摘要：”弹幕刷到飞起，张若昀又一次笑到拍桌，镜头切给胡先煦，他正用“脑子褶皱被舒展”形容一个冷到结冰的段子。

“这节目到底谁在笑？

”弹幕刷到飞起，张若昀又一次笑到拍桌，镜头切给胡先煦，他正用“脑子褶皱被舒展”形容一个冷到结冰的段子。

观众集体皱眉：哥，你俩是领笑员，不是领尴尬员。

第三期播完，热搜词条#喜剧大赛评分离谱#冲上前排。

点开一看，满屏截图：质量明显拉胯的作品拿到高分，弹幕飘过一行大字——“黄渤快回来救场！

”

马东在花絮里松口：“新鲜血液需要磨合。

”翻译成人话：我们知道翻车了，但先顶着。

内部消息说，节目组连夜给黄渤打电话，想让他飞回来镇场子。

能不能成？

档期卡得死死的，黄渤那边只回了一句“尽量”。

年轻人不是原罪，问题在于“专业真空”。

第一季有黄渤、贾冰，段子还没抖完，他们就能拆结构、点包袱，观众跟着长知识。

现在倒好，四个领笑员里只有李诞算喜剧出身，还被吐槽“看人情投票”。

最新一期，他给老熟人拍了灯，被观众抓包：票根上写着“兄弟，辛苦了”。

弹幕笑疯：辛苦就能晋级？

那我也行。

更离谱的是阵容与内容打架。

马东说换血是为了“接住新梗”，结果登台的还是王皓、史策这些老面孔，梗也依旧是“恋爱脑”“社恐”那几样。

新领笑员看不懂旧包袱，只能把“好笑”写成“好努力”，观众席一脸懵：我熬夜就为听这个？

网友总结了一条“领笑员生存法则”：

1. 反应要大，最好笑出表情包；

2. 形容词要玄，什么“颅内高潮”“灵魂SPA”往上堆；

3. 实在不懂，就夸“勇敢”。

于是节目成了大型“夸夸群”，分数通胀，金句贬值。

辛芷蕾原本被寄望做“安静女神”，结果第三期也开始跟风拍灯，被嘲“高圆圆滤镜碎一地”。

有人翻出旧账：第一季里黄渤给《偶像服务生》灭灯，理由是“节奏拖了0.5秒”。

那份苛刻，如今成了奢侈品。

观众不是非要毒舌，而是想听专业解释：为什么好笑、为什么垮掉，而不是“我喜欢”三个字就打发。

喜剧是技术活，不是粉丝见面会。

最扎心的是，选手也开始迎合“新规则”。

后台爆料，有组演员原本准备黑色幽默，听完领笑员口味，连夜改成“夸张爆笑+正能量”，因为“他们吃这个”。

创作向流量低头，节目向热搜折腰，观众自然用脚投票——第三期播出当晚，豆瓣评分又掉0.2。

当然，把锅全扣在几个年轻人身上也不公平。

平台要热度、品牌要曝光，领笑员只是显眼的“背锅位”。

真正该回答的问题是：喜剧比赛到底比什么？

是比谁嗓门大，还是比谁结构巧？

如果答案继续模糊，黄渤就算救场，也只能救一期，救不了整季。

屏幕外，观众已经开始“自助评分”。

有人把专业点评剪成短视频，点赞几十万；有人自建“云评委”表格，给每个作品拆包袱、算节奏。

大家用行动喊话：我们爱看真诚吐槽，不爱看工业尬笑。

毕竟，喜剧最先骗不了的就是观众的面部肌肉——笑没笑，脸知道。

所以，下一期拍灯之前，领笑员们最好先摸摸自己良心：这灯一亮，是照亮了好段子，还是只是给黑暗打了个闪光？

喜剧的梗，终究要靠专业接住，而不是靠表情包硬凹。

来源：自由饼干z