摘要：编者按｜蓝鹰书画总编辑陈放：乙巳秋，画家杨林负箧西行，探天山南北之胜，以文墨记写生之旅。自云端窥天山如龙卧野，至昌吉赏丹霞映翠、胡杨倚风，复入谢家沟观枯荣相济，登索尔巴斯陶悟章法天成，终临五道垭揽丹霞落日，一路步履所及，皆成心象。
编者按｜蓝鹰书画总编辑陈放：乙巳秋，画家杨林负箧西行，探天山南北之胜，以文墨记写生之旅。自云端窥天山如龙卧野，至昌吉赏丹霞映翠、胡杨倚风，复入谢家沟观枯荣相济，登索尔巴斯陶悟章法天成，终临五道垭揽丹霞落日，一路步履所及，皆成心象。
其文不独摹山川形胜，更融画理于丘壑间，承 “外师造化，中得心源” 之旨，于云杉、雪水、毡房中见天地精神，于时差、牧歌、稚女牵挂处藏人间温情。笔墨所凝，既是西域秋光的鲜活注脚，亦是艺者叩问自然、观照本心的灵思记录。读之如随其行，共赏山河之壮，同悟绘事之真。
图文｜杨林
一、云端之上，邂逅天山
我告知女儿，即将前往新疆乌鲁木齐写生。这座世界上离雪山最近、离海洋最远的城市，始终让我心驰神往。虽已走过诸多城市与景区，新疆却是首次踏足，这份未知与新奇，让我满心兴奋。女儿愈发懂事，早饭时主动帮我查询新疆的气候与注意事项，暖意漫过心间——我的小棉袄，已然懂得牵挂父亲。
出发当日，阳光正好，美女司机播放着轻快的音乐，我暗自预感航班会准点起降。换乘机票时，我特意选了靠窗座位，只为在四小时航程中，能尽情俯瞰新疆的壮美山河。
飞机虽晚点20分钟，但当它冲破云层向新疆飞驰时，我知道，这片神秘土地正不断靠近。窗外蓝天白云如诗如画，我沉醉其间。因清晨起得早，又恰逢午睡时段，机舱内乘客大多拉上小窗安静休憩，我也渐渐坠入梦乡。
飞越天山 2025年秋
不知过了多久，我缓缓睁眼、推开小窗，那一刻呼吸骤然停滞——雄伟壮阔的天山，竟已在脚下！此时飞机高度约9千米，而天山平均海拔4千多米，近得仿佛伸手可触。天山横跨喀什、阿克苏、伊犁等九个地州市，宛如巨龙将准噶尔盆地与塔里木盆地分隔，东西绵延约2500千米，南北平均宽度250-350千米。飞机似在它的脊梁上飞翔，两个多小时，始终未脱离它的怀抱。
我痴迷于看山画山，此刻正是观察天山结构与变化的绝佳时机。飞机虽快，在绵长的天山面前却显得缓慢。窗外天山的山形与结构不断变幻，让我深深领悟：节奏慢下来，风景才会一一铺展。
天山最高峰为托木尔峰，海拔7443.8米，长度约1760千米，占天山总长度的三分之二以上。我不知飞机是否经过此处，后来当地的朋友告诉我，从内地来的飞机都要经过天山最高峰。但那一座座残留积雪的山峰，如白色巨人般从窗外缓缓掠过。远处群山中，大片云朵像棉花般沉积在山谷，眷恋着天山的怀抱；山谷里的溪流如银线蜿蜒，串联起广袤大地；偶尔映入眼帘的村庄相隔甚远，让人真切感受到新疆的空旷——开车数小时，或许只能遇见几户人家。
万米高空的天际线，将天空与大地分割得清晰而美丽。临近乌鲁木齐天山国际机场时，大片光伏发电设施如银色鳞片在大地上闪耀，诉说着时代的进步与人类的智慧。
我多希望时间慢些，让我细细品味新疆的美。人到一定年纪，越发能体会“慢”的价值。这场新疆天山写生之行，在云端与天山的邂逅中缓缓拉开帷幕，我期待着在这片神奇土地上，收获更多美好与感动。
二、昌吉州：天地挥毫的艺术秘境
应全国艺术名家采风之邀，我首次踏入新疆昌吉回族自治州。它静卧天山北麓，偎依准噶尔盆地东南缘，曾是古丝绸之路新北道的重要通道，如今更是新疆丝绸之路经济带核心区中熠熠生辉的篇章。历史如沙、岁月如风，在此交织出深厚辽阔的文明层理。
泉昌文化艺术交流中心，是福建泉州援建的文化项目，现隶属于昌吉市文联，选址颇具巧思——它扎根于大黑山脚下的庙尔沟村，静静依偎在头屯河上游西岸。虽占地仅2000多平方米，规模不算宏大，却将“敬畏自然”的理念藏得深刻：素净的白墙建筑隐在胡杨林旁，与远处的大黑山隔景相望，仿佛从自然里生长出来一般。中心负责人韩承峰先生身兼摄影家与画家双重身份，谈及选址初衷，他笑着解释：“这里到乌鲁木齐、昌吉市区，再到机场，距离都约70公里。我们就是想打造一个地方，让大家离城市的便利不远，离自然的宁静更近。”
友人驾车带我们沿天山腹地的盘山公路蜿蜒前行，窗外是一幅徐徐展开的天地长卷。这条盘山公路串联起中国最长的侏罗纪山脉，七千万年前的喜马拉雅造山运动，以丹霞为笔、地壳为卷，勾勒出雪山巍峨、峡谷幽深、湖泊澄净的宏大景象。初秋时节，赭红、橙黄与苍褐交织的丹霞崖壁，与漫山遍野的深翠形成视觉交响；牛羊踱步、骏马奔驰，一动一静间，皆是大地生生不息的密语。
中国画讲究“外师造化，中得心源”，而在昌吉，造化本身已是超越笔墨的宗师。雅丹的诡谲、丹霞的绚烂、草原的辽阔常共生于同一视野，这般地貌若入画，恐怕会被人疑为臆造。古人的皴法、点染未曾抵达这里的天真与壮丽，唯有亲履其地、静对其景，才能略窥天地匠心之一二。
此次写生主要集中在庙尔沟与谢家沟等沟壑。它们是天山雪水经千年切割而成的诗意秘境，也是山泉汇流、生命萌动的幽静之境。庙尔沟中，赤色岩壁环立如屏、叠嶂成群，天然蚀刻的岩层纹路被当地人誉为“安拉的画廊”；初秋光线倾斜而下，岩石色彩恍惚流转，零星散布的牧民小屋，为这片神秘土地添上一抹人间烟火。
谢家沟则如被时光遗忘的世外桃源。广袤草甸、清泠溪流、诡奇雅丹与苍翠古木及胡杨林共构出一处清凉净土——夏季平均气温仅16℃，是身体与心灵的双重避暑地。行走其间，仿佛步入侏罗纪的梦境；倒地枯木姿态奇绝，似在低语自然的力量与生命的倔强。
在昌吉写生，我常觉自己并非在描绘风景，而是在与天地共笔。画笔成为叩问自然的媒介，光影、色彩与万物生长的气息，是我试图挽留的对话片段，是一场向内心行走的灵修。昌吉州以它的浩瀚与明媚，让我看见艺术的本来面目，触摸到生命的原初质地——它的美，是“苍茫叠翠”交织的美：既有丹霞的苍茫、雪山的壮阔，又有云杉的青翠、草甸与胡杨的生机。
三、秋入谢家沟：笔墨之外的山水真意
写生数载、行迹遍布山川，此次却唯独对昌吉南山庙尔沟的谢家沟秋景，多了几分流连。这片横亘数十公里的天山沟壑，藏于亚欧腹心干旱区，却偏有雪峰点翠、云杉挺秀，冰雪与葱郁林草相映，奇特山石点缀其间；天山雪水汇成的溪流滋养出丰富植物种群，俨然一处被自然偏爱的秘境，亦是人类与动物的生存家园。
秋日的谢家沟，对画者而言是天赐的素材库。这里的树木品类之丰，竟似能与《芥子园画传》中的范式一一对应——挺拔的云杉、清秀的桦树、奇绝古拙的胡杨，还有那些因干旱而枯倒的巨型树木。它们或枝干虬劲、横卧沟壑，或枯皮斑驳、与丰茂林木形成强烈对比，这般生死交织的景致，暗合中国画“枯荣相生”的审美意趣。阳光洒下时，胡杨的浓艳金黄、桦树的剔透浅黄、云杉的苍翠深绿，仿佛自然打翻了调色盘，即便中国画以水墨为宗，此刻也忍不住要将这份绚烂纳入笔底。
古人论山水，素来重“师法自然”。宋代郭熙在《林泉高致》中主张，创作需“深入真山实水作观察体验”，更强调以“对比之法”体察山水特质——他在《窠石平远图》中绘北方深秋，悟得“西北之山多浑厚”，笔下窠石凝重、远山绵延，尽现北方山川的磅礴气象。若郭熙踏足谢家沟，想必会为这里的“浑厚”再添新解：既有西北山脉的磅礴连延，又有溪流潺潺的灵秀，更有枯木与茂林、白雪与黄叶的鲜明对比，恰是他“对比观察”理论的鲜活注脚。
后世山水大家，亦多以自然为宗。元四家善用笔墨写山水精神，明四家精于取景造境，若他们能置身谢家沟，见那雪峰下的草原、溪流边的林木，见那毡房散落、牛羊漫步的原始风貌，见那“南方山岭俊秀”与“北方旷野雄浑”交融的独特景致，想必也会驻足细品，将这份秋意凝于笔端，留下传世墨宝。
元代赵孟頫曾作《秋郊饮马图》，以绢本设色绘初秋荒野牧马之景，河水平缓、树木清秀，满是江南诗意。而谢家沟的秋，虽无江南的温婉，却有另一种壮阔的诗意——金黄落叶随风起舞，虫鸣与溪流合奏，枯木为新苗让出空间，自然的循环在此静静上演。我曾静坐溪流边，任秋日阳光洒落，看雪水潺潺流入头屯河，手中画笔似也随这溪流缓缓移动，将眼中的秋景、心中的触动，一点点晕染在纸上。
谢家沟的秋，是“造化”给予画者的馈赠。它不仅有可入画的景致，更有可悟的山水真意——在这里，能看见自然的生机与凋亡，看见雄浑与灵秀的共生，更能明白：真正的山水画，从来不是对自然的复刻，而是对自然精神的提炼与表达。
四、笔墨凝天山：索尔巴斯陶的秋
索尔巴斯陶，在哈萨克语中意为“碱泉”，静卧于新疆昌吉州南部的天山腹地。这里平均海拔逾两千米，最高处达两千四百多米，是一处集高山草原、雪峰、云杉与深谷于一体的自然秘境。初秋时节，草原由夏日的浓绿渐次转黄，形成“半山绿韵半山黄”的诗意景致。远望雪峰如刃、直插云霄，近观云杉叠翠、沿山起伏，谷中溪流隐现、声如私语；蓝天如洗，白色的毡房与杂色的牛羊散落草甸之间，宛如天山自然挥就的巨幅画卷，既有西北的雄浑，又不失灵秀之气。
以中国画的眼光审视这片天地，首先撼动人心的是其“章法天成”的构图。不同于江南秋日的纤巧，索尔巴斯陶的秋是宏大而舒展的：远山雪峰如宣纸留白，仅凭光影交错便勾勒出“雪覆天山千万里”的苍茫气象；山腰的云杉林似浓墨重染，层层叠叠，与雪峰的净白、草甸的疏旷形成“知白守黑”的对比；偶尔几棵墨绿的云杉独立草场，高低错落，如童话中的笔触，勾勒出山势的脊梁与层次；脚下的草甸则如淡彩徐徐晕开，从绿到黄再到金，色调渐变宛若画师笔下的“色阶”自然流淌，不事雕琢，却韵律天成。
其色彩运用，亦暗合中国画“墨分五色”的美学。天空的钴蓝澄澈如宣纸本色，云朵洁白无瑕；草甸黄绿交织，似土黄、赭石与花青、石绿的轻灵调和；云杉林墨意深沉，在光线下透出赭绿，如积墨厚重，蕴藏生命的韧劲；而点缀其间的毡房与牛羊，犹如淡玉轻点，为画面注入灵动生气。整幅景致色彩疏密有度、浓淡相宜，正是“色不碍墨，墨不碍色”的体现，于壮美中见含蓄，于斑斓中守雅韵，特别是草甸高山上的那几顶毡房，更显画面意境悠远与人间烟火。
暮色为索尔巴斯陶添上另一重意境。斜阳镀金，草甸如织锦铺展，云杉针叶流光，雪峰映霞，空气中弥漫着淡淡金雾。若以笔墨诠释，这正是“光影入墨”的至高境界——不必刻意，只需以淡赭铺染余晖，枯笔勾勒云杉轮廓，便能让人想见光影流转，余晖下的山景轮廓宛若金碧山水的勾金描边。此时鹰旋牧归、炊烟袅袅、牛羊漫步，皆成“以景活人”的点睛之笔，寥寥数笔，草原的生活气息跃然“纸”上，为浩瀚秋色注入人间温度。
从中国画的写意视角品味索尔巴斯陶的秋，方能领悟其珍贵所在：它不仅是自然造物的杰作，更是艺术家“师造化方能得心源”的生动印证。画家不仅要伏案临摹，更需凝神静观、体悟自然，方能捕捉到雪峰的清峻、草甸的奔放、天地的辽阔。这种体悟已超越形似，进入神遇的层面，让秋色不囿于双目所见，而凝结为笔墨意象，成为心灵与自然的共鸣。
五、秋染五道垭，笔绘丹霞诗
驶入新疆S101天山百里丹霞风景道玛纳斯段，秋风便裹着旷野的气息扑面而来。五道垭——这六座由侏罗纪红色砂砾岩构筑的山峰，在初秋光影的晕染下，如一幅徐徐展开的天然画卷，静待笔墨与之相逢。
车停山脚，赤色山体如列阵的勇士，在湛蓝天空下巍然屹立。“一道斜阳一缕红，一丘山色一笺诗”，夕阳将金辉洒向岩壁，赤橙交织，宛若大自然不经意挥洒的浓烈颜料。我们迫不及待地支起画板，我以枯笔勾勒山形，加重方折、拉高体势，弱化细碎皴擦，只为捕捉那如万马奔腾般的山势雄浑。
沿小径上行，山风掠过草甸，秋草泛起金色波浪。清代纪晓岚谪戍伊犁时曾留下“夜深宝气满山头，玛纳斯南半紫谬”的诗句，百年流转，五道垭的秋光依然令人沉醉。山坡上，山芹、黄连叶片已泛黄，与赤红山岩、湛蓝晴空构成层次丰富的调色盘。有趣的是，一只牧民走失的山羊困于山崖顶端，声声嘶鸣牵动人心。
我在赭红主调中略掺粉绿，让色彩在统一中生出变化，正如这秋日丹霞——既有热烈，亦藏温柔。山垭处地势渐缓，远望云杉林染上浅金，与草甸碧绿相映成趣；牛羊悠然踱步，宛若自然中从容的主人。崖下似有牧歌隐约，城市的喧嚣在此消散，只余画笔摩挲宣纸的沙沙声，与秋风过耳的簌簌和鸣。我兴奋之余，在同一位置换不同角度，一口气画了两张仍意犹未尽。此时已近傍晚七点，阳光正好，然夕阳西沉，正散发着最后的余晖。新疆与内地有2-3小时时差，初秋的新疆，一旦没了太阳，凉意便会迅速漫来，我们的写生之行也即将收工。
我再次站在平整岩地上远眺山崖，六峰五垭如大地指纹，镌刻着侏罗纪的古老记忆——每一道纹理都是时光的刻痕，每一抹色彩皆是季节的抒情；西沉的夕阳将自身揉碎于丹霞的褶皱之中，美得令人屏息。此时我方领悟：写生之要，不在细枝末节的堆砌，而在捕捉那“色如渥丹，灿若明霞”的丹霞质感，方能留存天地间的本真与安然。
这是一场笔墨与丹霞的对话，更是一次心灵的返璞归真。当我们在城市奔忙中渐渐迷失，总需要这样一方天地，让我们停下脚步，看山是山、看水是水，看秋光将世界染成一幅可入心入魂的诗画。
杨林在新疆昌吉州写生 2025年秋
乙巳秋月于鸠兹 杨林
杨 林，中国美术家协会会员，安徽黄岳画院院长、徽州碑林艺术馆馆长，零界点：朱零山水画研究会副会长。曾获全国首届扬州八怪杯书画大奖赛一等奖，尚意2017全国美展最高奖（中国美协）、入选2017泾上丹青全国美展（中国美协），2017年安徽省美术大赛最高奖，2018中国福州海上丝绸之路中国画展最高奖（中国美协）。
入选2018山水砚都多彩肇庆全国美展（中国美协）、2019年弄潮杯全国中国画大赛优秀奖（西冷印社主办）、2019首届吴昌硕国际艺术大奖赛二等奖（西冷印社主办）、建国70周年安徽省美术大赛优秀奖（安徽省美协主办）、2020"中国美术世界行"成果汇报展最高奖（中国美协）、第四届"弄潮杯"钱塘江金石竹木拓片展二等奖（西冷印社）等。
来源：蓝鹰书画
