摘要：打开抖音搜“rap电影解说”，相关内容传播量已经突破19.7亿次，评论区里满是“听完还想刷一遍正片”“比干巴巴解说有意思多了”的留言，这股热潮能火到现在，确实超出了不少人的预期。

打开抖音搜“rap电影解说”，相关内容传播量已经突破19.7亿次，评论区里满是“听完还想刷一遍正片”“比干巴巴解说有意思多了”的留言，这股热潮能火到现在，确实超出了不少人的预期。

最早的时候，说唱影视解说还只是少数人的尝试，创作者们大多用搞笑吐槽的路子，拿夸张的押韵把恐怖片的紧张感拆解开。

本来以为这只是个小众玩法，没想到2024年初就迎来了转折点，@三楼电影发布了第一条说唱解说视频，一下子就拿到了700万浏览量，这让更多人看到了赛道的潜力。

2025年1月，@三楼电影的《杀人的小沙发》彻底爆了，这条视频点赞至今已经突破80万，副歌“杀人的小沙发”又鬼畜又洗脑，慢慢成了平台热梗。

也是因为这条视频，三楼干脆转型成全职博主，一门心思做说唱影视解说，他自己本来就喜欢说唱，还发过单曲，从选片、填词到录音剪辑，一条视频一天就能搞定，用他的话说，自己早就成了“流水线熟练工”。

随着三楼的出圈，越来越多创作者加入进来，赛道也慢慢分化出不同风格，@花町馆长走细腻文案路线，靠情感共鸣圈粉，作品还同步上架了网易云和汽水音乐。

@艺雪影视则靠高频更新和标准化内容崛起，多条视频播放破百万。

还有更细分的玩家，@顽疾猫说电影专注热门影视剧，@说唱国漫专攻国漫角色曲，各自抓住了不同圈层的用户。

说唱影视解说能火，核心还是踩中了短视频的传播逻辑，它信息密度高，1-3分钟就能把一部电影的核心剧情讲清楚，特别适配碎片化的消费场景。

而且说唱的形式本身就有娱乐性，魔性的旋律搭配通俗的歌词，能把恐怖片的压抑感、悬疑片的紧张感给消解掉，让更多人愿意看。

平台的流量倾斜也帮了大忙，抖音对这种新颖形式的内容格外青睐，普通账号单条播放大多在5万到20万，头部账号的爆款能冲到千万级。

“抖音精选”还会收录优质作品，三楼的《杀人的小沙发》就曾入选当日精选，这也让优质创作者获得了更多曝光。

商业化方面，赛道也慢慢跑通了路径，头部创作者能接到影视宣发的商单，像三楼和花町馆长都有过相关合作。

对大多数创作者来说，主要收入还是流量分成，按照行业里的标准，1万播放大概能拿到10到15元，要是签约了抖音伙伴计划，收益还能翻倍。

但好景不长，AI工具的出现让赛道彻底变了天，2025年9月，“电影解说AI智能体”小程序上线，用户只要选定影片和风格，很快就能生成带押韵歌词和背景音乐的完整视频。

除此之外，电商平台上还有各种AI说唱解说教程，从9块钱到99块钱不等，里面有文案指令、beat库和剪辑模板，AI的介入让创作门槛降到了最低。

不用露脸，不用原创，套模板就能做视频，不少人开始批量生产，那段时间打开抖音搜“说唱影视解说”，十有八条都是用《穷开心》当BGM，歌词也大同小异，甚至不同账号解说同一部剧，歌词只差几个字。

这种模板化的内容本质就是流量套利，靠着平台的流量倾斜，一个日更3条的AI账号，月收入能达到2000到5000元。

三楼自己也感受到了冲击，他发现自己“小沙发”系列的副歌，成了不少AI教程的模板，无奈之下，他只好在账号简介里特意注明“不是AI”，以此区分自己的原创内容。

AI内容的泛滥不仅稀释了流量，还让用户慢慢产生了审美疲劳，评论区里经常能看到“全是《穷开心》，耳朵都听出茧了”的吐槽。

AI带来的同质化让整个赛道陷入内卷，就连头部创作者也面临流量波动的问题，三楼近期的5个视频里，有两条点赞都没破万。

他也尝试过转型，曾用雷鬼曲风解说电影，但播放量只堪堪突破20万，最后只好下架改成disco风格，播放量才恢复到百万量级。

“我还在摸索观众的喜好”，这是他对转型的无奈感慨，除了风格创新难，片源枯竭也是个大问题。

三楼选片一直偏好猎奇、抽象的小众恐怖片，做了一年多，能挖掘的片源越来越少，评论区里也有人调侃“烂片快被他看完了”。

如此看来，原创创作者的生存空间正在被AI挤压，不过赛道也不是完全没有机会。

部分创作者开始往精品化方向发力，花町馆长就把每首解说歌都当成单曲打磨，在网易云也积累了4万“歌迷”。

还有一些创作者尝试拓展内容品类，不再局限于电影，开始解说纪录片、综艺等，寻找新的增长点，对整个行业来说，AI的冲击既是挑战也是机遇。

它降低了准入门槛，让更多人能参与进来，但也让原创价值变得更加重要，很显然，那些单纯套模板的AI内容，只能靠流量分成短期获利，很难长久发展。

而坚持原创、有个人风格的创作者，虽然面临转型压力，但只要能找到新的突破点，依然能站稳脚跟，说唱影视解说从创新到内卷，只用了一年多时间。

这既反映了短视频行业“流量优先”的生态，也体现了AI技术对内容创作的深刻影响，未来，赛道可能会进一步分化，AI账号继续靠量取胜，原创账号则往精品化、差异化方向发展。

毫无疑问，内容创作的核心永远是原创，AI可以帮我们提高效率，但不能替代真正的创意和情感共鸣。

对创作者来说，与其跟风做模板化内容，不如深耕自己的优势领域，打造不可复制的个人风格，如此一来，才能在激烈的竞争中走得更远。

而对平台来说，加强原创保护、规范AI内容标识，也能让行业发展更加健康。

说唱影视解说的故事还在继续，至于它未来能走到哪一步，还要看创作者们如何平衡创新与变现，如何在AI浪潮中守住创作的本质。

来源：律行僧