摘要：欣赏山水画的时候，关注点往往会放在笔墨上，看画家的技法有没有问题。其实很多时候一幅画看上去舒服，是笔墨构图和谐统一的结果。就像写文章，形式和内容契合，读起来才有滋味。关于构图，古人总结出很多成熟样式。画全景山水，最常见的构图的方法是三远法。三远法分别是平远、深

欣赏山水画的时候，关注点往往会放在笔墨上，看画家的技法有没有问题。其实很多时候一幅画看上去舒服，是笔墨构图和谐统一的结果。就像写文章，形式和内容契合，读起来才有滋味。关于构图，古人总结出很多成熟样式。画全景山水，最常见的构图的方法是三远法。三远法分别是平远、深远、高远，利用变化视角的方法展现山水全貌。

三远法只是提供了视角，并不能完全解决构图中遇到的问题。于是就有各种辅助手段，比如利用开合关系，利用疏密对比，借助留白、烟云、杂树等细节让空间布局更加合理生动。于是就有了取势布景的说法，根据具体问题具体分析。不要觉得取势布景是一句空话，看了赵左的这套《山水册》会明白的。

‌赵左 山水册

赵左是华亭人，董其昌的老乡，他们二人是同时代的画家，私交也不错。从《山水册》中可以看出，赵左和董其昌的笔墨技法有相似之处。乍一看，似乎赵左画得更工整细致，实际上都是在阐释他们对元人笔意的理解。

看这幅雪景山水，研究一下赵左如何取势布景吧。想要取势，先要学会“布势”。先把画中各种元素进行合理安排，然后让各种元素保持稳定分布且具有内在联系。这就是从布势到取势的过程。说起来简单，运用到创作中就不简单了。取势需要做减法，赵左在雪景山水中减少了杂树层林的分布区域。尝试用山石分布表现空间前后，无疑会增加一些创作难度。幸好他画的是雪山，简化了很多皴擦点染的步骤。布置精巧，笔墨扎实，静雅清冷的冰雪世界呈现在眼前。

‌赵左 山水册

所谓取势，不可避免要处理形与神的问题。形，泛指山水的自然样貌，肉眼可看。神，泛指山川河流蕴含的精气神，可以意会。在构图上体现形与神的关系，需要处理好整体与局部的关系。

欣赏下面这幅山水，就会发现赵左还是用做减法的方式进行构图。他用留白代表的烟云山岚遮挡住复杂的空间变化，让欣赏者的视线聚焦在瀑布上。利用瀑布的动势，增加画面的生动感。如果遮挡住瀑布，就会发现缺乏空间变化，好像全部景色都被压缩在了一处。这就是取势布景，让画中各种细节可以融为一体，同时保持相对的独立性。

‌赵左 山水册

对于画家来讲，如何把握画面的整体布置始终是个难题。当前辈画家有了很多成功经验之后，留给后人的发挥余地越来越小。像赵左这么有想法的画家，只能在做减法中想办法。他受到南宋院体画家影响，采用边角式构图，利用带有特写效果的视角画了下面这幅册页。

这幅画只是在仿古，在构图上少了很多新鲜感。没有上面几幅精彩，只是表现出空间关系的连续性与整体感。倘若他能让中景空间层次更加复杂一些，画面效果会更好。

‌赵左 山水册

欣赏赵左《山水册》，了解山水画的取势布景。在此过程中要明白一点，取势不是人工堆砌，也不是一味地删繁就简，而是让画中场景变得丰富而又生动。

来源：萨培喇一点号