摘要：自新文化运动发轫至今，现代白话散文创作的历史已逾百年。单以风格、旨趣而论，现代散文与唐宋以降的文言散文薪火相继，但不容忽视的是，它同时也是现代汉语文学及报刊杂志等媒介兴盛的产物，因此从一开始就肩负了保存传统与革新语文的双重意义。
自新文化运动发轫至今，现代白话散文创作的历史已逾百年。单以风格、旨趣而论，现代散文与唐宋以降的文言散文薪火相继，但不容忽视的是，它同时也是现代汉语文学及报刊杂志等媒介兴盛的产物，因此从一开始就肩负了保存传统与革新语文的双重意义。
初创时期的现代散文，在题材与创作角度方面，自觉向艺术性的“美文”靠拢，如《喝茶》、《荷塘月色》等名篇，聚焦于一人一事一景，内容偏简洁，文字尚雕琢，宁静雅致，与文言小品无异。
至于散文中的叙事，则深受口语习惯的淘洗浸润，活泼生动，布局谋篇也由传统文学常见的铺陈敷演，转向现代语境下的故事结构。
散文与现代媒介之间的约定一旦达成，此后百年间，散文主题与内容的变化，便与媒介形式的更新迭代相呼应，语体文之于广播，解说词之于电视，文旅散文之于卫星电视，每一次碰撞，都为散文的创作和传播提供了全新的机遇，也提出了全新的要求。
互联网时代的到来，对散文创作的影响是全方位的，创作的主题、篇幅不再受局限，报刊上篇幅惊人的万字长文，在互联网上转化为20Kb的数据，还不及一张小图片占空间；单向度的信息传输遭到摒弃，互动成为书写本身；受众的口味与喜好，直观反映在点赞、转发、评论中，并且实时变化，散文创作比任何时刻都更接近于“内容生产”。
然而，保存传统与革新语文的任务，并不因此就失去意义，革新的成果，总在胶结固化之后形成新的传统，而传统常随因缘机变，为革新提供更为持久的动能。散文作家黄耀红在互联网时代的散文创作，就体现出这样一种延续与生长的过程，他在恪守美文“家法”的同时，求新求变，多方向探索，力图重建文字上的乡土秩序，彰显湖湘语文的基因，先后推出发掘湖湘地域文化传承的《吾土吾湘》，探寻先民自然观与世界观奥妙的《天地有节：二十四节气的生命智慧》，致敬与回归乡土母题的《一路还乡》，还有以岳麓山生态文明为主题、诗性与真实并存的《万年青翠》，完成了互联网传播路径下散文创作的系列实践，并形成了独特的场域创作理念，为接下来AI阶段的散文书写转向，提供了极具新意的参考价值。
黄耀红作品《吾土吾湘》（湖南教育出版社，2017），蒐集二十多位与湖湘有关的历史文化名人，迁谪而来的屈原、贾谊、柳宗元，本土出身的理学宗师周敦颐、思想家王船山，以文学与湖湘“云结缘”的陶渊明、范仲淹等，于近现代人物则着墨更多，曾、左而外，民主革命家黄兴、蔡锷，红色英杰徐特立、杨开慧，学者廖世承、钱基博，靡不齐备，作者以历史、地理为经纬，将人物置诸情境之中，营造出“观古今于须臾，抚四海于一瞬”的动人意象。
以湖湘人物小传形式念远怀人的做法，早在钱基博《近百年湖南学风》中就已经成熟，黄耀红作品的精微之处，在于主动适应网络传播扁平化、互动性的特点，通过实地考察经历来入“场”，同时用诗意且简洁的语言，将结构性的历史知识还原成相应的“场域”，以故事来承接历史叙事的跌宕起伏，继而与受众分享作为个体的独到体验。
他写魏源，“就在他出生的前一年，有一行洋人自天津港登陆，那是远道而来的访问团，领团者曰马戛尔尼。”
写郭嵩焘，“郭嵩焘生于公元1818年，这一年，正好也是马克思降临于人间的时候。”
丰沛的冗余信息和平行视野，正是互联网传播的典型特征，而故事化、个性化的表达方式，显示作者在努力寻求美文传统与网络传播之间的动态平衡。
这样的努力意味着新的开端，其后的《天地有节：二十四节气的生命智慧》系列作品（生活·读书·新知三联书店，2019），黄耀红主动从新的媒介视角切入，探寻中国传统文化的体用之道，举凡策划、撰写、传播，以至后续二次传播的长尾效应，直观展示了网络动态热点与PUGC（Professional User Generated Content，专业用户生产内容）交互作用的过程。
2018年前后，随着互联网亚文化圈层的“出圈”，传统文化成为网民关注的热点，视觉冲击感强烈的“国潮”跃升为前沿文化潮流，优秀传统文化的网络化、视觉化表达，亟需现代文本作为支撑。黄耀红选择二十四节气作为书写对象，通过历时一年的“直播式”创作，完成一组色彩浓烈的散文作品，将美文传统与网络传播风格融汇为一体，凝聚成别具一格的生命景观。
在黄耀红笔下，高度抽象的“冬至一阳生”，由自然现象一举升华为人文精神：
“或许，从来没有人计较过白昼与黑夜的短长，但，天地在乎。”
他用直观而富有意蕴的语言描述道：
“从此，黑与白，是昼夜，是色彩，是时间，是对举与转化的力量。它蕴涵着生命大道，化身为更替与消长，转化与孕育，代谢与生长。由黑白出发，天地相亲，男女和合，阴阳相转，日将月就，潮涨潮落，存在与时间，成为生生不息的生命共同体。”
极具张力的书写，不仅为节气这一古老的文化符号增添了生命哲学的深度，文中对偶、音律带来的特殊美感，也彰显出现代汉语在复刻文言神韵时所能达到的高度。
《天地有节》系列作品通过网络广泛传播之后，以其对节气主题精准且独特的表达，引发了多种形式的互联网二次创作：网友以《天地有节》精彩片段为基础，自发创作相关视、音频内容，受其影响，不少同主题国潮文创产品先后发布，实现了传统文化与流行文化的无缝衔接，甚至在作品发布数年之后，新的视、音频相关内容还在不断产生。
内容溢出文本本身，向其他媒介和视域渗透发展，正是优质文本之于互联网路径传播的必然结果。
如果说《吾土吾湘》和《天地有节》中对文化脉络的探讨，相当于在互联网信息的汪洋恣肆中建立精神定位，那么，《一路还乡》则明确将“故乡的回望与重建”作为主题，同时也对黄耀红本人首创的“湖湘语文”概念，进行了一次带有回归和实践性质的阐释。
在散文创作史上，“故乡”广受聚焦，近代以来经久不衰的城市化进程和移民潮，制造了一代又一代人物理上的故乡，也成就了《从百草园到三味书屋》、《故乡的野菜》、《背影》、《端午的鸭蛋》等名篇里的“故乡”。
然而，高铁、高速，5G网络的普及，无限拉近故乡的时空距离，城乡二元的叙事惯性必然有所变化，因此，“回望与重建”故乡，更加侧重于个体精神层面的建构。在黄耀红看来，“还乡不仅仅是文学的母题，更是生命的美学”，他意图将“血脉故乡”、“精神家园”和“文化根基”在思维层面统一起来，这已经远远超出“故乡”的地理意义。
如此复杂的路径指向，通常意味着高度概括性的宏大叙事，黄耀红敏锐意识到，立足于审美之上的回望，需要在“所有的功利、焦虑、实用都散去之后”，“自觉选择，淘汰、忽略、遗忘，重构昔日生活的影像。”
他自觉选择温和的“本地化”叙事，艺术构图一样精准有力，如《白果树》的开头：
“白果树像一个孤独的哲人，在朱家祠堂右侧的山嘴上，守着这个寻常村落的无语沧桑。它以轮回的方式，记录着生命的代序。”
即便是追念父亲的厚重主题，他也给出了一个具身性极强的叙事角度，陡然将读者带入没有预设的场景中：“磨子找不到了，而推磨的父亲也已在故乡的青山上长眠。”
接下来，他用充满声、光、影的画面，重新建构起关于父亲与故乡的影像记忆，“重建”让“回望”有了明确指向，而信息世界的深度介入，使得“故乡-湖湘”的精神组合有了重新编码的可能，因此在《一路还乡》中，精神故乡的范围随着作者的足迹越来越宽广，从安沙棠坡，延伸至天南海北，直至落子岳麓山。
一方面，“故乡”的意义半径在不断扩大，一方面，网络社区的潮流越来越指向“附近”，二者碰撞与拥抱的结果，便有了系统记录岳麓山生态文明的《万年青翠》。
黄耀红的《万年青翠》，与谢宗玉的《千年弦歌》、王开林的《百年群英》同为“致敬岳麓山三部曲”，以主题而论，《万年青翠》以岳麓山生态文明为书写对象，将这座千古名山的山水、人文、草木、众生以至意境囊括其中，汇聚成流。
具体到写法上，书中记录的四时风景、历史故事，还有人与自然的关系，摆脱了“一人一事一景”的局限，体量上蔚为长篇，内容上兼顾历史、文化，而汇总于生态，整部书的书写过程，更接近于一部完整的City walk（城市漫游）记录。
作者“熟悉每一条山路，就像熟悉手上的掌纹”，为了勾勒山水之间的生态脉络，他考察了左近的桃子湖、咸嘉湖、湘江、靳江，如此深度参与，迥异于传统的“游记”、“纪行”。作者通过文字重新建构“附近”，将一个又一个符号化、抽象化的网红打卡点，还原为个体认知的真实空间，并以此为基础，刷新受众对于创作客体的认知：
“由自卑亭到道中庸亭，再到极高明亭，自下而上，它们分别立在山脚、山腰和山顶，构成岳麓山上一条中国哲学之路。天下名山何其多，真正能这样将中庸思想外化为道路山亭的，非岳麓山莫属。”
作为城市生态景观的岳麓山，至此与作为文化符号的岳麓山合二为一，甚至每一次“行走”，都被赋予特殊的哲学意义。作者通过对自然生态的主动考察，融汇历史人文知识，注入对生命的哲思，由此生成的独特文本，也构成了一方观照历史、光照现实的开放空间。
王国维曾提出“一代又一代之文学”，从传播的视角来观察，文学的代际演进，既是作者群体主动求新求变的结果，亦是媒介不断“提升、过时、复活、逆转”的结果（麦克·卢汉等，1988）。
作为一名有着深厚传媒经验的专业学者，黄耀红在文学创作中表现出非同一般的主体意识，他珍视以“美”为指归的散文传统，又能主动把握新兴媒介的传播需求，作品中浓郁的实验色彩和超越精神，显示出独特的创造性。
他深耕于“湖湘语文”，却不设藩篱，始终以开放的思路和心态，接受“故乡-湖湘”的变化，接受媒介形态的演变，体现出时代文学创作者的自信与自觉。这份自信与自觉，既来源于学者的专业，亦来源于文学创作者的执着与情怀，因此必定在“映现着遥深历史”的同时，“更映现着浩荡未来。”
作者：周凌峰
来源：潇湘晨报一点号
