摘要：最近，暑期档最大的“黑马”、二维动画电影《浪浪山小妖怪》爆火，“草根取经团”的故事打动了观众。而影片中恰到好处的配乐、工笔和写意融合的画风等引发热议……近年来，影视作品将非遗融入叙事与视听语言中，让传统文化焕发新生，带动了“非遗+旅游”的融合发展，使传统文化走

转自：河北日报

传统文化何以“老树”绽“新花”

□刘 萍

最近，暑期档最大的“黑马”、二维动画电影《浪浪山小妖怪》爆火，“草根取经团”的故事打动了观众。而影片中恰到好处的配乐、工笔和写意融合的画风等引发热议……近年来，影视作品将非遗融入叙事与视听语言中，让传统文化焕发新生，带动了“非遗+旅游”的融合发展，使传统文化走出屏幕、走进大众生活。（据《中国旅游报》9月2日报道）

古镇街巷青石板上，汉服少女的绣花鞋踏过千年时光；故宫红墙下，排队参观者可以在手机屏幕里与《千里江山图》对话；短视频平台上，非遗代表性传承人用一场直播收获百万“云弟子”。这些看似不相关的画面，却滋养着传统文化“老树”，绽放出令人惊喜的“新花”。

传统文化“老树”如何长出新枝丫？新时代加入了科技赋能。北宋画家郭熙在《林泉高致》中论山水画“可行可望可游可居”，这种艺术理念穿越千年，在今天的数字技术中找到了新的表达。当故宫将《清明上河图》制成动态数字长卷，汴河两岸的贩夫走卒仿佛活了过来，舟楫往来间，我们不再是画外的旁观者，而成了画中的行人。这些尝试证明，传统文化的“老树”绽“新花”，关键在于找到古今对话的桥梁。

传统文化要绽放新光彩，需要与现代表达相得益彰。敦煌研究院的“数字供养人”计划，让千里之外的普通人通过手机就能参与壁画修复，这种参与感打破了博物馆玻璃展柜的冰冷距离。有数据显示，参与该计划的年轻人中，有七成因此专程前往敦煌实地参观。河南卫视“端午奇妙游”中，水下舞蹈将曹植笔下的洛神演绎得如梦似幻，节目播出后相关微博话题阅读量突破30亿。这些创新不是对传统的解构，而是用当代人能理解的语言重新讲述古老故事。

传统文化只有走进生活才能“活色生香”。汉服爱好者将马面裙穿进写字楼，戏曲名家在直播间里教网友唱念做打，《黑神话：悟空》用虚幻5引擎再现西游神话——这些看似大胆的混搭，实则是传统与当代的精彩携手。故宫前院长单霁翔曾说：“传统文化不应该锁在深宫里，而要活在寻常百姓家。”当95后设计师将青铜器纹样转化为潮流服饰图案，当国风音乐人用电音重新编排《梅花三弄》，我们看到的不是传统的消解，而是文化基因的创造性转化。

最动人的是，传统文化这棵“老树”正在绽放出“新花蕾”。哔哩哔哩上，年轻的UP主们用动画解说《山海经》，用说唱演绎《论语》；小红书里，“新中式”家居风格成为都市青年的装修首选；在国际舞台，《只此青绿》的舞姿让外国观众领略到中国山水画的意境之美。这些现象印证了“文化自觉”正在新一代年轻人中生根发芽。他们品味传统的方式，不再是毕恭毕敬的瞻仰，而是亲密无间的拥抱。

传统文化的当代转化，本质上是一场文化的回归与更新。它让博物馆里的青铜器化作年轻人胸前的吊坠，让古籍里的诗句变成地铁里刷到的短视频，让戏台上的唱段成为手机里的铃声。这种转化不是简单的商业开发，而是对文化产业的赋能驱动，是一个古老文明在新时代的自然生长。正如一位学者所言：“优秀传统文化不是静止的标本，而是流动的江河。”

当我们以创新思维浇灌传统文化这棵“老树”时，飘散出的新花香里，既有五千年的厚重底蕴，又有当代生活的鲜活气息。从这个角度看，每一件国风文创、每一部国漫影视、每一场非遗直播，都是这棵“老树”上绽放出的“新花”，等待着更多人来传承、来赓续。

来源：新浪财经