摘要：HAYA乐团“归来的风”全国巡演近日于武汉VOX LIVEHOUSE上演，当VOX LIVEHOUSE的灯光渐暗，主唱黛青塔娜空灵的吟唱仿佛穿越时空，将内蒙古草原的辽阔与天地的苍茫带入武汉的夜空。

HAYA乐团“归来的风”全国巡演近日于武汉VOX LIVEHOUSE上演，当VOX LIVEHOUSE的灯光渐暗，主唱黛青塔娜空灵的吟唱仿佛穿越时空，将内蒙古草原的辽阔与天地的苍茫带入武汉的夜空。

自2006年成立以来，HAYA乐团始终以“连接传统与现代”为使命。黛青塔娜清澈而富有穿透力的嗓音，马头琴手全胜深沉悠长的琴声，以及呼麦、鼓点的交织，构成了他们独特的音乐语言。从首张专辑《狼图腾》斩获金曲奖，到登上《我是歌手4》和《乐队的夏天2》舞台，HAYA乐团用音乐讲述着游牧文明的故事，也让世界听见了蒙古族音乐的灵魂。

HAYA乐团的名字在蒙古语中意为“边缘”，象征了他们超越民族、地域和音乐边界的探索。成立十九年来，他们三次获得台湾金曲奖，始终保持着对草原文化的深情守望。“音乐不只是表演，它是我们与祖先、与自然连接的纽带。”黛青塔娜在演出中动情地说。

这支成立十九年的世界音乐乐团，从草原深处迁徙至城市中心，用音乐搭建了一座连接自然与现代文明的桥梁。此次武汉专场，乐队以“归来的风”为主题，延续了其一贯的多元融合风格。

演出当晚，灯光渐暗，全胜手中的传统蒙古马头琴醇厚绵长的旋律如草原长风，时而嘶鸣奔马，时而低吟心绪；黛青塔娜的嗓音空灵清澈，营造苍茫草原意境；吉他手陈希博将爵士吉他即兴技巧与蒙古音乐旋律结合，为传统曲调注入现代活力；贝斯手刘天磊以沉稳厚重的低音声部搭建音乐骨架，让草原音乐在现代编曲中保持扎实律动；冬不拉手穆热阿勒以明亮音色点缀旋律，为游牧音乐增添浓郁的民族质感；鼓手张超则通过富有节奏变化的鼓点，为演出增添强烈的画面感。

演出结束，现场观众表示：“不仅是听觉的享受，视觉观感也很赞，黛青塔娜兼具空灵、野性、大气，表现力超强！闭上眼睛，仿佛能看到内蒙古的草原和蓝天，这种感受在都市中太难得了。”

作为 HAYA乐团 2025 年度最重要的音乐旅程，“归来的风”巡演得名于HAYA乐团的同名音乐专栏，寓意通过音乐让游牧文化的精神重回当代生活。继武汉站之后，乐团将陆续前往呼和浩特、上海、深圳、广州等 10 座城市，其中 9月5日将登陆草原故乡呼和浩特的布斯特艺术空间，9月7日献演上海 ModernSkyLAB，最终于9月27日在成都正火艺术空间收官。

此次巡演票务采用阶梯定价：学生票150元，普通票180元，VIP 票260元包含巡演纪念海报与HAYA乐团专属香薰蜡烛，目前各站门票通过秀动、大麦等平台火热销售中。正如黛青塔娜在演出中所说：“风没有边界，音乐也是。我们希望这阵‘归来的风’能吹进更多人的心里，让每个人都能在音乐中找到自己的草原。”随着巡演的推进，这场融合传统与现代、自然与都市的音乐迁徙，正持续书写着中国世界音乐的新篇章。（曾殿薇）

来源：楚天全媒体