摘要：“如果越过语言和文化，我们能否通过分享我们的感受，来彼此“交谈”？”
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时·尚
人与人之间的羁绊
“如果越过语言和文化，我们能否通过分享我们的感受，来彼此“交谈”？”
——Satoshi Kondo
这样灵魂般地发问
来自Issey Miyake的设计师近藤悟史
2020秋冬大秀的帷幕也徐徐拉开
Issey Miyake Fall 2020
贯穿着品牌永恒的设计哲学
「A Piece of Cloth」一块布
近藤悟史又为我们带来了
一场关于服装与人的“行为艺术”
Issey Miyake “手拉手”
#1
延续·传承·创新
／日本设计师Satoshi Kondo／
Issey Miyake 2020春夏
上一季是近藤悟史（Satoshi Kondo）担任首次担任Issey Miyake的首席设计师，极高的反响让他获得了许多的关注。
欢愉的气氛既延续了三宅一生的设计哲学，又为秀场带来轻松的感觉。
近藤悟史（Satoshi Kondo）出生于日本东京，他与三宅一生合作已经有13年之久，并曾担任三宅一生旗下品牌 PLEATS PLEASE ISSEYMIYAKE 的设计师。
Issey Miyake 折叠时装
在近藤悟史为Issey Miyake的设计中，你能感受到他将设计回归到原点，回归到服装最根本的特质之中。音乐的搭配、行为艺术的配合都能让人感受到超脱于时空的喜悦。
Issey Miyake Dress 1989 左
Ellen Van Schylenburch in Issey Miyake 右
#2
A Piece of Cloth
／东方的制衣哲学／
Issey Miyake
「A Piece of Cloth」
ISSEY MIYAKE 的设计哲学源自
最简单的一块布A Piece of Cloth
也可以简称为A-POC
Issey Miyake SS 1999
A-POC系列的“连体模特们”
通过电脑程序的编排
一件服装经由一根纱线无缝拼接而成
整件服装起初以圆筒形呈现
所有的部件与结构连接为一体
等待着被裁剪成可以穿着的衣服
A Piece of Cloth
与西方的立体剪裁
强调人体曲线和结构的
服装设计观念截然不同
Issey Miyake
三宅一生试图表达的是东方的制衣哲学
他强调的是服装与人体的关系
而非人体结构本身
Issey Miyake
因此在三宅一生先生的设计中
服装是以轻盈自如的状态包裹在人体上
Issey Miyake的“一生褶”
#3
人与人之间的羁绊
／Making Speaking,Speaking Making／
Issey Miyake Fall 2020
继2020春夏的“从天而降一块布”给时尚界带来的震撼，近藤悟史又开始思考：人类的创造如何统一人类的多样性？
这样深层次的哲学问题，源自于三宅一生的“Making Speaking,Speaking Making”系列作品背后的思考，并通过「人与人之间的羁绊」话题展开。
“有些天生内在的特质会焕发新生。我们从未对这些与生俱来的特质感到倦怠，我们渴望从这些固有特质中体验更多。”
人们都渴望纯粹的事物，而人与人之间的关系并不是单一线索存在的，Satoshi Kondo想跨越过语言与文化，分享彼此感受彼此，来一场无阻碍的交流。
Issey Miyake Fall 2020
Satoshi Kondo在秀场上
充分的演绎着他想表达的哲学
黑白色的开场逐渐地
变出斑斓活泼的色系
传统技法与现代科技的碰撞
展现了Issey Miyake更多可能
Details
人们手拉着手在T台上转圈圈
围巾连着帽子、衣襟连着衣襟
这种物化形式的哲学上的表达
让人更加深刻的主题产生理解
Issey Miyake Fall 2020
Satoshi Kondo在色彩上
也是花了一番心思的
多元化中透露着纯粹的感觉
Issey Miyake 色彩设计
每个人都拥有着独一无二的背景
不同的种族、不同的性别、
不同的年纪、不同的身材…
太多的不同让我们拥有不同的人生
Issey Miyake Fall 2020
而连接他们的衣袖
代表着生活于这个社会中
即使是不同的个体
也会彼此相连
人与人之间会产生羁绊
Issey Miyake面料设计
服装作为人的第二层皮肤
已经是老生常谈的概念了
在Issey Miyake的设计理念中
面料即肌肤
Issey Miyake Fall 2020
Satoshi Kondo将服装带回到原点
在传统技法与现代科技中
寻找那些有趣的属性
并以全新视角重新演绎
大概这就是穿衣的乐趣吧
来源：小松时尚秀