摘要：1865年，25岁的莫奈在塞纳河畔初遇18岁的卡米耶。美丽的少女如出水芙蓉般，散发着迷人的光彩。只一眼，莫奈便找到可以终生描绘的女子。

艺术家似乎天生拥有浪漫的基因

他们朝三暮四、见异思迁

似乎只有丰沛的情感经历

才能从生活中汲取灵感

创作出精彩绝伦的作品

对艺术家而言

多情也许能有更多刺激

但唯有极度专注

才可能抵达他人无法企及的艺术高度

莫奈&卡米耶

1865年，25岁的莫奈在塞纳河畔初遇18岁的卡米耶。美丽的少女如出水芙蓉般，散发着迷人的光彩。只一眼，莫奈便找到可以终生描绘的女子。

1866年，身着绿裙的卡米耶侧身浅笑，莫奈激情挥洒创作出的《绿衣女子》，在巴黎美院的官方沙龙顺利展出，居然卖到800法郎。

同年创作的《花园中的女子》，三名女子原型都是卡米耶。

然而意想不到，随后的作品却屡遭官方沙龙抨击，被贬得一文不值。

雪上加霜的是，家庭反对莫奈与地位低下的卡米耶相恋。莫奈被踢出家门，中断经济来源，天才沦为乞丐，开始举债度日的艰难生涯。

为了躲避债务，莫奈甚至沦落到自毁200余幅画作，在饥寒交迫中返回巴黎，挣扎度日。敏感的莫奈甚至尝试过自杀，以摆脱这难以忍受的种种重压。

从短暂暴富到负债累累，无休止的颠沛流离中，卡米耶始终追随着莫奈，如同温暖的火光，紧紧包裹着被命运打击的伤痕累累的爱人。

1870年6月，冲破重重阻碍的莫奈与卡米耶终于结婚。

《撑阳伞的女子》

婚后两人前往特鲁维尔海滨度蜜月。幸福是如此炙热而浓烈，莫奈为卡米耶画了好几幅海滩的肖像。

此后，经历战争流亡伦敦的短暂岁月。1871年，莫奈一家终于在巴黎塞纳河右岸的阿让特伊村住下，度过了虽不富裕却美好的七年时光。

《在阿让特伊花园里的莫奈一家》，马奈

莫奈笔下的女子永远都是卡米耶。既有独自一人，也有和孩子或朋友一起的。每幅画都洋溢着爱的温馨：名称简单而直接：「莫奈夫人」。

之后的五年，莫奈继续竭力对抗舆论的恶意和生活的重负。在这段漫长的艰难时光里，卡米拉的身影，始终是莫奈双眼无法离开的存在。

然而造化弄人，看似完美开端却有着悲伤的结局。卡米耶陪伴莫奈度过人生最艰难的至暗岁月，却从未有机会他的成功和名望。

《戴着红色围巾的莫奈夫人》

1877年，诞下第二个儿子之后不久，卡米耶确诊为癌症晚期。

两年后的初秋拂晓，持续的病痛熄灭了卡米耶的生命之火。她在操劳和贫困中悄然辞世，年仅32岁。

弥留之际，莫奈强忍悲痛，提笔创作了一生中最悲伤的作品《临终的卡米耶》。忧伤的色调与纷乱的笔触，表达着他生命中最大的悲痛。

其生也媚，其死也寂。「我以为我可以留住光，便可以留住你。」画作右下角的落款处，莫奈留下了生命中唯一的爱心。

《临终的卡米耶》，莫奈

《临终的卡米耶》与《持阳伞的女子》也构成美术史上最残忍的对比：

《在窗前的卡米耶》，1873

莫奈一生创作2500多幅画作，而卡米耶是肖像画中唯一的女主角。

1883年，渴望离开伤心地的莫奈，买下距巴黎80公里的吉维尼小镇，有着巨大花园的农舍，按照卡米耶生前的喜好打造了一片世外桃源。

“风格与时代：西方绘画四百年真迹鉴藏展”现场直播，带您近距离欣赏从17世纪到20世纪的欧洲油画真迹。作品涵盖古典、现实主义、印象派等多种风格，题材包括人物、风景、静物、风俗等。

夏加尔&蓓拉

马克·夏卡尔（1887年7月7日-1985年3月28日），出生于俄国的犹太家庭，家境贫困，是超现实主义画家之一，现代绘画史上伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。

出身低微的夏加尔是犹太后代，背负种族清洗的阴影与颠沛流离的记忆。而清丽高贵的蓓拉是富有珠宝商的女儿，在艺术世界里养尊处优。

然而，身份的悬殊无法阻挡心动的节奏。夏加尔在《我的人生》中，描述他初遇贝拉时的情景：

“尽管第一次见，但她像是早就认识我，知道我的过去，现在和未来，仿佛一直在角落守护着我。她的沉默属于我，眼神也属于我。”

当夜，夏加尔辗转反侧，彻夜难眠。他为蓓拉绘下这幅《执扇新娘》，任爱慕之心肆意流淌。

《执扇新娘》夏加尔

幸运的是，蓓拉也对夏加尔一见倾心，在《初遇》中写道：他的眼睛像天空一样碧蓝，看得我垂下眼帘。我们谁都没说话，各自感觉着心跳。

蓓拉不顾家人反对，每天都来画室看他，夏加尔的幸福溢于言表：

《生日》，夏加尔

婚后，二人辗转俄国、德国、法国、美国，在战乱中度过艰难但相爱的岁月。蓓拉始终在夏加尔笔下轻盈曼舞，激发着他的灵感和斗志。

很快，蓓拉生下女儿。流亡颠簸之中，一家三口依旧温馨而幸福。

创作的恋人系列，以颜色分为红、绿、蓝与灰，全献给蓓拉。画中的她或如水晶般的碧蓝，或如蔷薇般粉嫩，是夏加尔最多姿多彩的梦。

《恋人》系列，夏加尔

1944年，蓓拉因病菌感染离世，留下夏加尔独自一人无力回天。“在我眼前，一切都变成了黑色。”

这是夏加尔此生最大的悲恸。整整九个月，他的世界失去了全部色彩，更加无力拿笔作画，只勉强画了一幅《献给过去》纪念蓓拉。

《献给过去》，夏加尔

1982年，95岁高龄的夏加尔画下这幅作品，此时贝拉已经离开40年了，但画中的他们依旧微笑相拥。

七十多年过去，维捷布斯克依旧宁静安详。天使为这对爱侣献上最纯真的祝福 —— 而画里的花束，也一如1915年的那个夏天般鲜艳灿烂。

《维捷布斯克的艺术家》，夏加尔，1982

夏加尔曾说：“因为内心怀着爱和守望，我始终无所畏惧。因为我的生命有着对艺术唯一的色彩，那就是爱的色彩，爱是最好的颜料。”

很久很久以后，长寿的夏加尔给外孙女取名「蓓拉」，轻轻的告诉她：“等到你初尝爱情滋味的时候，就能明白我画的是什么了。”

【版权声明】

我们尊重原创，所推内容若涉及版权问题，

敬请原作者告知，我们会立即处理。

地址：北京市宋庄国际艺术区龙吟雅风

投稿邮箱：art579@163.com

来源：当代油画