沪剧女皇茅善玉:一曲唱春秋，半生沪剧梦？

摘要：在沪剧的璀璨星空中，茅善玉宛如一颗最为耀眼的恒星，她用半个多世纪的坚守与热爱，谱写了一曲壮丽的沪剧华章，她的每一段旋律，都承载着沪剧的前世今生，每一个音符，都跳动着对这门艺术的赤诚之心。

在沪剧的璀璨星空中，茅善玉宛如一颗最为耀眼的恒星，她用半个多世纪的坚守与热爱，谱写了一曲壮丽的沪剧华章，她的每一段旋律，都承载着沪剧的前世今生，每一个音符，都跳动着对这门艺术的赤诚之心。

1962年，茅善玉出生于上海。1974年，12岁的她机缘巧合考进上海沪剧团学馆。彼时的她，就像一张未经雕琢的白纸，在满是童子功学员的班级里，基础薄弱，成绩垫底。首次登台演出《星星之火》，高音的失利让她遭受观众的“喝倒彩” ，领导和老师甚至建议她转去管服装。但茅善玉骨子里那股不服输的劲儿被彻底激发，她像个执着的追光者，紧紧抓住每一丝提升的可能。声乐老师教学结束后，她总会厚着脸皮请教发声方法，死磕运气、换气和真假声结合的技巧。终于，她找到了属于自己略带沙哑却独具沪剧韵味的音色。1979年毕业时，她实现逆袭，专业、文化成绩全班第一，成功留在上海沪剧团，开启了沪剧演艺生涯。

1981年，19岁的茅善玉迎来人生重要契机，剧团安排她在《一个明星的遭遇》中饰演周璇。起初，她因自觉难以驾驭三四十年代的歌星影后而拒绝，却被领导下了“最后通牒” 。含泪接下角色后，她沉浸在周璇的世界里，房间贴满照片，录音机播放歌曲。同年秋，该剧首演，茅善玉大放异彩，凭借细腻表演和甜美的唱腔，将周璇的风情万种演绎得淋漓尽致，一炮而红。后来该剧改编成电视剧《璇子》，她荣获金鹰奖最佳女主角。此后，她主演的《魂断蓝桥》《董梅卿》等剧目场场爆满，成为沪剧界的金字招牌。1984年，她登上春晚舞台，同年斩获戏剧梅花奖，年仅22岁便站在许多演员难以企及的高度。

上世纪90年代，沪剧陷入低谷，观众大量流失，加之父亲脑梗离世，茅善玉悲痛万分，又与新来的外行院长理念不合，最终选择离开沪剧团下海经商。她创办“金丝鸟贸易公司”，却因经验不足被人欺骗。就在她陷入困境时，遇到了同样毕业于上海沪剧团学馆、在商海打拼成功的陈建中。1995年，两人组建家庭，陈建中助力她的事业重回正轨。1998年，女儿陈瑞怡的诞生，让茅善玉享受了一段平静幸福的家庭生活。

然而，2002年，上海沪剧院的困境打破了这份平静。剧院连年亏损，演职人员人心惶惶，院长辞职。同事们联名写信恳请茅善玉出山，面对大家的含泪恳求，她心软了。为了曾经培育自己的沪剧院，为了沪剧的传承，40岁的她临危受命担任院长。上任之初，账面仅6万元，而全团一个月工资就需30万。茅善玉四处奔波，向广告公司借钱，组织演职人员开会筹集资金，排演《石榴裙下》。她身兼院长与主演，戏迷们听闻她重返舞台，纷纷购票支持。该剧第11场便收回成本，此后场场盈利，沪剧院逐渐起死回生。

在院长任上，茅善玉为沪剧发展不遗余力。排演《瑞珏》时，她累得咽喉水肿，公演时嗓子失声，仍让医生注射大量激素，忍着剧痛完成演出。2005年起，她开始招收外地学员，安排老师教他们上海话，亲自传授表演技巧。2013年，又招收一批小演员，让沪剧院老中青少演员梯队完整。

多年来，茅善玉塑造了众多经典角色。在《雷雨》中，她是充满反抗精神的繁漪，用细腻表演和富有张力的唱腔，将繁漪的复杂情感与内心挣扎展现得入木三分；《露香女》里，她是坚韧的顾露香，把角色的质朴与坚强演绎得淋漓尽致；《敦煌女儿》中，她化身为樊锦诗，为了将角色演活，八次前往敦煌，与樊锦诗成为忘年交。她汲取京剧老旦的唱腔、台步，让角色更加立体。该剧荣获第十七届文华表演奖，电影版获第35届中国电影金鸡奖最佳戏曲奖。

2025年，走过从艺50周年的茅善玉发布首张黑胶唱片《玉满浦江五十春——茅善玉从艺五十周年“茅派”唱腔精选》，正式官宣自成一格的“茅派”艺术。她的唱腔融合石派的甜糯、丁派的戏剧张力，吸收京剧、越剧、评弹、锡剧等精髓，形成了既有海派风雅、江南温婉，又具传统韵味与创新活力的独特风格。