摘要：俞樾、石渠、蒋德馨、顾沄、胡公寿、朱文清、张之万、吴云、金德鉴、费寿康、潘曾莹、汪昉、胡觉之、任薰、许浩仁、李嘉福、吴大澂、李鸿裔、恩锡、曹士虎、杜文澜、周闲、勒方錡、金嘉穗、顾大昌、何庆澂、徐陠、汤纪尚、唐翰题、刘履芬、许锷、冯桂芬、杨岘、杨沂孙、石渠、高心

北宋 过云楼藏苏东坡制“玉涧流泉”

仲尼式琴

尺寸：琴长125.5cm 隐间115.6cm

琴首17.5cm 肩宽21cm 尾宽14cm

估价待询

腹款：元祐四年東坡居士（右）

监製 霅川章岑（左）

钤印：龙吟虎啸

备注

1、顾文彬（1811-1889年），入藏。于过云楼怡园为之筑“坡仙琴馆”

2、顾承（1833-1882年），“坡仙琴馆”藏

3、顾麟士（1865-1930年），“坡仙琴馆”藏

4、顾则扬（1897-1951年），“坡仙琴馆”藏

5、顾佛（顾笃玟）（1922-2014年），50年代至北京庋藏至今

著录

1、吴云， “坡仙琴馆”匾额 ，1869年

2、顾文彬，《过云楼家书》，1871年10月

3、顾大昌、吴云、陆凤墀、冯桂芬、俞樾、何绍基、李鸿裔、石渠、吴恒、张之万、沈秉成、严永华、吴元炳等，《悟到琴心图卷》，1871年-？年

4、俞樾、石渠、蒋德馨、顾沄、胡公寿、朱文清、张之万、吴云、金德鉴、费寿康、潘曾莹、汪昉、胡觉之、任薰、许浩仁、李嘉福、吴大澂、李鸿裔、恩锡、曹士虎、杜文澜、周闲、勒方錡、金嘉穗、顾大昌、何庆澂、徐陠、汤纪尚、唐翰题、刘履芬、许锷、冯桂芬、杨岘、杨沂孙、石渠、高心夔、宗廷辅、王颂蔚、陈倬、冒广生等， 《悟到琴心图册》，1872-1900年

5、冈田篁所，《沪吴日记》（下）与顾承初次见面笔谈之四，1872年3月12日

6、《石听琴室铭》，顾文彬《过云楼日记》，1876年12月21日

7、《怡园图册 ·坡仙琴馆 》，顾文彬序，1877-1884年；任道镕题诗，1886年

8、顾文彬，《哭子诗》，1882年

9、顾文彬，“黄鹤山樵停琴绿阴轴”《过云楼书画记》卷六，1882-1883年

10、《苏文忠公琴歌》，《金邠卿诗集》，清

11、李子昭，《怡园琴会图》，1919年秋.

12、吴昌硕，《怡园琴会记》，1919年秋

13、《怡园顾承》，徐澂，《卓观斋脞录》，1939

14、汪孟舒，《稿本愧庵琴谱跋》，1956年

15、李伯琴、黄旭升，《中国古琴珍赏》，人民音乐出版社，1995年，页44

坡仙琴重现人间

——欣见过云楼藏“玉涧流泉”琴记

撰文｜李军（苏州博物馆研究馆员）

大雅久不作，寥寥太古音。

钟期去已远，妙理谁能寻。

怡园清且幽，中有坡仙琴。

相与傲泉石，置之等璆琳。

秋空发清响，昼静眠绿阴。

一弹薰风来，再弹潭水深。

光绪十二年（1886）春，同住铁瓶巷、与过云楼顾氏结邻的任道镕为《怡园图册》中的“坡仙琴馆”一页题诗。诗中所说的“坡仙琴”，就是顾氏宝藏一百六十余年的宋琴——玉涧流泉。

顾沄，《怡园图册·坡仙琴馆》（1877-1884年），任道镕题诗（1886年），现藏南京博物院

过云楼的古琴收藏

晚清以来，顾氏过云楼以收藏著称于世，所谓“江南收藏甲天下，过云楼收藏甲江南”。

2007年、2012年以宋刻本《锦绣万花谷》为代表的过云楼藏书公开拍卖，最终以天价成交以前，在世人印象中，过云楼的收藏中，书画无论从数量还是质量上，都最具代表性。

在郑重的《海上收藏世家》一书中，有一节专门介绍过云楼顾氏的收藏，题目就是《半壁江山过云楼：顾公雄、沈同樾夫妇的书画收藏》，这种提法固然没有错，因为我曾亲口问过顾笃璜先生，在顾家人眼中，过云楼中最具代表性的藏品是什么？毫无意外，自然是书画，尽管当时过云楼藏书天价成交的消息在全国造成轰动，顾老先生依然坚持，古籍善本并不是过云楼收藏的主流，这些古书只是他祖父顾鹤逸于晚清时因偶然机缘购入的，若因此而说过云楼是藏书楼，还不如说过云楼是藏画楼！

顾家人的看法很具代表性，也很重要。但对于后世的收藏家、研究者而言，过云楼是一个立体的文化符号，从顾氏几代人，到顾家老宅、怡园，再到过云楼的藏品，“藏画楼”是无法涵盖所有的文化内涵和外延的。

我常常觉得，过云楼的收藏及其文化意义，很像顾家的私家园林——怡园，二者有着异曲同工之处。怡园是苏州私家古典园林营造高潮过后、接近尾声的一个作品，它博采众长，复廊学宋代的沧浪亭，假山学元代的狮子林，石舫学明代的拙政园，集诸家之长，成为一代殿军、集大成者，而过云楼的收藏，也仿佛似之。从门类上来看，囊括青铜器、书画、古籍善本、碑帖、文房等各个门类，其中，古琴作为书斋长物，在顾家庞大的收藏规模中，所占比例可能微乎其微。但相较于古籍善本而言，它却是从顾文彬（1811-1889）、顾承（1833-1882）父子开始，就留心搜集的藏品之一。

众所周知，顾氏过云楼的收藏，始于顾文彬的父亲顾大澜晚年对书画的痴迷，道光、咸丰年间家中有一些书画藏品的积累，但因遭受太平天国运动的影响，大部分旧藏在咸丰末年、同治初年都散失不存。

过云楼的藏品主要是同治以后，尤其是同治九年（1870）顾文彬重新出山后大力搜集、积累而来的。随着《过云楼日记》《家书》等资料的公布，我们可以发现，顾文彬、顾承父子在网罗书画之际，同时对青铜器、玉器、古琴、碑帖等都颇为留心，父子二人中，对古琴的喜爱，顾承要超过他父亲顾文彬。对于儿子喜欢古琴这一点，顾文彬应该很支持的，在同治十年（1871）十月的《家书》中，顾文彬提到了苏东坡的古琴：

上海所见白汉琴轸，如的是汉玉，而且全付完善，此亦人间稀有，一百四十元并不为贵，且有东坡琴可装，两美必合，宜亟图之。倘失之交臂，必生后悔也。

这并非第一次在顾文彬的《过云楼家书》中出现古琴，却是第一次、也是唯一一次提及“东坡琴”。就在一个多月前的九月二十二日，顾文彬曾在家书中和顾承说：

汝琴兴虽退，然唐琴亦人间罕物，又在宋琴之上，似不应失之交臂，何不约其携至苏中，与石香等审定后再商去取，如何？

顾文彬口中的“石香”，是顾家聘请的西席王云（王石香），他不仅擅长书法、篆刻，而且善于操琴，可能是顾承学琴的老师。因此，顾文彬嘱咐顾承，唐琴到了苏州后，要请老师傅王石香从旁参谋，如琴真老且好，自然要收归过云楼。尽管在此后的《过云楼家书》中，并未提及唐琴入藏与否。不过，有证据表明，过云楼中除了宋代苏东坡琴外，还有别的古琴。

首先，从1919年参加怡园琴会的叶璋伯《会琴纪实》中，可以发现会琴诸家出品的古琴集体照里，顾鹤逸名下有牛毛断的“游龙”、冰纹梅花的“岭上白云”两张古琴，放在左右两头的铜鼓之上。

其次，在1951年顾公雄（1897-1951）夫人沈同樾及其子女顾笃瑄、顾榴、顾佛、顾笃璋、顾笃球等第一次将家藏文物捐赠上海市文物管理委员会，223件的清单中，就有一张唐琴，可惜至今无缘一见其真容。

在过云楼的古琴收藏中，顾文彬、顾承父子对宋琴“玉涧流泉”情有独钟，格外青睐，这一点很容易在怡园及顾承相关的书画中，找到对应的答案。

顾氏家族的东坡情结

为什么顾氏父子对“玉涧流泉”格外青睐呢？因为顾家几代人都有“东坡情结”，这似乎是明清以来的诸多文人士大夫的一致倾向，即使是功成名就的公侯将相也不能例外。顾家除了顾文彬之外，顾承、顾鹤逸父子之后，均甘于淡泊，不求闻达。苏东坡的一生，屡遭坎坷，却依然从容旷达，文采风流，更是照耀千古，对于后世文人的影响，不亚于陶渊明，清代以后，在文人圈中受到的尊崇，甚或过于五柳先生。

腹款：元祐四年東坡居士（右）

监製 霅川章岑（左）

世事往往那么多巧合，过云楼名字的来历，顾文彬说得很清楚，“书画之于人，子瞻氏目为烟云过眼者也”，其源头即出自苏东坡的《宝绘堂记》：“见可喜者，虽时复蓄之，然为人取去，亦不复惜也。譬之烟云之过眼，百鸟之感耳，岂不欣然接之，然去而不复念也。”老宅里的过云楼，已然与东坡有这样的深的渊源，为了向苏东坡致意，在怡园里，出现“坡仙琴馆”这样一个建筑，自然也就毫不意外了。

光绪五年（1882）夏，被寄予厚望的家族继承人顾承因病猝逝，七十二岁高龄的顾文彬遭遇如此巨大的打击，顿时让他对一切都心灰意冷。沉浸在丧子之痛中的顾文彬，陆陆续续写了一百首《哭子诗》，稿本至今仍保存在苏州图书馆。经过一段不短的时间，慢慢平复心境之后，顾文彬从一百首《哭子诗》中选出四十首，付之刊刻，作为十卷本《过云楼书画记》的附录，流传于外。在公开出版的四十首《哭子诗》中，有两首与坡仙琴馆、“玉涧流泉”相关，第一首云：

筑屋藏琴宝大苏，峨冠博带像新摹。

一僮手捧焦桐侍，窠臼全翻笠屐图。

诗下顾文彬自注称“园中筑坡仙琴馆，藏公手制玉涧流泉琴，并图公像”，如今在怡园的坡仙琴馆内，东壁上悬挂着吴云所题的“坡仙琴馆”匾额，与之相对，西墙上挂着一张苏东坡的画像拓本，根据顾文彬的记述，原来西墙上应该挂的是顾家请人新摹绘的苏东坡画像，头戴高冠，身边有一个僮子，手抱古琴跟随左右，苏东坡的形象类似于常见的《东坡笠屐图》。

顾文彬，《哭子诗》，1882年

在《怡园图册》后顾文彬的题诗中，“坡仙琴馆”一首的小序，将为什么在怡园里建造这座以东坡琴命名的馆室说得很清楚：

馆与拜石轩相直，承儿得东坡琴，筑室藏之。馆之西如舫者一椽，后院两峰，其一如佝偻老人，作俯首听琴状，故署其室曰石听琴。风月之夕，抚弦动操，如少文卧游，仲山皆响。

在坡仙琴馆的西面，与之仅隔一道木壁的就是石听琴室，房间不大，结构与东面的坡仙琴馆大不相同，是一个圆顶，整个空间像极了古琴的琴身，天圆地方。其实，在中国传统的古典私家园林中，多见南北结构不同、连为一体的鸳鸯厅式建筑，内存阴阳、寒暑之别，如拙政园的卅六鸳鸯馆，怡园自身的藕香榭也是如此。但东西结构不同、连为一体的建筑却很少见，坡仙琴馆、石听琴室就是这样一个特例。之所以石听琴室会使用圆顶，事实上是出于实用性功能的考虑，弧形屋顶利于聚音，在没有收音设备的年代，为了更好地收聚琴声，这是建造之初，主人深具匠心的设计。回过头来看，这很可能是顾承的主意。

在石听琴室的西墙上，悬着一块匾额，上面“石听琴室”四个大字，出自清代乾嘉时期著名的金石学家、东坡“头号粉丝”、晚年自号苏斋的翁方纲（1733-1818，覃溪）之手。历数清代二百七十六年中，为苏东坡做“生日会”最多的人，首推翁方纲，他在四十五年里，一共办过二十六次“寿苏会”。今人研究清代的“寿苏”活动，无论如何都绕不开翁方纲。那么，悬挂翁方纲书匾，只是巧合，还是主人有意为之呢？这已经无须我们赘言了吧！

翁方纲题写的大字旁，另有“光绪二年岁次丙子季冬之月怡园主人”小字附记：

生公说法，顽石点头。少文抚琴，众山响应。琴固灵物，石亦非顽。见子承于坡仙琴馆操缦学弄，庭中湖石有如伛偻丈人作俯听状者，石殆不能言而能听者耶？覃溪学士此额情景宛合。急付手民，以榜我庐。

正是出于顾文彬之手，这篇文章正式的名字叫《石听琴室铭》，顾文彬的《过云楼日记》收录全文。根据《日记》可以清楚知道，此《铭》作于光绪二年（1876）十二月十一日，距离十二月十九日苏东坡生日仅几天而已。

以上种种关联，一一说给别人听，倘若说这一切纯粹都是巧合，想来大部分听者都不会相信吧！

《怡园图册》顾文彬题“坡仙琴馆”

“坡仙琴馆”外听琴石

“玉涧流泉”的寄托

从苏东坡到东坡琴，“东坡情结”在顾家生根发芽，这种爱屋及乌，不止紧密依附在过云楼、怡园等不可移动的建筑上，并且延伸到著作、书画中去，变成一种形而上的寄托。

揭示过云楼收藏最重要的、同时流传最广的著作，自然非《过云楼书画记》莫属。《书画记》体例严密，顾家父子对东坡琴再喜欢，也不可能破例，著录与一张书画无关的古琴，但“玉涧流泉”是个例外。前两年，我在校注《过云楼书画记》的时候，偶然发现，顾文彬、顾承父子煞费苦心，借品画之际，顺便炫耀了一下让他们引以为傲的东坡琴——玉涧流泉。

这段内容不长，但别有意趣，见于《过云楼书画记》卷六“黄鹤山樵停琴绿阴轴”一条：

溪岸之上，坡陀平旷，有高士踞坐双树间。一丱角童侍，旁眠一琴，列二酒琖于树罅。遥见翠微与枝叶相掩映，以“停琴绿阴”名之。冀他日遂吾初服，于支硎、邓尉间，营屋数椽，春朝秋夕，月白风清，携东坡琴，抚弦鼓庐山玉涧道人《醉翁操》一曲，苍翠簌簌落衣袖，便是画图中人，予愿毕矣。书此以当息壤。

顾文彬《过云楼书画记》卷六“黄鹤山樵停琴绿阴轴”

这段内容前半段是对王蒙画作的描述，后半段是顾氏在抒发自己的感想，连在一起看，不难发现有几个关键词，如高士眠琴、停琴绿阴、携东坡琴、玉涧琴曲，尤其是后面两个关键词，苏东坡的“玉涧流泉”琴似乎已呼之欲出了。而第二个关键词“停琴绿阴”四个字，读起来似曾相识，口诵几遍，就让人想起任道镕在《怡园图册》中“坡仙琴馆”的题诗：

怡园清且幽，中有坡仙琴。

相与傲泉石，置之等璆琳。

秋空发清响，昼静眠绿阴。

在《过云楼书画记》中，这样看似隐晦、实则昭然的破格，仅此一例。由此不难看出，说顾文彬父子于家藏唐宋名琴，偏爱“玉涧流泉”，并非无据。

至于书画创作中，以“玉涧流泉”为对象的作品，就目前所知有两件，一件是《悟到琴心图册》，由顾公雄家属捐赠国家，现存上海博物馆；一件是《悟到琴心图卷》，由顾公硕先生保存，现依然存于私人处。虽然在《过云楼日记》《过云楼家书》中屡次读到顾文彬帮儿子顾承给《悟到琴心图卷》征题的记录，但很遗憾，我至今没有亲眼见到这个长卷。所幸，从上海博物馆藏的《悟到琴心图册》可依稀想象此卷的面目。说到《悟到琴心图册》，在顾文彬的《哭子诗》四十首中，曾特意提及“绘《悟到琴心图册》征诗”：

久将轻薄笑相如，别有琴心悟静虚。展到缥缃和泪读，各家诗画各家书。

这套册页汇集了同光之间，几十位名家，可谓洋洋巨观。册前由俞樾、石渠分别题引首。其后蒋德馨撰序，时在同治十一年（1872）壬申。作画者有顾沄（壬申）、胡公寿（壬申）、朱文清（壬申）、张之万、吴云（癸酉）、金德鉴（癸酉）、费寿康（癸酉）、潘曾莹（丙子）、汪昉（丙子）、胡觉之、任薰、许浩仁（癸酉）、李嘉福（癸酉）、吴大澂（壬辰）等十四家，题诗者有李鸿裔、恩锡、曹士虎（甲戌）、杜文澜（甲戌）、周闲（甲戌）、勒方錡（戊寅）、金嘉穗（癸酉）、顾大昌、何庆澂、徐陠、汤纪尚、唐翰题（甲戌）、刘履芬、许锷、冯桂芬、杨岘、杨沂孙、石渠、高心夔（丙子）、宗廷辅、王颂蔚（壬午）、陈倬（壬午）、冒广生（庚子）等二十三家，图册最前面绘有顾承半身小像，这也是目前所见唯一一张顾承的画像。

顾承在画中，身形瘦弱，头戴斗笠，似乎取法自《东坡笠屐图》，像上左右分别有吴昌硕题“乐泉先生小景。安吉吴俊卿篆眉”字样及题诗。

《悟到琴心图册》局部及顾承小像，1872～1900年

尽管吴昌硕与顾承交往，但这段题已然在顾承去世后的二十四年之后、光绪三十二年（1906）丙午秋，与之类似，吴大澂的画与题诗、冒广生的题诗，同样也是顾鹤逸于其父身后所代征。对于东坡、东坡琴的寄托，继顾文彬、顾承之后，在顾家继续向下传承。1919年十月九日，在顾鹤逸的支持下，全国著名的琴人汇聚苏州，在顾氏怡园举行琴会，在为《悟到琴心图册》题诗十三年之后，吴昌硕为此写下了著名的《怡园会琴记》，墨迹尚完好保存在浙江省博物馆，叶璋伯编印《会琴纪实》一书，记其始末。

吴昌硕，《怡园琴会记》，1919年秋，现藏浙江省博物馆

众所周知，1919年十月的怡园会琴作为一个引子，直接引出了1935年重阳节的第二次怡园琴会，以及1936年“今虞琴社”在苏州的成立，尽管此时顾鹤逸已谢世数年，但苏州顾氏、顾氏怡园所代表的非凡意义，早已超越了时间与空间，在近代中国琴史上，留下了浓墨重彩的一笔。

1919年怡园琴会琴人在面壁亭合影

左起：琴契师 吴兰荪 李子昭 吴浸阳 周梦坡 叶璋伯 叶震群 广霞师

1935年重阳节苏州怡园琴会面壁亭合影，会上倡议结社今虞

左前：吴兆琳 吴兆和 吴兰荪 吴兆瑜 彭社卿 李子昭 王仲皋 吴兆基 樊伯炎 查阜西

左后：庄剑丞 周冠九 郭同甫

五代传承坡仙琴

在距离1919年怡园琴会一百零六年之后，2025年十一月八日，过云楼顾氏的“玉涧流泉”琴时隔数十年，再次回到苏州怡园，在坡仙琴馆、石听琴室中，再次被奏响。这一刻，时光仿佛在琴弦上轻轻流淌，伴随着悠扬的琴声，倾耳静听，依稀间仿佛看到顾承操缦的场景，看到了顾麟士闭目听琴的场景，看到了顾家后人在琴馆学琴的场景。

顾文彬在《家书》中屡次提到，过云楼收藏书画，有一个重要的目的，是为了培养家中的子弟，希望他们在陶养性情之余，在书画创作、鉴赏方面有所成就。古琴的收藏，是否也如此，存在一部分教育子孙的功能呢？毕竟，鼓琴是古人常挂在嘴边的“琴棋书画”中居于首位的技能。

十多年前，我去阔家头巷的沈德潜故居（苏州昆曲传习所）拜访顾笃璜先生，闲谈间，曾经问起“玉涧流泉”琴，他告诉我，他们小时候，也曾学过琴，但他没有兴趣、弹不好，所以长辈析产时，将苏东坡的琴给了喜欢弹、弹得好的人。这个亲戚后来去了北京，苏东坡的“玉涧流泉”也就随之进京了。之后，我在浏览《古吴汪孟舒先生琴学遗著》时，发现1956年八月一日汪孟舒在《稿本愧庵琴谱跋》中说：“顾佛表侄女去夏属修苏东坡琴‘玉涧流泉’，顾氏怡园向建坡仙琴馆藏之也”（页813），由此知道琴在顾公雄的女儿顾佛处，1955年夏，汪孟舒见过此琴，并亲加调理。

吴趋汪氏与苏州潘氏世代姻亲，顾鹤逸续娶的夫人潘志玉，与吴湖帆夫人潘静淑同辈，是汪孟舒的姨母辈。汪孟舒本就是著名的琴人，他长期定居北京。在顾鹤逸与大藏书家傅增湘的交往，有一段关于明洪武《苏州府志》的公案，汪孟舒就是这段公案的终结者，从北京将傅增湘代购的洪武《苏州府志》带回苏州的人就是他，如今保存在南京图书馆的原书上，有他的大段题跋，详述其事。汪孟舒和顾公雄、顾公硕是表兄弟，从辈分上算，顾佛（顾笃玟）是他的表侄女，他的话自然可信。那么，早在1950年代，“玉涧流泉”琴就已经到了北京。

最后，回到意气风发的1950年代，1951年顾公雄去世后，其夫人沈同樾与子女顾笃瑄、顾榴、顾佛、顾笃璋、顾笃球等先后四次向国家捐赠家藏文物：1951年第一次捐赠223件，1959年第二次捐赠169件，1964年第三次捐赠青铜器2件，1972年第四次捐赠明清印章等390件，共计784件文物，囊括青铜器、书画、古籍、印章、文房、手稿、著作雕版等各个门类，包括前文提到唐琴，可以说菁华尽出，却唯独留下了“玉涧流泉”，足见顾家人对这张东坡琴的珍视。

来源：沐清扬