恐怖片女王 Mia Goth 登上意大利版《VOGUE》封面

摘要：意大利版《VOGUE》作为全球时尚金字塔尖的刊物，向来以“艺术性”与“先锋性”著称，其封面人物选择往往代表行业对文化符号的重新定义。Mia Goth的登封，打破了传统时尚杂志对“完美面孔”的单一审美框架——她标志性的“无眉妆容”、苍白的皮肤与哥特式气质，曾被主

恐怖片女王 Mia Goth（米娅·高斯）登上意大利版《VOGUE》2025年11月刊的封面。

意大利版《VOGUE》作为全球时尚金字塔尖的刊物，向来以“艺术性”与“先锋性”著称，其封面人物选择往往代表行业对文化符号的重新定义。Mia Goth的登封，打破了传统时尚杂志对“完美面孔”的单一审美框架——她标志性的“无眉妆容”、苍白的皮肤与哥特式气质，曾被主流审美视为“缺陷”，却在此次封面中成为核心视觉语言。

她的“破碎感”转化为高级时尚符号，呼应了20世纪60年代柏林夜店的颓废美学。这种选择，本质上是时尚界对“非标准化美”的主动拥抱，标志着Mia Goth从“恐怖片演员”晋升为“文化符号”。

Mia Goth的时尚地位并非偶然。早在2015年，她便以22岁之龄被Miuccia Prada选中，出演Miu Miu广告大片完成从模特到演员的跨界。

同一年她就登上过意大利版《VOGUE》封面，风光无限。2015年的意大利《VOGUE》封面是真的很难登的杂志，当年杂志还没有转型做明星刊，三五年才有一封明星封面。

2025年，她更成为DIOR品牌大使，与新晋奥斯卡影后Mikey Madison、Greta Lee并列，形成“非传统美人”的代言矩阵。DIOR创意总监Jonathan Anderson的选人逻辑，暗合当下时尚界对“真实感”的追求——Mia Goth在红毯上以黑色蕾丝裙搭配无眉妆容的“黑寡妇”造型，或是在AMPAS颁奖典礼上以华丽红袍与上挑眼线构建的“哥特贵妇”形象，均颠覆了传统女星对“精致美”的依赖。她的时尚表现力，被《VOGUE》评价为“用缺陷重构优雅”，这种能力使她成为品牌传递“反叛与自由”价值观的理想载体。

尽管Mia Goth的时尚地位显著提升，但其争议性始终如影随形。批评者认为她戏路狭窄、人品存疑（如2023年拍摄《MaXXXine》时被控踢踹临时演员），但这些争议反而成为她时尚形象的“加分项”。在《VOGUE Italia》封面中，她延续了《珀尔》中“极度缺爱的解离患者”的表演逻辑，通过6分钟独白般的眼神与肢体语言，将封面转化为一场“时尚行为艺术”。这种将电影表演方法论移植到时尚摄影中的做法，模糊了演员与模特的边界，使她成为“沉浸式时尚”的代表人物。此外，她拒绝社交媒体、保持神秘感的策略，挑战着“流量至上”的时尚生态。