笔勒象生高原情韵——甘肃画院原院长李伟作品（成功美术馆）赏读

摘要：艺术，总在继承传统、表现时代、彰显个性里，表现其精神、反映其意义、凸显其价值。在扎实的中国传统水墨语言基础上，融入现代审美意识的绘画语言，于之近似速写形式的线勾，富于对象特征的色彩，又见浓淡相宜的水墨，以及虚实相生的画面布构里，带来李伟先生那满含高原情韵和精神

艺术，总在继承传统、表现时代、彰显个性里，表现其精神、反映其意义、凸显其价值。在扎实的中国传统水墨语言基础上，融入现代审美意识的绘画语言，于之近似速写形式的线勾，富于对象特征的色彩，又见浓淡相宜的水墨，以及虚实相生的画面布构里，带来李伟先生那满含高原情韵和精神家园的画面表现来。这幅《西部成功书画家》刊载李伟先生的斗方作品《高原情韵》也如此，画面中苍拙又灵动、沉实还鲜活、丰饶而谐和的线勾、墨彩赋象，不仅构筑起了高原藏乡牧民，那生动的劳动生活情状和典型服帽衣饰形貌来；亦还于融情入笔的中国画笔墨语言相态里，表现出了藏家同胞那淳朴憨厚、勤劳赤忱的精神情致来。

就其造型对象、构成画面的笔墨语言角度，来赏读李伟先生这幅《高原情韵》，既有其中国笔墨语言那起承转合、虚实刚柔、浓淡枯润等的音韵性赋形表象之美，也还可见画家吸收西方绘画造型意识所带来的饱满丰厚的体积感和生命感。譬如其画面中表现牦牛的线墨形态，于之前后远近不同位置上的赋形笔墨上，又见勾勒形廓、塑造体积的枯润、浓淡的笔相墨态不同反应；再有席地而坐人物的墨彩随类赋形呈现，亦见应其体态正侧、动作起伏迥异，还或染或擦用墨、冷暖明暗敷彩的造像运布调和。如此不仅在画面所涉人和动物，那线墨、色彩等画面语言的随类而用写照中，彰显了其生命力量、精神面貌，同时也还于之内蕴画家主观意识的画语媒材取舍、提炼、抽象、强化上，凸显出其赋予对象的质朴、闲逸、自然生活情韵所寄来。

再从这看似简括的客观物象布构而观，画家在那虚空布景而“计白当黑”的画面中，手牵缰绳、盘坐小憩还衣装厚实的安闲藏乡牧民，与那驮负重物、皮坚毛厚的壮实高原牦牛，以及横斜伸向画面的山石、树木，或高或低或远或近错落陈置，又还正侧向背、疏密有致的立意定景，仿如将这些最具代表性的高原藏家生活情景和自然风物，安放到了那一望无际、苍茫辽阔，而与之适配契合的现实天地中。如此体和物我的排置，既见高原自然人文交汇，还和谐共生的时代性绘画创构视野强调，亦有画家由相及神的艺术内质表现里，那充满对立统一的辩证性审美哲学内蕴表达，以及由之所面对的高原景致体物，获得的空灵、旷远、深邃意境反映。

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）