摘要：首先，必须承认，《赠汪伦》是一首深情流露的直白之作，作品本身就很好！

首先，必须承认，《赠汪伦》是一首深情流露的直白之作，作品本身就很好！

情感的真挚与浓烈：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这种比喻直接、夸张，情感喷薄而出，毫无掩饰。

瞬间的永恒捕捉：它捕捉了一个极具感染力的送别瞬间，画面感强，易于理解和共鸣。这种“直给”的美，拥有跨越时代的力量。

但假如这首诗换到唐朝以后，一定算不上大作；

或者，依然是唐朝人，但换一个不知名的作者，结果它还是优秀作品，但算不上大作！

为什么？

这……就得从文明史说起了。

可以这么说——李白之前，没有人会赤裸裸的表达情感。

《赠汪伦》的首要特点，就是赤裸裸且极其浓烈的流露情感。

这在以含蓄蕴藉为主的古典诗歌中，那里是一股清流，简直是飓风！

这种赤裸裸的情感，光速打动了所有人！

然后，大唐的读者们定睛一看……

哟，李白写得！难怪如此动人！

如此，更加风靡而备受推崇，延续至今。

不奇怪，中原文化的特点是含蓄、婉约，当然这一特点一直延续到民国。

不过，我们应该清楚，现在没有含蓄这一说法了。兄弟、情侣、父子、母子……，都是赤裸裸的表达爱意。这是为了提高人口素质，因为，直给比较高效，就像现在的网文，纯粹为小白而作。

在唐代，尽管社会风气开放，但在诗歌表达上，情感依然常常通过景物、典故来委婉传递。

像这样赤裸裸地表达朋友之情，石破天惊！

突然出现《赠汪伦》，无不耳目一新，随之倾倒。

也唯有李白同志，出生在三毛子的地盘上，没有纯粹汉文化的桎梏，才会敢为天下先的表达男男之情！

为什么换一个不知名的作者就达不到千古流传的效果？

这，名人效应古已有之……

不是谁都有资格打破规则的。

一个不知名的书生写出这样的诗，可能会被部分文艺评论家定义为“浅白直露”、“有失风雅”。

但李白不同，他早已是名满天下、被玄宗召见、被称为“谪仙人”的超级巨星。

他的“不守规矩”被视为天才的“个性”和“开创”。大众和评论家会想：“看，李白又开创了一种新的写法，真乃神人也！”

再者，李白的个人品牌保证了作品的传播力。这首诗会因为他而被迅速传唱、收录、评论。人们会将它置于李白的整个生命历程和艺术风格中去理解和推崇，赋予它更深的含义。

文学史需要标杆和经典。当后世评论家论述“盛唐气象的豪放不羁”、“李白诗歌的浪漫主义精神”时，《赠汪伦》就成了一个绝佳的例证。

如果作者是无名氏，它很可能就无法进入这个被不断阐释和强化的“经典序列”。

最后，这诗如果是屏幕前的你我所写，大约会是“有病”，花心思琢磨这些，不如去搬砖挣钱！

来源：四教园