摘要：相较于徐渭那些风驰电掣、墨气淋漓的狂草，他藏于湖南省博物馆的《行书七言诗卷》，更像一场收敛了锋芒却内力十足的即兴舞蹈。这幅纵31厘米、横123.8厘米的纸本行书，笔势圆浑沉着，于纵横奔放间见古拙姿媚，是理解徐渭书法多样性的绝佳范本。
相较于徐渭那些风驰电掣、墨气淋漓的狂草，他藏于湖南省博物馆的《行书七言诗卷》，更像一场收敛了锋芒却内力十足的即兴舞蹈。这幅纵31厘米、横123.8厘米的纸本行书，笔势圆浑沉着，于纵横奔放间见古拙姿媚，是理解徐渭书法多样性的绝佳范本。
此卷最动人处，在于“放”与“收”的微妙平衡。徐渭的狂草常给人以石破天惊之感，而这幅行书则多了几分从容与蕴藉。他的笔法明显融入了米芾的“刷字”与黄庭坚的长枪大戟，起笔时如利刃出鞘，收笔处似老树盘根。比如“东邻西舍丽难俦”中，“邻”字右竖如断崖般劲挺，“舍”字则以连绵笔画绕出婉转姿态；“牡丹亦自起红楼”一句，“楼”字末笔拖出长捺，墨色由浓转淡，既见力道，又显飘逸。通篇虽无狂草的疾风暴雨，却能从笔画的提按顿挫中，感受到行笔的迅疾与书写时的畅快。
诗与书的结合，更添此卷意趣。徐渭所书七言诗，描绘了东邻西舍的艳色春光、牡丹盛开的娇媚之态，字里行间透着几分戏谑与洒脱。这种“妍丽”的诗意，却被他以略带“生拙”的笔法写出——笔画时而欹侧，时而舒展，结体不拘常规，形成一种“丑中见美”的独特韵味。如“蝴蝶故应憎粉伴”中的“蝴”字，左窄右宽，笔画穿插如蝶翼翻飞；“镜中颜色不长新”一句，字形大小错落，墨色浓淡相间，仿佛在诉说时光易逝的怅惘。这种“形散而神不散”的排布，让整幅作品既充满变化，又气脉贯通。
款署“青藤道人渭”与钤印“青藤道士”“湘管斋”，则为这幅作品增添了文人雅趣。徐渭号青藤道人，其印文朴拙有力，与行书的灵动形成呼应，尽显其“狂客”本色。这幅作品没有狂草的极致宣泄，却于从容挥毫间，展现了徐渭对书法笔法的深刻理解与自如驾驭——他既能以狂草震人心魄，亦能以行书抒情达意，于细微处见真章。
观此卷，如同与一位褪去狂傲、尽显从容的徐渭对话。他不再是那个“笔底明珠无处卖”的落魄文人，而是在笔墨间找到了自在与洒脱。这幅《行书七言诗卷》，无疑是徐渭书法艺术中“刚柔并济”的典范，让我们看到了这位艺术巨匠不为人知的细腻一面。
附：徐渭《行书七言诗卷》释文
东邻西舍丽难俦，新屋栖花迎莫愁。
蝴蝶故应憎粉伴，牡丹亦自起红楼。
牡丹管领春浓发，一株百蒂无休歇。
管中选取八双人，纸上娇开十二月。
谁向关西不道妍，谁数关头见小怜。
侬为顷刻殷七七，我亦逡巡酒里天。
昭阳燕子年年度，谁能镜里无相妒。
镜中颜色不长新，画底胭脂艳能故。
花姨舞歇石家香，依旧还归帽砑光。
莫为弓腰歌一曲，双双来近昼眠床。
款署：青藤道人渭。
钤印：青藤道士（白文）、湘管斋（朱文）
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来源：牧之堂弘众