摘要：今晚，当今国际乐坛唯一在维尼亚夫斯基、帕格尼尼、ARD三大国际音乐比赛均获得头奖的小提琴家黄滨，将携手上海音乐学院钢琴系教授、博士生导师及主科教研室主任毛翔宇，以黄金搭档的默契，在上海大剧院“一个人的古典”呈现一场浪漫小提琴作品音乐会，带领观众穿越三个世纪的音
今晚，当今国际乐坛唯一在维尼亚夫斯基、帕格尼尼、ARD三大国际音乐比赛均获得头奖的小提琴家黄滨，将携手上海音乐学院钢琴系教授、博士生导师及主科教研室主任毛翔宇，以黄金搭档的默契，在上海大剧院“一个人的古典”呈现一场浪漫小提琴作品音乐会，带领观众穿越三个世纪的音乐长廊，开启一场跨越德奥经典与拉丁风情的音乐之旅。
2025 season
“一个人的古典”系列演出
弦键漫舞
黄滨&毛翔宇 浪漫小提琴作品音乐会
One-Man-Show Classical Recital Series
Bin Huang& Cheung-yu Mo
Recital of Romantic Violin Works
时间｜Date & Time
2025/9/16（周二 Tues.）19:30
地点｜Venue
上海大剧院·中剧场
Drama Theatre, Shanghai Grand Theatre
票价｜Tickets
￥100/180/280/380
官方授权渠道
✦ 曲 目 ✦
Programme
约翰内斯·勃拉姆斯
《匈牙利舞曲》第一、四、五、七号，
选自《21首匈牙利舞曲》，作品1
理查德·施特劳斯
降E大调小提琴与钢琴奏鸣曲，作品18
中场休息
奥托里诺·雷斯庇基
B小调小提琴与钢琴奏鸣曲
曼努埃尔·庞塞/海菲茨
小星星
帕布罗·德·萨拉萨蒂
卡门幻想曲,作品25
Johannes Brahms
Hungarian Dances No. 1, 4, 5, 7, from 21 Hungarian Dances, WoO.1
Richard Strauss
Sonata in E-flat Major for Violin and Piano, Op. 18
Intermission
Ottorino Respighi
Sonata in B Minor for Violin and Piano, P.110
Manuel Ponce
Estrellita (arr. Jascha Heifetz for Violin and Piano)
Pablo de Sarasate
Carmen Fantasy, Op. 25
**曲目及时长或有变动，请以现场演出为准**
***All information on programme and duration is subject to change. **
艺术家
简介
黄 滨
小提琴家 中国音乐学院特聘教授
黄滨是中国最早一批在国际小提琴大赛中斩获重要奖项的演奏家之一。千禧年前，黄滨已经手握三大国际小提琴比赛头奖头衔，年少成名，成为世界瞩目的华人音乐家。在14岁获得维尼亚夫斯基青少年国际小提琴比赛第一名后，黄滨又将帕格尼尼国际小提琴比赛金奖收入囊中，不仅成为中国四位获得帕格尼尼小提琴比赛金奖的演奏家之一，更是成为该赛史上首位获得金奖的东方女性。
在获得ARD慕尼黑国际音乐比赛头奖后，黄滨录制的唱片又获得了诸多荣誉：
2003年，由拿索斯唱片录制发行的《巴洛克小提琴名曲集》被《美国唱片指南》评为“编辑推荐唱片”。2013年，她使用帕格尼尼的小提琴“大炮”演奏的贝多芬小提琴协奏曲由Dynamic唱片公司发行，这是唯一由这件传奇乐器录制的现场音乐会录音。法国权威《音叉》杂志评价这张唱片为“最高级的演绎”。
2019年，黄滨录制的唱片获得德国古典音乐奖（OPUSKLASSIK）室内乐录音大奖，并两次担任帕格尼尼国际小提琴比赛评委和第17届柴科夫斯基国际音乐比赛评委。
她对于音乐的诠释以及出众的技巧广受赞誉，《华盛顿邮报》评价她为“实至名归的获奖者”，《巴尔地摩太阳报》称赞她 为“令听众震撼的天才” 。
毛 翔 宇
钢琴家 上海音乐学院钢琴系教授
毛翔宇是一位横跨三地、融合多元文化背景的杰出钢琴家。他曾获得鲁多夫·塞金奖、吉娜·巴候雅国际钢琴比赛荣誉奖、欧柏林协奏曲比赛首奖、阿瑟·丹钢琴比赛大奖等殊荣。纽约《平实日报》曾盛赞他“演技坚实、能量无限、曲目选择大胆而富有远见”，而他在林肯中心艾丽斯·陶莉音乐厅和茱莉亚剧院的独奏演出，则被誉为“光彩夺目，势不可挡”。
作为一位既具深厚演奏力也活跃于当代音乐现场的钢琴家，毛翔宇近年来频繁活跃于中国、日本、韩国及欧洲舞台，并多次与中外交响乐团合作，深受乐迷好评。2017年，他与小提琴家宁峰合作重现小提琴大师奥伊斯特拉赫访华曲目，引发广泛反响；2023-24年乐季，他推出勃拉姆斯晚期钢琴作品全集中国巡演，以其深沉内敛的演绎赢得乐评一致赞誉。
毛翔宇同时也是一位致力于唱片录制与作品推广的钢琴家，其《琴蕴诗魂》系列与《勃拉姆斯专辑》《舒曼专辑》等多张唱片屡获业界认可，2023年发行的《舒曼：幻想与梦境》被誉为“当代钢琴演奏与录音融合范本”。
上周日的艺术课堂活动中
两位艺术家与主持人依嘉一同
为观众分享了艺术人生的宝贵经历与感悟
今晚
让我们随两位艺术家一同
穿越三个世纪
在5部不同作曲家的作品中
领略不同地域的风情和文化
约翰内斯·勃拉姆斯 Johannes Brahms
Hungarian Dances No.1, 4, 5, 7, from 21 Hungarian Dances, WoO.1
勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》是一套共21首的欢快舞曲，主要取材于匈牙利音乐主题，几乎是古典音乐世界中最晓为人知的通俗作品，完成于1879年。
每首舞曲时长从约一分钟到五分钟不等。所谓匈牙利音乐，在当时的欧洲基本可代称之为吉普赛音乐。这些作品的主题有一些基于民歌，也有一些是根据吉普赛音乐风格的创作。
整套作品最初为四手联弹钢琴创作，后来均被改编为多种乐器与合奏版本。它如今以几乎可见的各种的形式出现在各类音乐会的正式或安可曲目单中。本次音乐会选取了其中最为知名的四首作品。
理查·施特劳斯 Richard Strauss
降E大调小提琴与钢琴奏鸣曲，作品18
理查·施特劳斯以其管弦乐作品、歌剧和歌曲闻名，同时他也是出色的钢琴家和小提琴家。这首小提琴奏鸣曲创作于1887年，作曲家当时只有23岁，此时他已创作了大量纯器乐作品，包括两部交响曲、两部协奏曲、钢琴三重奏、钢琴四重奏、弦乐四重奏等。
纵然它不是像理查·施特劳斯的音诗那样的里程碑之作，也已呈现出典型施特劳斯式的稠密织体。其颇具难度的技巧，浓厚的浪漫气息，流畅优美的旋律，自诞生以来就广受欢迎。
全作使用了传统的三乐章。其中一、三乐章具有相当的技术难度，第一乐章根据不同的主题自由变换节拍，甚至一度让两件乐器以不同的节拍演奏。
中间的慢板乐章是一首无词歌，这个乐章也曾作为单乐章出版，在当时的家庭音乐会和沙龙音乐会上曾大受欢迎。
终曲一开始是钢琴演奏的前奏曲，情绪低沉，随后是充满活力的主旋律，与第一乐章的开头密切相关。主旋律具有动荡不安的情绪，但在和声和节拍上相对稳定，直到施特劳斯转回与从这一乐章开头衍生的变奏。
B小调小提琴与钢琴奏鸣曲
意大利作曲家雷斯庇基在音乐史当中几乎只有“罗马三部曲”留名青史，事实上这是对他贡献的严重低估。他的创作范围极为广泛，又不拘于单一风格。
《小提琴奏鸣曲》创作于1917年，与雷斯庇基最著名的罗马三部曲之一《罗马的喷泉》属同时期创作，1918年在那不勒斯首演。次年出版后即大获成功，享誉国际。
该奏鸣曲分为三个乐章，时长约25分钟。和理查·施特劳斯一样，雷斯庇基既是小提琴家也是钢琴家，两件乐器的织体与音色融合得都极为精妙，展现出非凡造诣。其声部对位和调性系统以及繁复的节奏使其难度甚高，乃至曾经被出版商怀疑无法演奏。
第一乐章小提琴奏出的主旋律充满激情，近乎夜曲般令人难忘。中段乐章以绵长的钢琴独奏开篇。终曲采用帕萨卡利亚形式，以固定低音展开二十段变奏。暴风雨般的主旋律孕育出既深邃又绚丽的音乐。
曼努埃尔·庞塞/海菲茨 Manuel Ponce arr. Jascha Heifetz for Violin and Piano
小星星
Estrellita
曼努埃尔-庞塞（1882-1948年）是一位杰出的学者和教育家，也是二十世纪最著名的墨西哥音乐家之一。
作为一名作曲家，他最大的贡献是将古典音乐世界与墨西哥的民间音乐联系起来。他为钢琴、室内乐团和管弦乐队创作了大量作品，最著名的作品包括令人印象深刻的吉他作品、出色的民歌改编作品以及许多原创歌曲。其中最有名的是歌曲《小星星》（Estrellita, 1912），庞塞还为其撰写了歌词，在这首甜美抒情的旋律中，歌词如下：
遥远天际的小星星
你看见我的痛苦
你知晓我的煎熬
请降临告诉我
他是否还爱我半分
因为没有他的爱，我无法生存
你是我的爱之灯塔！
你知晓我即将死去
请降临告诉我
他是否还爱我半分
因为没有他的爱 我无法生存
1923年，小提琴家海菲茨在墨西哥城演出时，某日咖啡馆里，他听见当地音乐人演唱曼努埃尔·庞塞创作的流行歌曲《小星星》。他当即在餐巾纸上记下旋律，当晚便以此曲为蓝本谱写了小提琴与钢琴的改编版，此后这首改编曲成为他最钟爱的返场曲目之一。
帕布罗·德·萨拉萨蒂 Pablo de Sarasate
卡门幻想曲 作品25
帕布罗·德·萨拉萨特是西班牙历史上最负盛名的小提琴演奏家、作曲家。他自由奔放、流畅辉煌的演奏风格被誉为“19世纪的帕格尼尼”，他的演奏以及创作的一系列的小提琴作品对19世纪之后的小提琴艺术影响巨大，所创作的作品如《卡门幻想曲》《流浪者之歌》《引子与塔兰泰拉舞曲》至今仍是最热门的小提琴作品。
这首《卡门幻想曲》是基于比才歌剧《卡门》主题创作的小提琴与钢琴幻想曲（亦有管弦乐版本），完成于1881年。作品改编自歌剧中的几首著名的具有浓郁西班牙风格的曲目，包括《阿拉贡舞曲》《哈巴涅拉》《间奏曲》《塞吉迪利亚舞曲》及《吉普赛舞曲》，其中的精妙技巧与炽热情感，被公认为小提琴领域最具挑战性与技术难度的作品之一，常作为小提琴比赛的标准曲目。全曲包括引子在内共五部分：
乐队简短引子后，小提琴奏响第四幕幕间曲《阿拉贡舞曲》的旋律，紧接着第二部分使用歌剧第一幕《哈巴涅拉舞曲》，也就是著名的咏叹调唱段“爱情是只叛逆的小鸟”素材，并加以繁复的技巧装饰。
第三部分的主题源自第一幕卡门戏弄苏尼加的段落，终止于泛音；第四部分呈现原歌剧中的塞吉利亚 （Seguidilla）舞曲，展示了小提琴炫目的拨弦、颤音等技法。终曲部分取材自第二幕开场场景——卡门与好友弗拉斯基塔、梅尔塞德斯款待苏尼加等军官。音乐运用小提琴快速的三度音程和贯穿乐器全音域的疾速琶音，展现出最终的辉煌。
一
个
人
的古典
ONE-MAN-SHOW Classical Recital Series
2019年诞生的品牌“一个人的古典”系列演出，源自上海大剧院多年来的“青年艺术家系列”，邀请世界各地的新生力量和圈内大师，“以独奏、独唱、独舞、独角戏”等为主导，着力于挖掘高品质、高品位、有内容的“宝藏”艺术家和值得聆听、上演不多的曲目。
不止于名家名团，“一个人的古典”致力于为比赛获奖青年选手，圈内知名、但大众知名度有限的演奏大师提供更多的展示平台，构建更开阔的演出市场，同时也让更多观众走进剧场，享受到高品质、低票价的演出，感受艺术带来的启迪。
作为“一个人的古典”品牌推出的全新单元，“返场”将邀请深受观众欢迎的演奏家重返这个舞台，以全新的曲目或演出形式打开观众的想象空间，为观众带来不同凡响的视听体验。
执编 菲儿 | 海报 彭彭 | 责编 LEI
来源：上海大剧院