吴宽68岁《行书自书诗卷》赏析

摘要：天津博物馆藏吴宽《行书自书诗卷》，是一幅承载着明代书法老成之美的传世佳作。这幅创作于弘治十五年（1502）的纸本行书，纵22.8厘米、横309厘米，是吴宽68岁高龄时的得意之作，亦是其晚年书法风格的巅峰呈现。彼时的吴宽已历经官场沉浮与岁月沉淀，笔下的每一处笔墨

天津博物馆藏吴宽《行书自书诗卷》，是一幅承载着明代书法老成之美的传世佳作。这幅创作于弘治十五年（1502）的纸本行书，纵22.8厘米、横309厘米，是吴宽68岁高龄时的得意之作，亦是其晚年书法风格的巅峰呈现。彼时的吴宽已历经官场沉浮与岁月沉淀，笔下的每一处笔墨，都藏着洗尽铅华后的从容与通透。

从内容来看，这卷自书诗是吴宽晚年生活与心境的真实写照。诗中或记日常闲居之趣，或抒人生感悟之情，文字间满是老者的平和与旷达。而书法作为情感的载体，更是将这份心境诠释得淋漓尽致。吴宽一生潜心研习苏轼书法，早年追摹苏字的丰腴跌宕，到了晚年已全然跳出“仿作”的桎梏，形成独属于自己的“宽和”风格。

细观此卷，最动人的莫过于其笔墨间的“真”。笔画微腴却不臃肿，起笔收锋皆含法度，看似不经意的提按转折，实则是数十年功力的自然流露。横画舒展如老松覆雪，竖画挺拔似古柏撑天，撇捺间带着几分随性，却始终不离规矩。字距与行距疏密有致，整幅作品如行云流水般连贯，既无刻意雕琢的匠气，也无晚年常见的衰颓之态，反倒透着一股“人书俱老”的生机。

墨色的变化更是此卷的点睛之笔。浓墨处厚重沉稳，似老者掷地有声的人生感悟；淡墨处清雅空灵，如闲云野鹤般自在；枯笔处若断还连，藏着岁月留下的沧桑。这种丰富的墨色层次，不仅展现了吴宽高超的控笔能力，更让静态的纸本有了动态的韵律，仿佛能让人看到他挥毫时的从容气度——无需疾书，亦无需停顿，笔墨随心意流转，每一个字都是当下心境的真实投射。