摘要：1895年1月14日，江苏清江浦（今淮安市区）的一个艺人家庭中，一个男孩呱呱坠地。父亲给他取名为士楚，字信芳。谁也不会想到，这个孩子将来会成为海派京剧的代表人物，创立影响深远的"麒派"艺术。

民国时期江苏名人：周信芳

七岁登台，艺惊四座；一生坚守，自成一家。这位从江苏走出的京剧大师，用苍劲有力的"麒派"艺术，在中国戏曲史上写下浓墨重彩的一笔。

1895年1月14日，江苏清江浦（今淮安市区）的一个艺人家庭中，一个男孩呱呱坠地。父亲给他取名为士楚，字信芳。谁也不会想到，这个孩子将来会成为海派京剧的代表人物，创立影响深远的"麒派"艺术。

周信芳出身艺人世家，父亲周慰堂、母亲许桂仙都是京剧演员。在这个充满艺术氛围的家庭中，周信芳从小耳濡目染，对京剧产生了浓厚兴趣。清江浦这个苏北水乡，不仅赋予了他坚韧的性格，更在他心中种下了艺术的种子。

周信芳自幼聪颖过人，悟性极高。6岁时，他随父到杭州拜京剧武生陈长兴为师，开始学习京剧表演。他天赋异禀，学戏速度惊人，仅一年时间就掌握了多出戏的表演。

1901年，年仅7岁的周信芳以"七龄童"艺名在杭州登台演出《三娘教子》，一鸣惊人。他那稚嫩却韵味十足的唱腔、准确到位的表演，让观众惊叹不已。从此，"七龄童"这个艺名传遍江南。

随着年龄增长，他将艺名改为"麒麟童"，这个艺名伴随他走过了半个多世纪的艺术生涯。江苏老家的乡亲们谈起这位小神童时，无不充满自豪："咱们清江浦出了个麒麟童！"

20世纪初，周信芳来到上海这个中西文化交汇的大都市。在这里，他广泛吸收各种艺术营养，大胆进行京剧改革，最终创立了独具特色的"麒派"艺术。

周信芳的表演以做工见长，唱念做打无一不精。他的唱腔苍劲有力，顿挫有致；他的做功细腻传神，表情丰富；他的武打干净利落，矫健优美。他特别注重人物塑造，主张"演人物不演行当"。

代表剧目《徐策跑城》、《萧何月下追韩信》、《四进士》、《义责王魁》等，充分展现了麒派艺术的特色。在《徐策跑城》中，他通过精湛的圆场功和帽翅功，将老臣徐策的急切心情表现得淋漓尽致。

周信芳不仅是传统艺术的继承者，更是京剧改革的先行者。他积极响应新文化运动，排演了大量新编历史剧和现代戏。

1928年，他排演了《汉刘邦统一灭秦楚》，首次在京剧舞台上运用了灯光布景。1936年，他排演了爱国历史剧《徽钦二帝》，激励民众抗日热情。抗战期间，他组织"移风社"，演出《文天祥》、《史可法》等剧目，宣扬民族气节。

周信芳曾说："戏剧不仅是娱乐，更是教育。"他始终将艺术与时代、与国家命运紧密相连，用戏曲艺术唤起民众的爱国热情。

抗日战争全面爆发后，周信芳表现出崇高的民族气节。在上海这个"孤岛"上，他拒绝为日伪演出，宁可过着清贫的生活。

1942年，当日伪威胁利诱他登台时，周信芳毅然蓄起胡须，明志拒演。有人劝他："周先生，您就演几场吧，何必如此自苦？"他正色答道："我这胡须，要等到抗战胜利那天才剃！"

没有演出收入，周信芳一家生活十分困顿。但他宁可靠借贷和变卖家当度日，也绝不向敌人低头。这种宁折不弯的气节，赢得了广大观众的敬重。

周信芳不仅是一位杰出的表演艺术家，还是一位卓越的教育家。他打破门户之见，广收弟子，悉心传授麒派艺术。

在他的弟子中，有高百岁、陈鹤峰、萧润增、周公谨等知名演员。他教学严谨，但又鼓励弟子在继承的基础上大胆创新。他要求弟子不要机械模仿，而要领会麒派艺术的精神实质。

1949年后，周信芳出任上海京剧院院长、中国戏剧家协会上海分会主席等职，为京剧艺术的传承与发展倾注了大量心血。他亲自指导青年演员排戏，整理艺术经验，为麒派艺术的传承做出了不可磨灭的贡献。

1966年，"文化大革命"开始，周信芳受到残酷迫害。1975年3月8日，这位艺术大师含冤逝世，享年80岁。1978年，周信芳得到平反昭雪，恢复名誉。

周信芳创立的麒派艺术，至今仍是京剧老生行当中最有影响的流派之一。他那苍劲有力、饱含深情的唱腔，那细腻传神、富有表现力的做工，成为中国戏曲艺术的宝贵财富。

在江苏淮安，周信芳故居已成为重要的文化景点。家乡人民以各种形式纪念这位艺术大师，传承他的艺术精神。每年都有无数戏迷和学者前来瞻仰，研究麒派艺术。

点个关注，说说您何时认识到周信芳麒派艺术的？

来源：三书聊历史一点号