摘要：《观刘万年画东方朔献寿图贺孔祥灿先生米寿》偷得瑶池千岁桃，仙翁捧向孔门邀。颜开已兆福寿永，墨润长存天地豪。五福图中瞻瑞气，八旬堂上仰高标。东方妙迹传佳话，共贺耆英舞凤毫。
《观刘万年画东方朔献寿图贺孔祥灿先生米寿》
偷得瑶池千岁桃，仙翁捧向孔门邀。
颜开已兆福寿永，墨润长存天地豪。
五福图中瞻瑞气，八旬堂上仰高标。
东方妙迹传佳话，共贺耆英舞凤毫。
这幅由姚丹萍敬贺、刘万年创作的《五福献寿图》，是一件集艺术性、吉祥寓意与人文情谊于一体的精品佳作。以下从几个方面进行点评：
一、主题与寓意：吉祥喜庆，意境高远
作品以传统“献寿”为主题，为孔祥先生八十四岁米寿（“米”字可拆为八十八，常指高寿）庆贺，立意高雅祥和。
核心意象：画面中心硕大饱满的寿桃，色泽红艳，是长寿的经典象征。人物怀抱寿桃的笑容，瞬间将贺寿的欢愉与祝福之情生动传达。 题字点睛：两侧的题字如“献寿昌”、“福寿高”、“祥瑞共庆”等，不仅丰富了画面构图，更直接点明了“五福献寿”的主题，增添了文雅书卷气。提到的“东方朔盗蟠桃”典故，为画面注入了神话色彩与长寿永固的深意。 整体氛围：淡墨渲染的背景衬托出主体，使画面喜庆而不失清雅，完美契合了为德高望重的长者贺寿的庄重与温馨氛围。二、艺术表现：技法娴熟，风格独特
刘万年先生作为具有深厚功力的画家，其艺术特色在此作中得以体现。
笔墨线条：人物衣纹线条简洁流畅，富有弹性与节奏感，体现了中国传统人物画以线造型的精髓。人物的神态捕捉尤为成功，笑容可掬，亲切感人。 色彩运用：寿桃的鲜艳红色与人物衣袍的素雅色调形成巧妙对比，既突出了视觉焦点，又符合传统审美中“色不碍墨”的原则，使整体色调和谐而明亮。 构图布局：主体人物与寿桃居于中心，构图稳重饱满。留白得当，疏密有致，题跋与绘画相得益彰，共同构建了一个完整而均衡的艺术空间。三、人文价值：情谊深重，见证风雅
此画不仅是一幅艺术品，更是一份情谊的载体。
敬贺之情：由姚丹萍（一位在工艺美术界和多个文化领域有重要影响力的资深人士）敬贺，体现了对孔祥先生的深厚敬意。画作上钤盖的“姚丹萍览赏之印”及“姚金田览赏之印”，更显此作经名家鉴赏，传承有序，增添了其珍贵性。 受赠者身份：受赠者孔祥先生作为孔子第七十五代孙，是一位学养深厚的学者与书法家，此画用于为其祝寿，意义非凡，是当代文人雅士之间交往风雅的重要见证。总结点评：
刘万年的《五福献寿图》是一幅成功融合了传统贺寿主题、精湛绘画技艺与深厚人文情感的佳作。它既展现了画家扎实的传统功力与创新意识，又通过生动的形象和吉祥的寓意，完美表达了后辈对长者的崇高敬意与美好祝福。其尺幅较大（135.5cm x 70.4cm），更显气势不凡，是一件具有艺术欣赏价值、情感价值与文化收藏价值的优秀中国画作品。
姚丹萍先生，1962年9月出生于浙江湖州，国家高级工艺美术师、研究员，现任中华和平统一大同盟副主席，并兼任国务院国资委中国亚太经济发展研究中心研究员等职。他长期致力于中华传统文化弘扬与祖国统一事业，在工艺美术创作、艺术机构建设与社会活动方面贡献卓著。
自20世纪80年代起，姚丹萍先生恢复“中华姚氏求正堂圣仁堂”，以堂名为基础创作陶瓷茗壶，并于1990年创建嘉兴市书画社与湖州市求正堂艺术院。他参与筹组中国汪德祖书画艺术馆、中国凌禹门书法艺术馆等十余个艺术团体，积极推动民间文化艺术交流与发展。
在艺术创作上，他注重将文化主题与时代精神相结合，所设计的“八求紫砂茗壶”融汇八位国内外知名人士手迹，成为促进祖国统一的象征性作品，被国家博物馆等机构收藏。此外，他还创作了“合一壶”“中山纪念壶”“九龙鼎壶”等一系列具有纪念意义的工艺美术作品，广受海内外各界认可。
姚丹萍先生曾获“中国纪录证书”“中国百名行业风云人物”等多项荣誉，其个人传略被收录于《世界华人当代名人大辞典》《中国纪录年鉴》等百余部权威辞书。他秉持“天下为公、文化报国”的信念，以艺术为桥梁，为推动中华文化传播和祖国统一事业持续贡献力量，被誉为“中华杰出社会爱国活动家”与“工艺美术设计制造大师”。
刘万年艺术成就摘要
刘万年（1949年4月－），甘肃秦安人，中国美术家协会会员，国家一级画家。作为西藏山水画的奠基人与开创者，其艺术生涯与西藏紧密相连。自1970年进藏，他近三十载潜心探索，受四川美术学院进修及画家石鲁启发，创立了独树一帜的西藏山水画派。
核心创新与体系
他突破了传统山水画的范式，针对西藏高原宏大、蛮荒、悲壮的自然特质，独创了 “横断重叠构图法” ，并发展出30余种新皴法，系统总结为 “九美、七绝、三十二新法” 的理论与实践体系。其作品以重、厚、浊、野、满、动的视觉张力，展现出藏地特有的精神风貌。
代表作与影响力
其艺术丰碑是历时七年（2002-2009）创作的巨幅组画 《神山圣水图》 ，共120幅八尺竖轴，总面积达369平方米，气魄恢宏。代表作《血性》入选权威典籍《中国现代美术全集》山水卷，多幅作品被中国美术馆等机构收藏。他曾在全国乃至全球多地（包括韩国、瑞士、新加坡、台湾、香港）举办重要展览，广获赞誉，发表其艺术研究的文献逾150篇。
市场与价值定位
由于作品多为大型组画，市场流通量少，其价值不宜按常规平尺衡量。其市场溢价主要取决于西藏主题的稀缺性、重要的参展记录以及大幅组画的整体规模。刘万年的艺术成就，在于将西藏的“造化”转化为独特的绘画语言，在中国当代画坛确立了不可替代的地位。
孔祥灿先生（1920—2010），山东曲阜人，作为孔子第七十五代孙，其一生深植于中华传统文化，集学者、书法家、文化活动家于一身。
先生早年负笈南下，于抗战时期的陪都重庆获硕士学位，展现出不凡的学识。他的人生轨迹从沪上金融界到晚年定居江南文化重镇嘉兴，始终贯穿着对文化的执着追求。晚年他潜心书画艺术，其作品，尤以独具一格的“游丝书法” 著称，在海内外展览中屡获嘉誉，并被多部权威典集收录。
作为圣裔，孔祥灿先生自觉承担起文化传承的使命。他积极投身于地方书画社团的组建与推广，与凌禹门、汪德祖等名家交往唱和，共同致力于传统文化的复兴，成为连接古今、推动民间文化交流的重要桥梁。
综其一生，孔祥灿先生以其深厚的学养、卓绝的艺术造诣和活跃的文化实践，将个人生命融入文化传承的长河，在当代文化界留下了深刻的印记。
来源：红韵轩
