“生活诗人”的川内伦子 | 遥远的闪亮星，在手中闪烁

摘要：被誉为“生活诗人”的川内伦子（Rinko Kawauchi，日本），镜头里的生命是脆弱、神秘，又极具光辉的。作品中柔和的色彩与灵动的光线低语着生活的细微变化，用极度感性的口吻描述着我们与“世界”之间微妙但恒久的互动。她是细腻的观察者，用影像缓缓陈述着关于“生活

被誉为“生活诗人”的川内伦子（Rinko Kawauchi，日本），镜头里的生命是脆弱、神秘，又极具光辉的。作品中柔和的色彩与灵动的光线低语着生活的细微变化，用极度感性的口吻描述着我们与“世界”之间微妙但恒久的互动。她是细腻的观察者，用影像缓缓陈述着关于“生活”的哲学诗歌。

选自《母亲地球》系列 2020 ©川内伦子图片来源：Christophe Guye Galerie（苏黎世）

选自《母亲地球》系列 2021 ©川内伦子图片来源：Christophe Guye Galerie（苏黎世）

正在Fotografiska影像艺术中心展出的川内伦子“遥远的闪亮星，在手中闪烁”影展，是关于生命、时间与感知的旅程，也是充满温暖与治愈的视觉日记。其中包括艺术家近年来的重要系列作品，包括《M/E》和正在进行的项目《An interlinking》。《M/E》系列为英语Mother Earth的缩写，是向“地球母亲”的致敬，展现了川内伦子2019年在冰岛拍摄的大自然壮丽景象，以及她在疫情期间拍摄的日常生活和北海道冬季的影像。同时，M/E 的字母也可解读为“me”（我），象征着个体与广袤的“地球母亲”之间的深刻联结。而在《An interlinking》系列中，她用影像记录了长达20年的日常生活。在她的创作中，日常生活中的细小瞬间与大自然的壮美景象形成了鲜明的对照。川内伦子以其独特的摄影语言和对生活的敏锐感知，深刻诠释了摄影艺术的力量。

选自《母亲地球》系列 2020 ©川内伦子图片来源：Christophe Guye Galerie（苏黎世）

选自《连结》系列 2015 ©

展览陈列设计上，从光影交叠的作品画面到温柔透亮的灯箱装置，川内伦子的影像世界像一首悠长的抒情诗，邀请观众在明暗交织中体验时间柔软与流逝的美感。“光影与色彩的交融”贯穿了整个展览的视觉语言，轻柔的色彩让作品之间的视觉联系在治愈中藏着意想不到的冲击力。

选自《母亲地球》系列 2020 ©川内伦子图片来源：Christophe Guye Galerie（苏黎世）

选自《连结》系列 2012 ©

川内伦子出生于1972年的日本滋贺县，现在生活并工作在千叶市。她于2001年凭借获得日本最重要的摄影新人奖“木村伊兵卫摄影奖”，一举成为国际瞩目的摄影师，并同时出版了三本广受好评的摄影集：《假寐》《花火》和《花子》。这些被誉为“视觉随笔”的作品展示了她娴熟而细腻的叙事摄影技巧。自此三连首秀以来，川内伦子陆续出版了包括《照度》《天地》和《光晕》在内的27本摄影集。她还曾在2009年获得纽约国际摄影中心的年度“无限”大奖（Infinity Award）艺术类奖项，以及2023年杰出与贡献摄影奖；2012年入围德意志交易所摄影奖。川内伦子多次参与国内外的群展与个展，其中包括巴黎卡地亚当代艺术基金会、伦敦摄影师画廊、哥德堡哈苏中心等地举办的重要个展。她的个展《母亲地球·在这个球体上，无尽的连结》于2022至2023年在东京歌剧城艺术画廊和滋贺县立美术馆展出。

选自《连结》系列 2022 ©川内伦子图片来源：Christophe Guye Galerie（苏黎世）