诺奖作家J.M.库切:是时候公布了,我其实还是个摄影师

B站影视 日本电影 2025-04-17 22:42 1

摘要:J.M.库切是当代最具影响力作家之一,曾于2003年获诺贝文学奖,也是历史上第一位两次获得布克奖的作家。

文学报 · 此刻夜读

J.M.库切是当代最具影响力作家之一,曾于2003年获诺贝文学奖,也是历史上第一位两次获得布克奖的作家。

诺奖评委会如此评价他的作品:约翰·马克斯韦尔·库切的小说以其精湛的构图、意味深长的对话和优异的分析而闻名。但与此同时,他也是一个谨慎的怀疑论者,对西方文明中残酷的理性主义和伪善的道德进行无情的批评。

库切在诺奖颁奖典礼上

正是在对人性脆弱和失败的深刻探索中,库切捕捉到了人类内在的神秘之光。

但很少有人知道在投身写作之前,库切的梦想是成为摄影师,这一理想主要实践于库切十五六岁,也就是他自传三部曲中的《男孩》时代。他花费了大量的时间、精力和金钱在摄影上,是当时学校摄影协会的主要推动者,留下来约130张照片。库切认为照片有左右人心的力量,他曾在书中写下:“我对照片的有感如同我对铅字的无感。”

近期出版的《天生异乡人》既是J.M库切的摄影集,也是他的图像自传。书中那些库切拍摄于少年时代的照片,忠实地反应了他的成长历程。包括他和家人、朋友、学校、他所生长的环境等等。库切亲自为这些照片写了说明,并引用其自传作品《男孩》中的片段对照片进行解说。这些照片大量涉及了库切的阅读和写作生活,而在他日后的文学作品中,摄影也经常占据重要位置;在库切的摄影手法中,也可以看到他日后的写作方式。库切说:“从一开始,摄影的痕迹就遍布于我的作品之中,直至所有作品。”

库切少年时代使用的贵翔(Wega)相机

本书的编者、西开普大学的副教授赫尔曼·威滕伯格不仅详细介绍了照片的由来、库切的摄影生涯,以及这些照片所反映的当时的社会背景。更是分析了库切的摄影和写作之间是如何相互影响的。他说:“摄影”(Photography)一词的字面意思是“用光影写作”。十几岁的库切先后用间谍相机和贵翔照相机拍摄的照片,可以看作是他早期尝试通过相机镜头捕捉的光影来讲述自己的故事。

《天生异乡人》

作者:[澳大利亚] J.M.库切

幼时文化·四川美术出版社

忆摄影

赫尔曼·威膝伯格:你是如何接触到摄影的?你的母亲是家庭摄影师,她是你摄影的第一任老师吗?你曾用过哪些相机?

J.M.库切:我母亲和她兄弟在1936年(我想是这一年)前往欧洲旅游之前,买了一台盒式照相机。她用照片记录了她眼中的欧洲,后来她把这些照片都放进相册中。她在1940年和1943年生下我和弟弟后,用相机记录了我们的成长过程,后来把这些照片放进了更多的相册中。所以,摄影算是我们家庭文化的一部分,也是许多中产阶级家庭的一部分。通过这些相册,这些家庭可以为他们自己构建一部历史,一种过去。

赫尔曼·威滕伯格:你买了照片放大器后,还建了自己的暗房。我对你这一段经历很好奇。你肯定在摄影方面花了许多时间(和零花钱)吧。你是在那时候买的贵翔35毫米照相机吗?是什么让你把摄影当作一个真正的爱好呢?

J.M.库切:我的第一台相机是邮购来的。它是个新玩意儿,广告上说是那种间谍用的相机。它拍摄的照片尺寸约15毫米x15毫米,所以不得不进行扩印。而开普敦只有一家商店卖那种相机的胶卷。贵翔照相机花了我约40英镑,这款相机是模仿徕卡照相机的,但是价格要便宜多了。我从买贵翔照相机和暗房器材起,便开始“认真”对待摄影了。是什么吸引我去摄影呢?我无需说出一些深层次的原因。我只能说,在20世纪50年代,“认真”对待摄影会显得很有文化。这也是男性化的活动,与那些偏女性的活动,如作诗、弹钢琴不同。

少年库切在暗房里工作

赫尔曼·威滕伯格:你在圣约瑟夫圣母中学时是摄影协会的成员,这个摄影协会是学校社团吗?你能不能为我们多讲讲你参加的那些活动,如摄影比赛或摄影展呢?

J.M.库切:我是圣约瑟夫圣母中学摄影协会的主导者。有一段时间,摄影在我们学生中风靡一时,然后又被其他的潮流取代。修士允许我们将存放实验室器材的房间用作暗房。我们也会将照片钉在布告栏上。我们还举办了一场摄影比赛,邀请了一名修士担任裁判。

赫尔曼·威滕伯格:你不仅拍摄了许多在学校和运动会上的照片,在学校拍摄集体照时,你也有参与。你是得到了某种校方认可的摄影师吗?在坎尼米耶写的传记中,你的朋友尼克·斯泰撒基斯讲述了你未经别人允许偷拍照片的事情,你能再谈谈这些照片吗?很明显,你用的是贵翔照相机,你也用过一部更小、更隐蔽的照相机。

J.M.库切:那部小照相机就是所谓的间谍照相机。学校雇佣了一位商业摄影师拍集体照和其他照片。我和摄影协会其他成员的拍摄行为是被允许,但不是被授权。

板球一直是库切热爱的运动

赫尔曼·威滕伯格:你拍摄的许多照片的主题——开普敦街景、家庭生活、学校活动等,其实并不是特别引人注目,但许多照片都揭示了你对构图的关注,以及你在比较困难的条件下(如强光线下或光线不足的条件下拍照、抓拍)的专业摄影意识。这表现了这些照片的创意性、试验性和超越性。除几张构图精美的照片外,似乎大多数照片是你随意、即兴拍的。你可以介绍一下自己是如何运用相机拍摄的吗?

J.M.库切:我读了介绍摄影方面的书,并尽最大努力去模仿我在《生活》或其他杂志里看到的照片。我认为自己曾醉心于捕捉真实显现的瞬间,一半是发现,一半是创建。我认为,这就是卡蒂埃-布列松这类摄影师使用的美学。不幸的是,我在尝试了一段时间之后,发现自己缺少摄影艺术家的慧眼。曾有一段时间,我告诉自己这是因为我拍的照片不够多:我在书中了解到的摄影师们认为,对单个主题拍摄36张照片并不算什么,而我必须限量拍摄。但真正的原因是,我对外界,特别是对他人的经验,从来没有保持足够开放的心态。我太过醉心于自我,这在那个年龄倒也司空见惯。

少年库切镜头里的家人

赫尔曼·威滕伯格:《凶年纪事》中的一个“观点”提到了塞缪尔·贝克特在不请自来的摄影师面前那“被猎取”的表情。你的许多照片有一个明显特点,即拍摄对象似乎没有注意到你和你的相机。要是他们注意到了的话,就不会摆出那些姿势了。这是你在使用照相机时故意为之吗?

J.M.库切:在照相机镜头的注视下,一个人需要有天生足够的自恋才能拍好照。

赫尔曼·威滕伯格:在你的几部小说中,故事情节都与照片有直接的关系,如《幽暗之地》[书中的尤金·唐恩(Eugene Dawn)迷恋24幅残忍的战争照片]、《慢人》(书中的主角是一名专业的摄影师)。摄影,以及你对摄影的忘我投入,是如何影响你观察世界,又是如何影响你的写作生涯的呢?还有一个很大的问题,摄影是如何在你构思小说时起作用的呢?

J.M.库切:从一开始的创作(《越南计划》),直至我其他所有的文学作品,摄影点点滴滴的痕迹(或电影画面的痕迹。就目前而言,我们不需要将两者区分开来)都遍布其中。但是把这些点滴连起来不是我要做的工作。

16岁库切的图书馆,约拍摄于1956年,读者可以从中洞悉库切最初的阅读和写作

﹝库切书目﹞

顶层(从左到右)

托马斯·霍布斯,《利维坦》

斯宾诺莎,《知性改进论》

让-雅克·卢梭,《社会契约论与其他》

马尔萨斯,《人口原理》,第1、2卷

约翰·洛克,《人类理解论》,第2卷

奥古斯丁,《上帝之城》,第1、2卷

作者和书名不详(企鹅出版社)

柏拉图,《会饮篇》

伯特兰·罗素,《神秘主义与逻辑》

作者和书名不详(企鹅出版社)

马可·奥勒留,《沉思录》

托马斯·厄·肯培,《效法基督》

让-雅克·卢梭,《爱弥儿》

伊曼努尔·康德,《纯粹理性批判》

亨利·纽曼,《为自己一生辩护》

斯韦登堡,《真正的基督教信仰》

笛卡尔,《方法论》

贝克莱主教,《人类知识原理》《视觉新论》

帕斯卡,《思想录》

戈登·迪安,《原子的报告》

卡尔·马克思,《资本论》,第1、2卷

底层(从左到右)

让-雅克·卢梭,《忏悔录》、第1、2卷

赫伯特·里德,《艺木的真谛》

作者和书名不详(企鹅出版社)

作者和书名不详(企鹅出版社)

欧几里得,《几何原本》

E.T.贝尔、《数学精英》第1、2卷

陀思妥耶夫斯基,《罪与罚》

伏尔泰,《老实人》

伏尔泰,《路易十四时代》

凯撒,《高卢战记》

作者和书名不详(企鹅出版社)

作者和书名不详(企鹅出版社)

T. S. 艾略特,《艾略特文选》

奥斯卡·王尔德,《王尔德戏剧诗文集》

作者和书名不详(企鹅出版社)

托尔斯泰,《战争与和平》

T.S.艾略特,《艾略特诗集:1909-1935》

作者和书名不详(企鹅出版社)

作者和书名不详(企鹅出版社)

作者和书名不详(企鹅出版社)

作者和书名不详

济慈,《济慈诗集》

丁尼生,《丁尼生诗集》

华兹华斯,《华兹华斯诗集》

新媒体编辑:李凌俊

图片来源:资料图

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来源:文学报

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