一把蒲扇，半生济公：我演的不是角色，是人间的善意

摘要：整理旧物时，指尖触到一个褪色的布包，里面裹着那把伴随我多年的蒲扇——扇面上“济公”二字的墨迹已有些模糊，边缘却被摩挲得光滑发亮。这把扇子，像一把钥匙，瞬间打开了我与济公跨越半生的缘分。有人问我，52岁才演济公，后悔过吗？我总笑着摇头：不后悔，因为济公不是我演活

整理旧物时，指尖触到一个褪色的布包，里面裹着那把伴随我多年的蒲扇——扇面上“济公”二字的墨迹已有些模糊，边缘却被摩挲得光滑发亮。这把扇子，像一把钥匙，瞬间打开了我与济公跨越半生的缘分。有人问我，52岁才演济公，后悔过吗？我总笑着摇头：不后悔，因为济公不是我演活的角色，而是住进我心里的“老师”，教会我如何做演员，更教会我如何做人。

1984年，我接到《济公》邀约时，正在剧院排演一出哑剧。那天导演找到我，递过剧本说：“游本昌，这个疯疯癫癫又心怀慈悲的济公，非你莫属。”我翻开剧本，看着“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破”的唱词，忽然想起年轻时在街头观察到的乞丐——他们虽衣衫褴褛，眼里却藏着对生活的韧性。我暗下决心：要演济公，就不能只演他的“疯”，更要演他的“善”，演他“世人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”的通透。

为了贴近济公的形象，我开始了一场“沉浸式”的体验。我穿上打补丁的粗布衣服，趿拉着草鞋，每天在杭州灵隐寺周边转悠，看僧人扫地、念经，听香客讲济公“惩恶扬善”的传说。有一次，我在寺外的茶馆遇到一位老茶客，他说：“济公和尚啊，看似疯疯癫癫，却总在老百姓最难的时候出现。”这句话点醒了我——济公的“疯”是表象，“慈悲”才是内核。于是我琢磨出一个细节：每次济公遇到受苦的人，扇子都会轻轻一摇，眼神里的戏谑会瞬间转为温柔，就像春风拂过寒冬。

拍摄“济公救孕妇”那场戏时，正值盛夏，阳光毒辣得能把地面烤出油。我穿着厚重的袈裟，在滚烫的石板路上跑了一遍又一遍，汗水顺着脸颊往下淌，模糊了视线，却不敢停下。有个场工心疼我，递来一瓶冰水，我摆摆手说：“济公救人时，哪会顾得上热？”当镜头里的济公抱着孕妇，一步步走向安全地带，我忽然觉得，身上的袈裟不再沉重，反而像披了一层光——那是角色赋予我的力量，也是“为百姓做事”的信仰在发光。

最难忘的是拍“济公烧自己房舍”的戏。剧本里写着，济公为了资助穷苦书生，一把火烧了自己的破庙。拍摄时，火光冲天，热浪灼人，我站在火堆旁，看着“房舍”化为灰烬，忽然想起自己跑龙套时的日子——那时我住在不足十平米的小屋里，冬天漏风，夏天漏雨，却总把省下来的钱买剧本、学表演。我忽然懂了济公烧房的心境：真正的富足，从不是拥有多少财富，而是能为别人带去多少温暖。那场戏，我没有用任何夸张的表情，只是静静地站在火堆旁，眼里含着泪，却笑着说：“烧得好，烧得好啊！”导演后来告诉我，这个镜头一条过，因为“眼里的戏太真了”。

《济公》播出后，我成了家喻户晓的“济公爷爷”。走到街上，总能被老百姓围起来，有人送鸡蛋，有人送布鞋，说“济公师傅，您可得多演些好角色”。有一次，一个小朋友拉着我的手说：“爷爷，我以后也要像济公一样，帮助别人。”那一刻，我忽然明白：演员的使命，从来不是让自己出名，而是用角色传递正能量，让善良的种子在观众心里生根发芽。就像济公的扇子，轻轻一扇，就能拂去人们心里的尘埃，带来温暖与希望。

后来有人问我，济公这个角色为什么能火几十年？我想，是因为济公身上的“真”——他不完美，会贪吃，会耍小聪明，却始终心怀百姓；他不富有，却愿意倾其所有帮助别人。这就像我们每个人的人生，都会有不完美，都会有迷茫，却始终能在善良的指引下，找到前行的方向。

如今我92岁了，依然会时不时拿出那把蒲扇，轻轻摇几下，仿佛还能听到当年的唱词：“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破；你笑我，他笑我，一把扇儿破……”我知道，济公的故事不会结束，因为善良与慈悲，是永远不会过时的主题。就像我常说的“人在哪儿，哪儿就是战场”，无论是在舞台上、镜头前，还是在养老院的小院子里，我都会带着济公的初心，继续“修行”——用热爱传递温暖，用善良照亮人心。

这就是我与济公的故事，一段始于一把蒲扇的缘分，一场贯穿半生的“善意修行”。我始终相信，只要我们心怀善意，坚守初心，每个人都能成为自己人生里的“济公”，用平凡的举动，书写不平凡的人生。