摘要：一纸演唱权的收回，让歌手云朵在2024年的最后一天，与她唱了近20年的《我的楼兰》、《西海情歌》等经典瞬间割裂。这种感觉，无异于一位名厨被剥夺了掌勺自己招牌菜的资格，其中心酸，外人难以体会。

《我的楼兰》风波再起：除了版权，我们更该谈谈谁“养”活了这首歌

一纸演唱权的收回，让歌手云朵在2024年的最后一天，与她唱了近20年的《我的楼兰》、《西海情歌》等经典瞬间割裂。这种感觉，无异于一位名厨被剥夺了掌勺自己招牌菜的资格，其中心酸，外人难以体会。

在这场突如其来的风波中，最让公众感到不解与惋惜的，莫过于《我的楼兰》。这首歌早已超越了云朵个人代表作的意义，成为了一个时代的音乐记忆，承载着无数听众的情感。一首播放量过百亿的经典，说不能唱就不能唱了，于情于理，都让人难以接受。

疑云丛生：作曲人刀郎能否一手决定歌曲命运？

舆论的焦点最初集中在作曲人刀郎身上。网友们质疑：凭什么仅凭作曲版权，就能单方面收回云朵的演唱权？这首歌的作词人苏柳，难道没有任何话语权吗？

这块投入平静湖面的石头，终于等来了回响。作词人苏柳女士的近期公开发声，彻底扭转了局势，也让事件的真相逐渐浮出水面。

苏柳揭秘：《我的楼兰》是“铁三角”的天作之合

苏柳澄清，《我的楼兰》从诞生之初，就是她、刀郎与云朵三人“精诚合作的结晶”。她透露，歌词版权至今仍牢牢掌握在自己手中，从未出售给任何公司。这一关键信息表明，刀郎并非歌曲的唯一版权方，他仅持有作曲部分的版权。

苏柳更是动情地肯定了云朵对这首歌不可磨灭的贡献。她指出，正是云朵十几年如一日地在各大舞台上深情演绎，用她那“如西域美人容颜般摄人心魄”的嗓音，才让《我的楼兰》飞入寻常百姓家，让楼兰古国的传说响彻大江南北。这种用热爱与坚持为作品注入灵魂的付出，“不是用金钱能够衡量的”。

支持云朵继续演唱的三大核心论点

至此，支持云朵继续演唱《我的楼兰》的论点已非常清晰：

1. 情感的归属与文化的传承： 艺术一旦问世，便拥有了公共属性。经过近20年的传唱，云朵的嗓音与《我的楼兰》已经形成了牢不可破的绑定，成为了公众集体记忆的一部分。强行将歌手与代表作分离，不仅是她个人的损失，更是对广大听众情感和音乐文化生态的一种伤害。

2. 创作者的共同意愿： 作为拥有歌词版权的共同创作者，苏柳已明确表达了对云朵演唱的认可与支持。她“不希望看到云朵失去演唱权”的立场，代表了至少一半创作灵魂的意愿。若因另一方的单方面决定而让作品蒙尘，无疑违背了艺术创作的合作精神。

3. “养”活作品的是歌手，而非单纯的一纸合同： 一首歌的最终成功，创作是骨架，而演唱者的诠释与推广才是赋予其血肉与灵魂的关键。云朵用她的艺术生涯“养”活了《我的楼兰》，让其价值最大化。从某种意义上看，她对这首歌所倾注的心血与带来的影响力，本身就为她赢得了某种“道德版权”。

结语：让音乐的归音乐

版权法理固然是解决问题的基石，但我们更应看到其背后的人情与艺理。苏柳的仗义执言，为这场争议点亮了一盏明灯。现在，球已经回到了关键决策者的一方。

音乐的本质是传递美好与感动，而非沦为利益博弈的冰冷工具。我们由衷希望，各方能本着对作品本身的尊重、对听众情感的负责，找到一个圆满的解决方案。让《我的楼兰》能继续由那个最熟悉它的声音唱响，不要让这首承载了无数人情感的经典，成为版权纠纷中无声的牺牲品。

来源：洺湖太极拳直播