起这么消耗。

从“翻红”到“翻车”，有时只差一个剪彩的距离。这事儿您怎么看？觉得是网友太苛刻，还是李老师确实飘了？快来投票表态！

来源：淘乐小家