摘要：时尚认知的变化，往往与个人成长经历、时代背景紧密相连。对于许多 80 后、90 后而言，童年时期对 “高端品牌” 的理解，或许停留在街角常见的休闲服饰店；而随着阅历增加，再回望过往的流行文化符号，才会发现曾经被忽略的时尚细节。就像不少人童年时觉得穿森马已是 “

时尚认知的变化，往往与个人成长经历、时代背景紧密相连。对于许多 80 后、90 后而言，童年时期对 “高端品牌” 的理解，或许停留在街角常见的休闲服饰店；而随着阅历增加，再回望过往的流行文化符号，才会发现曾经被忽略的时尚细节。就像不少人童年时觉得穿森马已是 “很有钱” 的象征，长大后重看 90 年代港剧，才惊觉那些经典画面里，早已布满香奈儿等奢侈品牌的身影 —— 这种认知的反差，不仅是个人审美的进阶，更藏着不同时代时尚传播与消费观念的差异。

一、童年记忆里的 “高端”：森马与那个年代的消费认知

在 2000 年初的中国内地，互联网尚未普及，时尚信息的传播主要依赖电视广告、街边店铺与身边人的穿搭。对于彼时还在读小学、初中的孩子来说，“品牌” 的概念模糊而具体 —— 它可能是电视里反复播放的广告曲，是同学身上那件印着醒目 logo 的外套，或是父母偶尔奖励的 “新衣服”。

森马便是当时极具代表性的品牌之一。作为主打休闲服饰的本土品牌，森马以 “穿什么就是什么” 的广告语传遍大街小巷，店铺多开在县城或城市的商业街，价格定位贴合普通家庭的消费能力 —— 一件外套百元左右，一条牛仔裤七八十元，对于大多数家庭而言，既不算廉价，也需 “斟酌一番” 才能购买。在那样的消费环境下，能拥有一件森马的新款外套，或是一双搭配牛仔裤的板鞋，足以成为校园里的 “小骄傲”。

“小学五年级时，我考试考了全班第一，妈妈带我去县城的森马店买了一件蓝色的连帽卫衣，我高兴了整整一个星期。” 如今已 30 岁的陈女士回忆道，“当时觉得森马就是最好的牌子，班里只有两三个同学有，每次穿那件卫衣去学校，都能感觉到大家的目光，那种‘被羡慕’的感觉，现在还记得很清楚。”

彼时的孩子，对 “高端品牌” 的认知局限于 “能买得起的范围内最好的”。一方面，本土品牌刚刚兴起，奢侈品牌的门店尚未进入二三线城市，甚至很少出现在电视广告里；另一方面，家庭收入水平有限，“奢侈品” 对大多数人而言是遥远的 “传说”，偶尔在杂志上看到香奈儿、路易威登的图片，也只会觉得 “好看但遥不可及”，不会将其与日常生活中的 “时尚” 联系起来。这种认知，直到多年后接触到更多元的流行文化，才逐渐被打破。

二、90 年代港剧：被忽略的香奈儿与黄金时代的时尚表达

90 年代的香港，正值影视行业的黄金时期，港剧以紧凑的剧情、鲜明的人物形象，成为内地观众了解香港文化的重要窗口。《大时代》《创世纪》《陀枪师姐》等经典剧集，不仅陪伴了一代人的成长，更在潜移默化中传递着香港的时尚审美 —— 只是当时的内地观众，大多将注意力放在剧情上，忽略了剧中人物穿搭里藏着的 “时尚密码”。

如今再重看这些港剧，不难发现香奈儿的身影几乎贯穿在各类角色中。在《流金岁月》里，宣萱饰演的程天蓝作为律师，常以一身剪裁利落的套装亮相，其中一套米白色西装外套内搭的，正是香奈儿经典的双 C logo 白色针织衫，低调中透着精致；《壹号皇庭》中，邓萃雯饰演的律师丁柔，出席重要场合时，手腕上常戴着香奈儿的石英表，表盘上的双 C 图案虽小，却为职业装增添了优雅感；而在家庭伦理剧里，豪门太太的角色更是香奈儿的 “忠实爱好者”—— 珍珠项链搭配香奈儿的粗花呢外套，手拎小羊皮口盖包，一举一动都透着贵气。

这些穿搭并非随意选择，而是贴合角色身份与剧情设定的精心搭配。90 年代的香港，作为国际时尚都市，奢侈品品牌早已融入日常生活，港剧的造型团队会根据角色的职业、家境，选择契合的服饰，既让角色更立体，也展现出香港的时尚氛围。只是当时的内地观众，对香奈儿的认知几乎为零 —— 不知道双 C logo 的含义，不了解粗花呢外套的经典之处，更不清楚小羊皮口盖包的价值，只觉得 “衣服好看”“演员有气质”，却未曾意识到这些服饰背后的品牌身份。

除了香奈儿，港剧中还出现了许多其他奢侈品牌 ——《妙手仁心》里医生佩戴的欧米茄手表，《珠光宝气》里豪门小姐拎的路易威登旅行箱，《冲上云霄》里飞行员穿的巴宝莉风衣。这些品牌的出现，并非刻意炫富，而是当时香港中上层社会生活的真实写照，只是这些 “真实”，在当时的内地观众眼中，成了 “电视剧里的场景”，与现实生活隔着遥远的距离。

三、认知转变：从 “看不懂” 到 “看明白” 的成长印记

从童年时觉得森马 “高端”，到长大后看懂港剧中的香奈儿，这种认知的转变，并非一蹴而就，而是伴随着个人成长、时代发展逐渐发生的。

2010 年后，随着互联网的普及、跨境电商的兴起，奢侈品牌逐渐走进内地消费者的视野。一线城市陆续开设香奈儿、路易威登等品牌的门店，社交媒体上开始出现时尚博主分享奢侈品的穿搭与知识，“双 C logo”“粗花呢外套”“口盖包” 等词汇，逐渐从 “陌生” 变得 “熟悉”。与此同时，人们的收入水平不断提高，对时尚的需求不再局限于 “穿得暖和、好看”，开始追求品牌背后的文化与设计理念。

“大学时第一次去上海，在恒隆广场看到香奈儿的门店，才知道小时候在港剧里看到的那些‘好看的衣服’，竟然是这个品牌的。” 从事新媒体行业的张先生说，“后来再重看《流金岁月》，看到宣萱穿的那件针织衫，一眼就认出了双 C logo，才突然意识到，原来小时候错过这么多时尚细节。”

这种 “后知后觉” 的认知，其实是一代人共同的成长印记。童年时，我们的世界很小，“高端” 是街角店铺里的新衣服；长大后，世界逐渐变大，我们通过更多渠道了解时尚，才发现曾经被忽略的细节里，藏着另一个时尚世界。而港剧作为连接内地与香港的文化桥梁，早已在我们童年时，埋下了时尚认知的种子，只是这颗种子，需要时间与阅历的浇灌，才能慢慢发芽、生长。

四、时代差异：不同语境下的时尚消费观

童年对森马的追捧与对港剧香奈儿的 “无视”，背后反映的是不同时代、不同地区时尚消费观的差异。

90 年代的香港，经济发达，时尚产业成熟，奢侈品已从 “少数人的专属” 逐渐走进中上层社会的日常生活，成为一种 “品质生活” 的象征。港剧作为现实生活的 “镜像”，自然会将这种生活方式呈现出来。而同期的内地，正处于经济快速发展的初期，大多数家庭的消费重点仍在 “满足基本生活需求” 上，时尚消费尚处于 “萌芽阶段”，本土休闲品牌凭借亲民的价格与接地气的设计，成为普通家庭的首选，“森马” 式的品牌，便成了当时 “高端” 的代表。

这种差异，随着时代的发展逐渐缩小。如今的内地，时尚消费已进入多元化阶段 —— 有人追求奢侈品牌的经典设计，有人偏爱本土品牌的个性表达，有人选择小众设计师品牌的独特风格。曾经觉得 “遥不可及” 的香奈儿，如今通过线上线下渠道，让更多人有机会接触；而森马等本土品牌，也在不断升级，推出更符合当下审美的产品，满足不同消费群体的需求。

“现在给我女儿买衣服，她会说‘这件森马的卫衣好看’，也会指着杂志上的香奈儿说‘妈妈，这个包包好漂亮’。” 陈女士笑着说，“她不会觉得森马‘低端’，也不会觉得香奈儿‘高不可攀’，只是觉得‘喜欢就好’。” 这种更包容、更理性的时尚消费观，正是时代进步的体现 —— 时尚不再是 “价格” 的代名词，而是 “审美” 与 “自我表达” 的载体。

五、记忆中的时尚：港剧与品牌背后的情感联结

如今再重看 90 年代港剧，寻找其中的香奈儿身影，已不只是为了 “看懂时尚”，更像是在寻找童年记忆里的 “时光碎片”。那些曾经忽略的穿搭细节，如今看来不仅是时尚的表达，更承载着我们对港剧的热爱，对童年的怀念。

《大时代》里刘青云穿着的白色衬衫，《陀枪师姐》里关咏荷穿的牛仔外套，《创世纪》里罗嘉良穿的黑色风衣，这些服饰或许不是奢侈品牌，却因角色的魅力，成为一代人心中的 “时尚经典”。而香奈儿等品牌的出现，更让我们看到了港剧对细节的追求，对现实的还原 —— 它们不是 “炫富的工具”，而是角色性格、身份的延伸，让剧情更真实，让人物更鲜活。

这种情感联结，让港剧里的时尚超越了 “品牌” 本身，成为一种文化符号。就像我们童年时对森马的喜爱，不只是因为 “它是好牌子”，更是因为它承载着考试考后的奖励、生日时的惊喜、与同学分享的快乐。这些情感，才是时尚背后最珍贵的东西 —— 它无关价格高低，无关品牌大小，只与我们的记忆、我们的经历相关。

夏日的午后，阳光透过窗户洒在屏幕上，再一次点开《流金岁月》，看着宣萱穿着香奈儿针织衫的身影，仿佛又回到了童年守在电视机前的时光。只是这一次，我们不仅能看懂剧情，还能读懂穿搭里的时尚，更能想起童年时那件森马卫衣带来的快乐。这种跨越时光的认知与回忆，或许就是时尚最动人的地方 —— 它在变，我们也在变，但那些藏在时尚里的记忆，永远不会变。

来源：大城看天下