摘要：这个春节，无数观众被一个年仅3岁的“魔童”所吸引，他化着烟熏妆、表情时而顽皮时而凌厉，虽然屡遭世人误解，但在关键时刻却展现出逆天改命的英勇和令人动容的牺牲精神。没错，这就是哪吒。截至2月7日上午8时，该片实时票房达到了62亿元，大幅度刷新中国影史单片票房纪录。

这个春节，无数观众被一个年仅3岁的“魔童”所吸引，他化着烟熏妆、表情时而顽皮时而凌厉，虽然屡遭世人误解，但在关键时刻却展现出逆天改命的英勇和令人动容的牺牲精神。没错，这就是哪吒。截至2月7日上午8时，该片实时票房达到了62亿元，大幅度刷新中国影史单片票房纪录。

辉煌成绩的背后，是饺子导演率领的团队五年来的默默耕耘。在片尾字幕上，共有全国138家跟动画制作相关的公司出现，正是他们的合力托举和全身心投入，才创作出这样一部足以让国人骄傲的精品动画力作。如果说《哪吒之魔童降世》是动画团队“小米加步枪”的胜利，那么，《哪吒之魔童闹海》则得益于集结了全族最坚硬的龙鳞做成的“万龙甲”。

“我们做动画的心态是宁缺毋滥。第一部是‘死磕’出来的。观众给了我们做第二部的机会，随随便便端上桌，不符合我们的追求。”导演饺子说。《哪吒之魔童降世》共有1400多个特效镜头，而《哪吒之魔童闹海》的角色数量是第一部的3倍，全片共2400多个镜头，其中特效镜头就超过1900个。

《哪吒之魔童降世》不敢挑战的海水制作，也在《哪吒之魔童闹海》中被攻克：在这一部，哪吒不仅要“下海”，还要“开海”“闹海”。饺子希望《哪吒之魔童闹海》在提升故事体量的同时，带给观众史诗级震撼的银幕体验和视觉效果。

《哪吒2》的第一场大场面打戏“陈塘关大战”中，申公豹凭借裂空雷公鞭打开虚空裂口，海底炼狱中被镇压多年的数百万海底怪兽一涌而出，扑向陈塘关。在制作特效画面时，饺子坚持要在每个怪兽身上都绑上一根铁链，因为这是这个剧情能够成立的关键：绑上铁链后，东海龙王敖光才能控制这些海底妖兽的命门，防止他们逃跑。“上万条锁链纠缠在一起，就像耳机线绕成毛线球，怎么动都不对。”

特效团队曾建议导演改成电脑自动生成的“魔法锁链”，被饺子坚决否定，“先顶到头，不行再认输。”最终团队啃下了这块硬骨头，每条锁链都独立运算，怪兽动作绑定物理引擎，甚至还开发出“动态美感”算法。这些锁链实现了饺子要求的乱中有序，“像一根根头发丝那样在空中有摇曳感”。该片视效总监杨博说，团队还专门设计了制作软件，最终达到的效果是：当无数根锁链压向银幕时，观众能明显感受到窒息。

这场戏中，李靖和章鱼将军之间的对打尤其精彩。但美术概念设计谢小彬却为此多次崩溃：章鱼将军手上拿着6把剑，可以从六个不同的方向同时攻击只拿一把剑的李靖，最后还打不过李靖。为了让动作设计得合理可信，谢小彬绞尽脑汁。饺子还要求对打动作要实打实，要非常清晰地把动作呈现出来，甚至有些时候他还会给团队讲述物理学的原理，方便大家理解。光是这一分钟的打戏，美术设计就画了半年，“饺子常说理科生就是这样子死磕。”谢小彬笑道。

“我们所有都追求极致。”饺子说，很多人看了陈塘关大战这场戏，感觉特效做到头了，“但我们的口号就是不给自己留后路，既然我们把前面都做得这么好了，后面怎么都得突破，怎么都得更顶，这是反逼自己的一个过程。”

在影片快结束时，哪吒看到母亲去世，化悲痛为力量，决定靠肉身破了“穿心咒”，这场“剔骨削肉”的戏属于难度最大的S级特效。“穿心咒到底是个啥，不好想象。“谢小彬说，这个镜头以前没有出现过，没有经验可以借鉴，“从概念到动画再到特效的配合，难度都很大。”

饺子希望“穿心咒”第一眼看上去就让人感受到强烈的疼痛感，为了清晰地呈现出“穿心咒”在皮肤上撕裂的效果，制作人员从防盗墙上安装的透明而锋利的玻璃碴碎片找到灵感。团队最终设计了上千根刺，还有“穿心咒”被破后的600块碎肉，都由绑定器绑着控制运动。因为哪吒肉体重塑用的是藕粉，撕裂后的身体还要做出“遇火后岩浆喷出”的效果。为了寻找身体撕裂的感觉，特效团队在自己的手臂上绑上鱼线，让制作人员参考，先是画出概念图，然后手K，再做特效，再一遍遍迭代，“短短10秒钟的画面，特效团队花了一年多时间。”执行制片人刘潘说。

《哪吒2》中光S级特效镜头就有30多个，其中包括剔骨削肉、洪流对战、炼化龙宫等多场戏。要说特效制作难度最大的，无疑是“洪流对战”。“它要呈现出两军对战、像海浪一样互相翻涌的效果，这在之前的影片里没有出现过，是属于《哪吒2》独有的特效类型。”视效总监杜春晖告诉记者。

面对密密麻麻的人群画面，一开始团队想到在近景处画出具体的人物，远景则用马赛克的点或者小方块来替代，但饺子很快就否了这种做法，“我们在显示器上看到的是像素，但是在大银幕看起来就是一个个远处的角色，总会有热心的观众去仔细看这些内容。我们要对喜欢电影的观众有交代。”

杜春晖不想用简单的“海浪自然解算”来创作这些妖兽和人物，他希望呈现的是一个智能的海浪效果，“因为它由角色来形成，既要表现出浪花的动态，也要表现出智能体的主观能动性，比如冲撞之后要再回来、再继续冲撞。”最高的时候，一个画面中就包含着2亿个角色。特效团队除了要达到导演对规模的要求外，更要达到导演对粒子特效的节奏感、韵律美的要求。谢小彬告诉记者，洪流的设计灵感参考了海洋鱼群、山里面飘的烟云、天上巨大的鸟群和海浪，“饺子导演反复强调海浪的感觉一定要比较明显，要有东方的美感。”谢小彬说。

技术开发总监黄功发现，有四五个前同事，包括前公司的老总都来到成都做动画导演。“因为《哪吒2》，还有饺子追求的挑战，吸引了全国很多人到这里奋斗。”《姜子牙》联合导演王昕所在的公司泥丸星也被《哪吒2》总制片人王竞喊到成都，帮助饺子一起解决问题。在《哪吒2》的结尾字幕上，出现了138家跟动画制作有关的公司，“五年时间，光是为《哪吒2》工作过的全国动画人员就超过了4000人，可以说，国内大部分的动画优秀人才，都为这部影片奉献过。”王竞告诉记者。

苏州红鲸影视文化传播有限公司参与了《哪吒之魔童闹海》的全流程制作，公司累计投入制作人次160人，共花费约26个月完成了工作目标，公司负责人戈弋更是担任《哪吒之魔童闹海》的动画导演。苏州趣豆文化传媒有限公司也是138家公司之一，公司特效总监刘上源透露，趣豆文化这次负责哪吒与敖丙大战无量仙翁的部分特效处理，这也是片中制作难度最大的场面之一，“主要是制作压在天元鼎上的树藤部分和哪吒身上火元素的部分”。7人团队一共制作5个多月，平均每天工作13至15个小时。“饺子导演对特效精益求精，修改最多的镜头可能要迭代20多版。”刘上源说。

在黄功看来，《哪吒2》剧组就像是“奥运村”，吸引了国内最优秀的人才一起合作。饺子透露，《哪吒2》一开始也找过一些国外顶级的团队来制作S级特效镜头，但发现效果不理想，“他们并不会投入最优秀的人来做这事。”最后，还是国内的动画公司合力接手了这些工作。Base Media（倍视传媒）和天工异彩参与了电影特效的制作。北京深海十月文化、北京大千阳光数字科技、北京彼岸天文化、北京点光文化等北京公司也参与了《哪吒2》的部分创作。

“五年时间里我们已经拼尽全力。”饺子感慨道，有些公司在明知道报酬很少甚至没有的情况下，依然选择跟自己合作，大家彼此扶持，抱团取暖，希望打造出一部真正的优秀动画作品，“以前我们总是仰望国外的很多特效，觉得人家非常了不起，现在发现我们只要用心慢慢死磕，也是磕得出来。踮着脚触碰到了那个高度，大家的信心就都打开了。”饺子笑道。

来源：艺绽