王金银：吴承恩作品《西游记》详细解读

摘要：吴承恩十多岁时就以文才出众而享有盛名。嘉靖八年（1529年），就读于龙溪书院，成为“法筵人”，虽才华出众，但多次名落孙山。吴承恩约于嘉靖二十一年（1542年）完成小说《西游记》初稿，之后继续走科考之路，但仍仕途坎坷，直到嘉靖二十九年（1550年），才补为岁贡生

吴承恩作品巜西游记》详细介读

王金银

吴承恩（约1504—1582年），字汝忠，号射阳居士、射阳山人。

祖籍涟水（今江苏省涟水县），后徙居山阳（今江苏省淮安市）。

中国明代作家、官员。

吴承恩十多岁时就以文才出众而享有盛名。嘉靖八年（1529年），就读于龙溪书院，成为“法筵人”，虽才华出众，但多次名落孙山。吴承恩约于嘉靖二十一年（1542年）完成小说《西游记》初稿，之后继续走科考之路，但仍仕途坎坷，直到嘉靖二十九年（1550年），才补为岁贡生，后落榜，在国子监就读。隆庆二年（1568年），得以平反，应召赴湖北，任荆王朱翊钜府第纪善。隆庆四年（1570年），辞官回乡。约于万历十年（1582年）去世。无后人。

吴承恩创作的《西游记》是中国第一部长篇神魔小说，被列入中国古典四大名著。《西游记》在出版发行后被译为英、俄、日、法、德、意等十几种文字，为世界所称颂。

吴承恩晚年以吟诗作画自娱，还编订了《花草新编》，著有志怪小说《禹鼎记》，可惜原稿遗失，后人将其诗文辑成《射阳先生存稿》4卷、《续稿》1卷

经过考究吴承恩的一生，其生于万历年间，此时明朝已经开始衰败。

吴承恩不仅文学出众，诗文音乐回绘画样样精通，是个全才。

吴承恩是《西游记》的“天选之人”

正当吴承恩在浙江任丞相时，卷入一件重大冤案，直接被关到狱中。

《西游记》是中国古代第一部浪漫主义章回体长篇神魔小说。最早的《西游记》版本是明代万历二十年金陵世德堂《新刻出像官板大字西游记》，未署作者姓名。鲁迅、董作宾等人根据《淮安府志》“吴承恩《西游记》”的记载予以最终论定“吴承恩原著”。该小说主要讲述了孙悟空出世，跟随菩提祖师学艺及大闹天宫后，遇见了唐僧、猪八戒、沙僧和白龙马，西行取经，一路上历经艰险，降妖除魔，经历了九九八十一难，终于到达西天见到如来佛祖，最终五圣成真的故事。

该小说以“玄奘取经”这一历史事件为蓝本，经作者的艺术加工，深刻地描绘出明朝时期的社会生活状况。

《西游记》是中国神魔小说的经典之作，达到了古代长篇浪漫主义小说的巅峰，与《三国演义》《水浒传》《红楼梦》并称为中国古典四大名著。

《西游记》自问世以来在民间广为流传，各式各样的版本层出不穷。明代刊本有六种，清代刊本、抄本也有七种，典籍所记已佚版本十三种。

鸦片战争以后，大量中国古典文学作品被译为西文，《西游记》渐渐传入欧美，被译为英、法、德、意、西、手语、世（世界语）、斯（斯瓦希里语）、俄、捷、罗、波、日、朝、越等语言。

《禹鼎志》是明朝的一部短篇志怪小说，参考了《酉阳杂俎》、《玄怪录》等书，正如序中所言尝爱唐人如牛奇章、段柯古辈所著传记。作者是吴承恩。该小说讲述了自幼好奇闻，曾偷读野史，后因懒惰忘却，仅余十数事未忘，终成《禹鼎志》，虽名志怪，实寓人间变异与鉴戒，冀望读者能警醒反思，如夏禹铸鼎以警世的故事。

杨柳青

《杨柳青》是明代诗人吴承恩创作的一首七言律诗。表达了作者的思乡之情。

吴承恩家祖籍安东（今江苏省涟水县），先祖在元末明初迁居当时淮安河下，至吴承恩已五代。父亲是商人，生前十分希望儿子能考取功名，为他取名承恩，字汝忠，意思希望他能读书做官，上承皇恩，下泽黎民，做一个青史留名的忠臣。

吴承恩从小勤奋好学，过目成诵。精于绘画、书法、填词、围棋，喜欢看神仙鬼怪、狐妖猴精之类的书，：如《百怪录》《酉阳杂俎》等小说或者野史。当时的名人朱应登恃才傲物，见到吴承恩后极为欣赏，说吴承恩能够读尽天下的书，把自己私藏的一半书籍送给吴承恩。

读书求仕：

嘉靖六年（1527年），吴承恩娶户部尚书叶琪的曾孙女为妻。

嘉靖八年（1529年），吴承恩到淮安知府葛木所创办的龙溪书院读书，得到葛木的赏识。其时吴承恩搜求的奇闻已“贮满胸中”，并且有了创作的打算。

嘉靖十年（1531年），吴承恩来到南京的江南贡院参加乡试，但不幸名落孙山。

嘉靖十一年（1532年），吴承恩带着失意的心情陪父亲外出游历。

嘉靖十三年（1534年），吴承恩再次来南京考试，又一次落第而归。

嘉靖十六年（1537年），吴承恩又来到南京考试，同样又是败北。

嘉靖二十一年（1542年），吴承恩完成了《西游记》初稿。

嘉靖二十八年（1549年），吴承恩来到南京国子监读书。

隆庆二年（1568年），吴承恩任蕲州荆王府纪善。12

着力写作

隆庆四年（1570年），吴承恩从蕲州（今湖北省蕲春县）荆王府回乡，开始着力撰写《西游记》。

万历元年（1573年），吴承恩完成《西游记》的撰写（万历二十年出版）。

吴承恩晚年放浪诗酒，约万历十年（1582年），贫老以终。

《西游记》显示了高度的思想艺术成就。第一，小说统一了物性、人性与神性。《西游记》中那些神魔人物给读者留下一种真实、亲切的感觉。

这是因为作者在作品中统一了那些妖魔鬼怪的物性、人性与神性。“物性”是指作为某一种动植物的精灵，它的外貌和习性得到了保留，例如《西游记》中孙悟空身上保留了猴子机灵的习性、蜘蛛精会吐丝、鱼精水性等。而“人性”是指把人的七情六欲赋予到每个妖魔鬼怪的身上，使他们有人的特点，进而使这些妖魔鬼怪具有了“人性”。与此同时，这些妖魔鬼怪又拥有神奇的本领，因而他们又具有了“神性”。作者就是在“真”与“幻”的转变过程中，使作品实现了物性、人性与神性有机的结合。

小说在幻笔中加入了戏言。戏言的加入使作品的喜剧色彩与幽默气氛更加地浓厚。因此，这种戏言并不是作者有意而为之，只是其信手拈来的产物，与作品的主旨与人物性格的刻画联系甚微。比如第四十二回写孙悟空去向观音菩萨借净瓶时，观音要他“脑后救命的毫毛拔一根与我作当”，孙悟空非常不愿意，这时观音菩萨骂道：“你这猴子！你便一毛也不拔，教我这善财也难舍。”这“一毛不拔”就是顺手点缀的“戏言“，听了之后让人不自觉地轻松一笑。

《西游记》中有些戏言还能体现人物性格，猪八戒有时的戏言能够表现其爱说大话的一面。有时戏言是在幽默的基础上，对人物进行辛辣的讽刺，进而戏言在这里也是一把讽刺世态的利剑。

《西游记》通过大胆丰富的艺术想象，引人入胜的故事情节，创造出一个神奇绚丽的神话世界。

《西游记》的艺术想象奇特，丰富、大胆，在古今小说作品中罕有其匹的。孙悟空活动的世界近于童话的幻境，十分有趣，而且在这个世界上，有各种各样稀奇有趣的妖怪，真是千奇百怪，丰富多彩。浪漫的幻想，源于现实生活，在奇幻的描写中折射出世态人情。

《西游记》的人物，情节，场面，乃至所用的法宝，武器，都极尽幻化之能事，但却都是凝聚着现实生活的体验而来，都能在奇幻中透出生活气息，折射出世态人情，让读者能够理解，乐于接受。

西游记对中国传统文化的贡献《西游记》是中国古代四大名著之一，被誉为中国文学的珍宝。作为一部极具影响力的长篇小说，它在许多方面对中国传统文化做出了巨大的贡献。本文将深入探讨《西游记》对中国传统文化的重要影响。

儒释道三家思想的融合《西游记》中的主要角色代表着儒释道三家思想：孙悟空代表道家思想，充满个体追求自由解脱精神；唐僧代表佛教，反映出慈悲主义和生活修行观念；沙和尚、猪八戒和白龙马分别象征着儒家价值观。通过这种角色塑造，小说将三种主流思想相互交织在一起，展示了中国传统文化中不同学派思想间并存共荣、相互融合的特点。

佛教信仰与人性挣扎《西游记》紧密关联着佛教信仰，以唐僧及其三徒弟西行取经的故事为主线。小说通过描写他们与妖魔鬼怪的斗争，展现出人性中对欲望和错误行为的挣扎。这种揭示了佛教信仰中追求解脱和战胜苦难的精神脉络，在中国传统文化中产生了深远影响。3. 忍耐、坚持与奉献精神在《西游记》中，唐僧一行人面对各种艰难险阻从不退缩，体现了忍耐、坚持和奉献精神。无论是修行路上的困境还是遇到恶魔妖怪的挑战，他们始终保持着积极向前、不屈不挠的态度。这种精神塑造了中国传统文化中珍视团结合作、顽强拼搏的重要价值观。

对道家思想的体验与追求孙悟空这个角色代表着古代道家思想，他追求自由、反叛束缚，并通过法术、变身等手段来实现个人意志力和心智成长。这体现了道家思想中"自然无为"、"随心所欲"的追求。这种对道家思想的体验与追求，对中国传统文化产生了积极的影响和推动力。

善恶之辩与道德观念在《西游记》中，善恶之间有明确的界限。主要角色通过面临各种诱惑和考验来展示善与恶的对比，对于强调奉献、正义和其它道德观念产生了深远影响。他们树立了正确的价值观，并传递给读者对善行和慈爱的重要性。综上所述，《西游记》以其精彩故事、丰富人物塑造及融入中国传统文化元素等方面，对中国传统文化作出了不朽贡献。

西游记对中国传统文化的贡献：

《西游记》是中国古代四大名著之一，被誉为中国文学的珍宝。作为一部极具影响力的长篇小说，它在许多方面对中国传统文化做出了巨大的贡献。本文将深入探讨《西游记》对中国传统文化的重要影响。

儒释道三家思想的融合

《西游记》中的主要角色代表着儒释道三家思想：孙悟空代表道家思想，充满个体追求自由解脱精神；唐僧代表佛教，反映出慈悲主义和生活修行观念；沙和尚、猪八戒和白龙马分别象征着儒家价值观。通过这种角色塑造，小说将三种主流思想相互交织在一起，展示了中国传统文化中不同学派思想间并存共荣、相互融合的特点。

佛教信仰与人性挣扎：

《西游记》紧密关联着佛教信仰，以唐僧及其三徒弟西行取经的故事为主线。小说通过描写他们与妖魔鬼怪的斗争，展现出人性中对欲望和错误行为的挣扎。这种揭示了佛教信仰中追求解脱和战胜苦难的精神脉络，在中国传统文化中产生了深远影响。

忍耐、坚持与奉献精神：

在《西游记》中，唐僧一行人面对各种艰难险阻从不退缩，体现了忍耐、坚持和奉献精神。无论是修行路上的困境还是遇到恶魔妖怪的挑战，他们始终保持着积极向前、不屈不挠的态度。这种精神塑造了中国传统文化中珍视团结合作、顽强拼搏的重要价值观。

对道家思想的体验与追求：

孙悟空这个角色代表着古代道家思想，他追求自由、反叛束缚，并通过法术、变身等手段来实现个人意志力和心智成长。这体现了道家思想中"自然无为"、"随心所欲"的追求。这种对道家思想的体验与追求，对中国传统文化产生了积极的影响和推动力。

善恶之辩与道德观念：

在《西游记》中，善恶之间有明确的界限。主要角色通过面临各种诱惑和考验来展示善与恶的对比，对于强调奉献、正义和其它道德观念产生了深远影响。他们树立了正确的价值观，并传递给读者对善行和慈爱的重要性。

综上所述，《西游记》以其精彩故事、丰富人物塑造及融入中国传统文化元素等方面，对中国传统文化作出了巨大贡献。它不仅是一部文学作品，更成为了中国文化中的长青经典，并持续影响着人们的思想和价值观念。

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《西游记》的精神文化内涵

《西游记》是一部深蕴儒、佛、道文化精神的古典小说。

作为明代四大奇书之一的作品，《西游记》之所以能够风靡至今，是因为它具有超过一般神魔小说的深刻精神内涵，书中通过对取经过程的描写和孙悟空形象的塑造，体现了追求人性自由和人格尊严、礼赞奋斗抗争和渴望智慧力量的精神文化内涵，从而使作品在打上其赖以产生的时代特征的同时，透射出中华民族乃至全人类某种共同的生活意念和欲望，具有精神文化教科书的艺术特征和永久生命。

《西游记》作为和《三国演义》《水浒传》《金瓶梅》并列的四大奇书之一，一直以其幻妙多彩，引人入胜的神魔世界吸引着世人的眼光。同时它又是一部意浅而旨深的文学巨著，浅到一般的小读者均能阅读，深到虽专家学者亦觉其大旨难识。本文通过故事情节重新审视其精神文化内涵。一、追求人性自由和人格尊严。

《西游记》的题材来源于唐初玄奘只身天竺取经的真人真事，但在这个原本宣扬宗教取经故事的外壳里，却蕴藏着极富精神能量的内核——追求人性的自由。孙悟空是这首自由之歌的主唱。它由仙石化育而成，是日月所感，天地所生。小说正是从这个石猴出生的神奇情节开始，进入了追求自由的故事。孙悟空凭借智和勇发现了水帘洞，受到众猴的拥戴，做了美猴王，在仙山福地过着无拘无束的生活。为了掌握自己的命运，他寻师访道，学得七十二般武艺，驾得十万八千里的筋斗云；为了保卫自己的家园，他到龙宫索要兵器，寻得如意金箍棒；为永远过“不受麒麟辖，不服凤凰管”的自由生活，他将冥间生死簿上自己的名字以及猴属一类统统勾掉。应该说，这些愿望和行为是十分自然和合理的。但是闹龙宫、搅冥府却触犯了神权的统治，从此开始了与天庭的对抗。直至被迫大闹天宫。

由于闹天宫的失败，孙悟空遭到严厉惩罚，被压在五行山下，堪称中国的普洛米修斯。为了重获自由，他作出妥协让步，表示皈依佛门，再修正果。但酷爱自由的本性始终没有改变，甚至可以说，孙悟空保护唐僧取经的整个过程，就是一个摆脱束缚、争取自由的过程。第十四回《心猿归正，六贼无踪》中，写孙悟空误中观音的圈套，戴上了嵌金花帽。他的自由受到限制，对此心中不服，举棒要打唐僧。直到最后到达西天，取得真经，孙悟空说得最后一句话是：“趁早念个《松箍儿咒》，脱下来打得粉碎，切莫叫那甚么菩萨再去捉弄他人。”这重要的一笔，即将孙悟空酷爱自由的思想性格升华到一个新的境界，不但自己要自由，也希望人人都能自由。同样，在维护人格尊严上，孙悟空也始终执着而坚定。取经途中，他与玉帝、如来、观音、唐僧发生多边关系，但一直保持着独立的人格尊严，甚至对他们多有不敬。在第三十三回《外道迷真性，无神助本心》中，他向玉帝借天，即说：“若道半声不肯，即上灵霄殿，动起刀兵！”从某种意义上讲，孙悟空保护唐僧取经的成功，是其人格尊严的胜利。所以小说借如来之口赞许孙悟空“隐恶扬善，在途中炼魔降怪有功，全始全终”，封他为斗战胜佛，头上紧箍“自然去矣”。这无疑是告诉人们只有英勇奋斗，付出代价，实现理想，才能获得自由和尊严。自由和尊严是人之所以为人的文化标志，是一个民族文明程度的重要表现。《西游记》所体现的追求个性自由和尊严的精神文化内涵，既有对中华民族几千年来与大自然和社会邪恶势力斗争精神的继承，又有对明代中后期出现的人性觉醒和个性解放的社会进步思潮的艺术反映，具有鲜明的时代特征。《西游记》所取材的唐僧取经的故事本身就已经含有舍身求法，不达目的誓不罢休的精神火种。

吴承恩将这个极富思想含量的宗教题材与神奇的孙悟空形象有机地结合起来，使小说富有鲜明而深厚的精神文化底蕴，闪耀着主张奋斗的思想光辉。

在取经路上，千难万险，孙悟空从不畏惧退缩，总是积极乐观，勇往直前。一听说有妖怪，唐僧落泪，八戒心惊，只有孙悟空非常高兴，认为是“买卖来了”。他以斗争为乐事，以斩妖除怪为乐事。第六十七回《拯救驼罗禅性稳，脱离秽污道心情》中，驼罗庄李老汉请他除妖，他朝上唱个喏道：“承照顾了！”猪八戒就说过：“听见拿妖，就是他外公也不这般亲热。”他不避艰险，不怕困难，明知山有妖，偏向妖山行。第五十回至第五十二回写他在金兜山和独角兕大王相斗。连战一天一夜，越战越强。就是吃了败仗，被压在三座大山之下，也从不气馁。小说写“他虎瘦雄心还在，自然的气象昂昂，声音朗朗”。即使是在狮驼山被妖怪装进阴阳二气瓶，几乎丧命的艰苦情况下，他也是怀着必胜的信心，充满着乐观主义精神，所以值日功曹、护佑诸神称他为“人间喜仙”。一个“喜”字，揭示出孙悟空最重要的精神品格，孙悟空正是在与妖魔无数次的惨烈斗争中，表现出嫉恶如仇、无所畏惧、见妖必除、除妖务尽的可贵奋斗精神，才获得了“斗战胜佛”这一名副其实的光荣称号。三、渴望智慧的力量作为在佛、道等宗教思想影响下的神魔小说，《西游记》还以其前所未有的艺术创造力，表达了人们渴望智慧和力量的文化心理。书中描写了无数神通广大的法术，威力无穷的法宝和巧妙绝伦的战术，均可视为智慧和力量的物化。如孙悟空有七十二般武艺，有善识妖魔的火眼金睛，有重一万三千五百斤的如意金箍棒，还有十万八千里的筋斗云等。孙悟空在与形形色色的妖魔战斗时，无论多么激烈残酷，曲折艰难，最后的胜利总是属于他。原因就在于他不仅神通广大，而且足智多谋，战术巧妙，充满无穷的智慧。如第七十四回《长庚传报魔头狠，行者施为变化能》中，写在狮驼岭斗三魔，经过艰苦斗争才取得胜利，孙悟空事先做的调查研究就起到了很重要的作用。他先变为一只苍蝇，飞到巡山的妖精帽子上，了解到一些情况；然后又变为一个小妖，谎称自己是新派遣的巡山总领，拿出巡山金牌“总钻风”，用极其巧妙的办法，了解到三个妖精的特点，孙悟空根据三大怪的情况，制定了不同的斗争策略，取得了斗争的最后胜利。

同时，孙悟空还能根据不同对象、不同环境，讲究策略，抓住敌人的弱点，利用矛盾，最终战胜敌人。第五十九回《唐三藏路阻火焰山，孙行者一调芭蕉扇》，写孙悟空向牛魔王借扇，就根据不同的情况采用不同的策略：一借时，因牛魔王与他有旧怨，但大战红孩儿时又结仇，所以孙悟空就采取先讲理、后动武的方法。二借时，因牛魔王背弃了罗刹女，被一个万年狐王的遗女玉面公主招赘为夫。孙悟空就利用罗刹女既埋怨牛魔王，又想念牛魔王的矛盾心理，变为假牛魔王，骗到了芭蕉扇。孙悟空还在对方法力强大时，采用变成小虫子或瓜果，钻进妖精肚子里捣乱的战术，使敌人无法可想，终被制伏投降。如第五十九回，过火焰山，借芭蕉扇不得时，孙悟空就变成一只蟭蟟虫儿，从门隙钻进洞去，乘罗刹女喝茶时钻进她的肚子里，弄得罗刹女小腹疼痛难忍，第一次答应借扇子给孙悟空。正是这些变化无穷的斗智斗勇，使小说产生了理想的艺术效果。我们在阅读《西游记》时，不管孙悟空与妖魔谁胜谁败，也不管妖魔是土生土长，还是从天上偷着跑下来的，总是被他们打斗变化中的智慧与力量所吸引，并且自己也想拥有，这就是一种渴望智慧与力量的文化心理。《西游记》正是以丰富生动的超现实想象和描写，在艺术世界里满足了现实中人们的意念和欲望，赢得了读者的喜爱。

《西游记》是一部深蕴儒、佛、道文化精神的古典小说。作为明代四大奇书之一的作品，《西游记》之所以能够风靡至今，是因为它具有超过一般神魔小说的深刻精神内涵，书中通过对取经过程的描写和孙悟空形象的塑造，体现了追求人性自由和人格尊严、礼赞奋斗抗争和渴望智慧力量的精神文化内涵，从而使作品在打上其赖以产生的时代特征的同时，透射出中华民族乃至全人类某种共同的生活意念和欲望，具有精神文化教科书的艺术特征和永久生命。

《西游记》作为和《三国演义》《水浒传》《金瓶梅》并列的四大奇书之一，一直以其幻妙多彩，引人入胜的神魔世界吸引着世人的眼光。同时它又是一部意浅而旨深的文学巨著，浅到一般的小读者均能阅读，深到虽专家学者亦觉其大旨难识。本文通过故事情节重新审视其精神文化内涵。

明清至今，《西游记》以其独特的魅力吸引着众人，并为社会各个阶层的读者广泛接受。《西游记》经过了多年的传播，逐渐确立了它的经典地位，并备受推崇。戏曲、讲唱等艺术形式都以各自不同的表现手法诠释《西游记》，并在改编过程中融入了时代的印记以及当代人的审美需求，充分体现出不同时期人们对这一经典之作的理解。因此本文将对《西游记》的传播与经典化的形成进行分析，从而使人们对其有更加深入的理解。标签：西游记传播与经典化形成引言自明代中叶后期，唐僧西天取经的故事便具备了完整统一的结构，故事形态基本定型。之后，在小说传播的过程中出现了很多的版本，比如明代的繁简本系统以及清代的各种《西游记》版本，虽然版本较多，但是每一版本中的内容差别不大，不同之处只是在于删削修订。在传播的期间，百回本的《西游记》逐渐取代了清代的简本系统，成为读者的主要阅读对象，并且之后民间各种续书的依托故事主要也是来自百回本《西游记》。一、《西游记》多样的传播渠道1.戏曲传播明代经典小说《西游记》故事定型，并在社会中产生一定的影响之后，一些戏曲故事在创作的时候逐渐开始借鉴了小说当中的内容，比如宫廷戏剧，万年间太監刘若愚在当时宫廷演的水傀儡戏“三宝太监下西洋”、“八仙过海”、“孙行者大闹龙宫”等等。由上面所列的剧目就可以看出，宫廷所演的水傀儡戏都是出自当时的通俗小说，其中“孙行者大闹龙宫”的创作便是根据百回本《西游记》中第三回龙宫取宝的故事。不仅仅是明代的宫廷，在清代时期的宫廷戏中，取材于百回本《西游记》的戏剧曲目也有很多。清朝初期，康熙皇帝就因为不满意宫廷剧的《西游记》剧本，评价其为“甚是俗气”，然后专门下来一道圣旨找专人对此进行修改。到了光绪年间，为了给慈禧太后庆祝其五旬生日，进行了宫廷演戏，其中“水濂洞”、“莲花洞”、“碧波潭”、“盘丝洞”等都是出自于明代小说《西游记》中的故事情节。不仅在宫廷之中，民间的戏曲改编也喜欢借鉴《西游记》中的经典情节，具《清稗类钞》记载，嘉庆时期，京师戏园擅名者，就根据《西游记》来创作相关戏曲剧目，并受到了观众的好评。因此，由于《西游记》很受大众的欢迎，许多文人墨客也逐渐的参与到了戏曲的创作当中，并且还根据《西游记》创作做出了许多具有传奇色彩的剧本，比如《定心猿》、《江流记》、《金钱豹》、《安天会》等等，甚至还有一些其他题材的神仙道化剧也抄袭《西游记》当中的情节[1]。

2.讲唱传播除了戏曲的传播之外，明代小说《西游记》的传播方式还有讲唱传播，清代诗人明斋在《说西游》一首诗中，就详细描述了讲唱小说《西游记》的情况。讲唱传播也有很多种形式，比如评书。据相关史料记载，明代的说书艺人莫后光在三伏天的时候为客人说书，客人多到将屋子都挤满了，十分炎热，但是人们都忘记了天气的炎热，认真的听书。到了清朝，这种现象更为普遍，天桥底下的说书艺人安太和，因为学孙悟空学的惟妙惟肖，就有人将他称之为“猴儿安”。并且此人不仅讲述西游记的故事，甚至还把西游中的哲理都阐发出来，由此可见，安太和对于《西游记》的研究是十分透彻的。《西游记》经典化的形成。

宗教人士的介入早在明朝中期百回本《西游记》出现之初，似乎就有宗教人士介入其中，在万历年间的世德堂《西游记》的序言中就曾写到“不得不让人怀疑其带有道教的色彩”。到了明末清初的时期，全真教的道士们开始逐渐的注意到了《西游记》这本小说，原因有可能就是在道士群体的传言中《西游记》是全真教祖师之一的丘处机所作。在明清时期，通俗小说的出版面临着来自政府的重大压力，禁毁小说的诏令也是屡见不鲜，因此《西游记》的出版与传播都是十分不易的。但是由于道士群体介入到了《西游记》的传播过程中，因此就为其披上了一层“保护色”，道士大肆宣传《西游记》是丹书道籍一类的哲理著作，虽然故事情节荒诞，但是其背后蕴含着深刻的哲理。由此可见，道士群体为《西游记》的传播带来了很大的帮助.经典的戏仿在四大名著当中，《西游记》的戏仿之作是最多的，并且影响也是最大的，这与小说本身的写作特点密不可分。在小说的内容描述当中，言辞诙谐幽默，灵活生动，因此这就使许多的读者对于《西游记》爱不释手。其中在描写主要人物上，使用的词语更是贴切至极，使得相关人物的形象丰满立体。在一些戏仿作品中，故意将其特性放大，比如《沙僧日记》、《爆笑西游》等等，将大家耳熟能详的取经故事以调侃的描述重新表现，现代人的幽默随处可见。此外还有港产电影《大话西游》，影片以一种通俗而又幽默的方式嘲弄了权威以及传统，帮助人们获得心灵上的释放，这种戏仿虽然颠覆了经典的文本，但是《西游记》的经典魅力却不曾改变。

《西游记》经过上千年的传播，逐渐成为了经典之作。虽然西游的故事会结束，但是西游的魅力却会一直存在，并且还会根据时代变迁，历久弥新。

明清至今，《西游记》以其独特的魅力吸引着众人，并为社会各个阶层的读者广泛接受。《西游记》经过了多年的传播，逐渐确立了它的经典地位，并备受推崇。戏曲、讲唱等艺术形式都以各自不同的表

现手法诠释《西游记》，并在改编过程中融入了时代的印记以及当代人的审美需求，充分体现出不同时期人们对这一经典之作的理解。因此本文将对《西游记》的传播与经典化的形成进行分析，从而使人们对其有更加深入的理解。

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