摘要：黄佳俊在马勒的第一交响曲和贝多芬的最后一部交响曲（由哈雷合唱团演出著名的合唱终曲）之间展开了他的曼彻斯特首个乐季，他还为纪念布鲁克纳诞辰二百周年，向曼彻斯特哈雷管弦乐团的观众介绍了他最喜爱的一些远东作曲家，并…
倒计时3天！
2016年，一位来自新加坡的年轻指挥家站上了世界古典乐坛的焦点位置——
时年29岁的黄佳俊在备受瞩目的古斯塔夫·马勒国际指挥大赛中勇夺一等奖，成为这项顶级赛事自创办以来首位获此殊荣的亚洲指挥家，创造了历史。
2016年马勒指挥大赛获奖者，黄佳俊获一等奖
截图自大赛官网
古斯塔夫·马勒指挥大赛（Gustav Mahler Conducting Competition），是世界顶级指挥比赛。
由德国班贝格交响乐团（巴伐利亚国立爱乐乐团）主办，是全球35岁以下年轻指挥家梦寐以求的最高竞技舞台之一。
古斯塔沃·杜达梅尔
Gustavo Dudamel
回忆起这场赛事，黄佳俊曾对《联合早报》坦言，这是他经历过“最艰难的比赛”。
入围正赛时，他表示：“我的个人目标很简单：做到最好，准确传达作曲家的精神与音乐意图，不给自己留下遗憾。”
这份专注与从容，让他在漫长赛程中稳步前行，最终技压群雄，成功问鼎金奖。
11月16日·长沙音乐厅
马勒指挥大赛
首位折桂的亚洲指挥家
黄佳俊
将执棒2020年被《BBC音乐杂志》评为
“世界十大交响乐团之一”
曼彻斯特哈雷管弦乐团
携手世界级小提琴家
诹访内晶子
首度星城上演！
01
由全体乐手
投选出的
新任哈雷首席指挥
出生于新加坡的黄佳俊（Kahchun Wong）以其震撼人心的舞台表现力和对东西方艺术遗产的深度探索而享誉国际。
他是日本爱乐乐团的首席指挥，也是德累斯顿爱乐乐团的首席客座指挥。
“哈雷乐团底子十分雄厚，因此当乐手们一致投票选择我接任首席指挥时，我相当意外。”
黄佳俊谈他被任命为哈雷乐团新任首席指挥时的想法。
2024年，黄佳俊接替马克·埃尔德爵士（Mark Elder）出任曼彻斯特哈雷管弦乐团首席指挥兼艺术顾问，为该乐团的历史翻开了新的一页。
哈雷管弦乐团由指挥家兼钢琴家查尔斯·哈雷爵士于1858年创立，是英国历史最悠久的交响乐团之一。
历任音乐总监和首席指挥包括了汉斯·里希特（Hans Richter）和约翰·巴比罗利（John Barbirolli）等乐界楚翘，乐团曾任埃尔加《第一交响曲》的首演演出。
哈雷管弦乐团
Hallé Orchestra
黄佳俊在马勒的第一交响曲和贝多芬的最后一部交响曲（由哈雷合唱团演出著名的合唱终曲）之间展开了他的曼彻斯特首个乐季。
他与乐团发行的首张专辑布里顿的芭蕾舞剧《宝塔王子》，完整呈现了这部色彩丰富、技巧要求极高的作品。
在新岗位上，黄佳俊正以充沛的热情与清晰的愿景，继续书写这支百年乐团的未来篇章。
黄佳俊与哈雷管弦录制的首张专辑
布里顿：芭蕾舞剧《宝塔王子》
02
《音乐美国》
评价黄佳俊：
音乐真诚且极具深度
“曼彻斯特哈雷管弦乐团的新任命可谓一举多得，黄佳俊是一位才华横溢、严谨深刻的指挥大师，注定会持续绽放艺术光芒。”
伊万·休伊特（Ivan Hewitt）
《每日电讯报》（2024年9月）
自接任首席指挥与艺术顾问以来，黄佳俊带领乐团佳绩频传。
不仅荣获留声机“2025年度最佳管弦乐团奖”提名，更在BBC逍遥音乐节创下售罄盛况。
哈雷管弦乐团获留声机提名
今年8月3日，黄佳俊与哈雷管弦乐团在皇家阿尔伯特音乐厅参加BBC逍遥音乐节的演出，获得了各大媒体的高度赞赏：
“黄佳俊首次亮相逍遥音乐节便成功带领处于转型期的哈雷管弦乐团，舞台表现富有感染力且不失掌控力，各乐章过渡自然……”
《每日电讯报》
《每日电讯报》对这场演出给出五星好评
截图自：阿姆斯特朗音乐艺术
“黄佳俊虽首次在逍遥音乐节演出，却对音乐厅环境和乐团有出色掌控，对马勒《第二交响曲“复活”》的演绎近乎完美。从首乐章的阴郁氛围到后续乐章的舒缓与精彩，他的节奏把控堪称大师级。哈雷管弦乐团的铜管与木管在谐谑曲中表现出色……”
《泰晤士报》
《泰晤士报》同样给出五星好评
截图自：阿姆斯特朗音乐艺术
《卫报》称马勒《第二交响曲》史诗感十足。
赞赏黄佳俊指挥时不看乐谱，却能在空旷的音乐厅中精准协调乐团，终章演出尤为震撼，各乐章处理各具特色。
黄佳俊与曼彻斯特哈雷管弦乐团在逍遥音乐节的成功首演，让各地乐迷对他们的到来更加期待。
如今，这股席卷伦敦的“哈雷之声”即将来到长沙~
11月16日，指挥家黄佳俊将携曼彻斯特哈雷管弦乐团全员，联袂“柴赛女王”诹访内晶子，首访长沙音乐厅，倾情演绎两部浪漫主义的鸿篇！
03
演出信息
PERFORMANCE INFORMATION
▲
演出时间
2025年11月16日 周日 19:30
演出地点
长沙音乐厅·湘江大厅
演出票价
*本场演出1米以下儿童谢绝入场
扫码购票
曲目单
PROGRAMME
柴可夫斯基
Tchaikovsky
D大调小提琴协奏曲，作品35号
Violin Concerto in D Major, Op.35
第一乐章 中庸的快板
I. Allegro moderato
第二乐章 短歌：行板
II. Canzonetta. Andante
第三乐章 终曲：极活泼的快板
III. Finale. Allegro vivacissimo
— 中场休息 —
— Intermission —
拉赫玛尼诺夫
Rachmaninoff
E小调第二交响曲，作品27号
Symphony No.2 in E minor, Op.27
第一乐章 广板转中庸的快板
I. Largo - Allegro moderato
第二乐章 极快的快板
II. Allegro molto
第三乐章 柔板
III. Adagio
第四乐章 活泼的快板
IV. Allegro vivace
*具体曲目及顺序以演出当日为准
哈雷管弦乐团
Hallé Orchestra
自先锋人物查尔斯·哈雷爵士（Sir Charles Hallé）于1858年创建曼彻斯特哈雷管弦乐团以来，创新一直是乐团的核心理念。他的基本信念是，音乐应该为每个人服务，这一信念至今仍是乐团的核心理念，然而，曼彻斯特哈雷管弦乐团不仅仅是一支世界领先的交响乐团。从它连接的各种社区、培养的各种乐团以及上演的各种音乐会中，我们都可以感受到它的集体精神。
哈雷于1895年去世后，他的开创性工作由其他音乐传奇人物承续：汉斯·里希特（Hans Richter）、汉密尔顿·哈蒂（Hamilton Harty）、约翰·巴比罗利（John Barbirolli），以及最近的马克·埃尔德爵士（Sir Mark Elder），他在执掌近四分之一个世纪后，于2023-24演出季结束时卸任音乐总监，转任荣誉指挥。现在，黄佳俊作为首席指挥兼艺术顾问，正书写着曼彻斯特哈雷管弦乐团历史的新篇章。
黄佳俊在马勒的第一交响曲和贝多芬的最后一部交响曲（由哈雷合唱团演出著名的合唱终曲）之间展开了他的曼彻斯特首个乐季，他还为纪念布鲁克纳诞辰二百周年，向曼彻斯特哈雷管弦乐团的观众介绍了他最喜爱的一些远东作曲家，并重温肖斯塔科维奇的第五交响曲，通过这部作品的演绎也让乐团第一次感受到了他的特殊魔力。
其他乐季亮点还包括托马斯·阿德斯（Thomas Adès）特别策划的音乐会（这是他作为驻团艺术家的第二个演出季）、曼彻斯特哈雷管弦乐团的长期合作者休·沃特金斯（Huw Watkins）的全新管弦乐协奏曲音乐会，以及由三场音乐会组成的菲利普·格拉斯（Philip Glass）庆典；2023年推出的两项深受欢迎的新举措仍在继续：时长一小时的“高峰时段”音乐会和“哈雷管弦乐团呈献......”等一系列与非古典流派著名艺术家的独特合作；除了特别设计的家庭演出外，还有一系列“轻松”音乐会和午餐时间的室内乐系列音乐会，这些音乐会经常场场售罄。乐团在BBC逍遥音乐节（BBC Proms）与哈雷合唱团、哈雷青年合唱团联袂演出马勒《第二交响曲》全场售罄的盛况，以及一场西班牙桑坦德的巡演，为2023-24乐季画上句号。
曼彻斯特哈雷管弦乐团的核心是它的乐手们，由两位充满活力的领导罗伯托·鲁伊西（Roberto Ruisi）和艾米丽·戴维斯（Emily Davis）引领。乐团成员来自14个不同的国家，他们都是独奏家、室内乐音乐家、教育家等多才多艺的杰出人才。他们团结在一起，创造出独一无二、举世闻名的哈雷之声。
曼彻斯特哈雷管弦乐团最初位于曼彻斯特的自由贸易大厅，自1996年以来一直驻扎在专门建造的布里奇沃特音乐厅（Bridgewater Hall），该音乐厅是世界上最伟大的音乐厅之一，现在乐团每年在此为超过10万人演出。哈雷圣彼得音乐厅（Hallé St Peter's）于2013年在安科特（Ancoats）街区的复兴区开业；获得三项英国皇家建筑师学会奖的奥格斯比中心（Oglesby Centre），现在为曼彻斯特哈雷管弦乐团提供了排练、录音和演出的场所，同时也是哈雷连接（Hallé Connect）、哈雷广泛教育、社区推广和合奏计划的基地。
作为全球规模最大的音乐拓展计划之一，“哈雷连接”（Hallé Connect）的音乐学习与身心健康活动累计吸引超过89,000人参与其中，为许多从未到过音乐厅的人带来最广泛意义上的音乐。这个持续壮大的音乐教育网络，每周为700余名8岁及以上学员提供参与机会。
此外，曼彻斯特哈雷管弦乐团还在英国北部各大城市举办驻场演出，定期在爱丁堡国际艺术节和BBC逍遥音乐节等著名国际音乐节上演出，并在海外巡演，触达七万听众。在社交媒体的推动下，曼彻斯特哈雷管弦乐团的年轻听众显著增加，同时还推出了自己的唱片品牌，在网上发布音乐会的视频，通过全新的委约扩大演出曲目，并获得了包括2022年南岸天空艺术奖在内的众多奖项。
上下内容
诹访内晶子
Akiko Suwanai
日本小提琴家诹访内晶子已成为同代人中最受欢迎的艺术家之一。自1990年赢得柴可夫斯基国际比赛以来，她的事业蒸蒸日上，不仅在国际上演奏室内乐，还与乐团和指挥家进行最高水平的合作。
2024/25乐季伊始，诹访内晶子与准·梅尔克(Jun Märkl)合作，演奏布鲁赫的《第一小提琴协奏曲》。这个乐季，她还将与科隆居尔泽尼希管弦乐团（Gürzenich-Orchester Köln）/萨卡里·欧拉莫(Sakari Oramo)在日本巡演这首协奏曲。此外，她还将与NHK交响乐团/法比奥·路易斯 (Fabio Luisi)合作，在亚洲和欧洲巡演伯格的小提琴协奏曲，并将访问瑞典室内乐团/多尼·戴尔（Downey-Dear）以及悉尼交响乐团/马特维延科（Dmitry Matvienko），演奏莫扎特的第五小提琴协奏曲。诹访内晶子以其演奏的曲目广泛而著称，她将与科隆古尔策尼希管弦乐团（Gürzenich-Orchester）合作演奏细川俊夫的《创世纪》（Genesis），并访问圣路易斯交响乐团（St Louis Symphony），在斯蒂芬·德纳夫（Stephane Deneve）的指挥下演奏康奈松的《失落的地平线》（Lost Horizons）。本乐季的另一部重要作品是德沃夏克的小提琴协奏曲，她还将与德意志不莱梅室内爱乐乐团（Deutsche Kammerphilharmonie Bremen）/帕沃·雅尔维（Paavo Järvi）以及新加坡交响乐团（Singapore Symphony Orchestra）/黄佳俊（Kahchun Wong）合作演出。
诹访内晶子对小提琴核心曲目的演奏广受赞誉，她与环球唱片公司分别于2024年和2022年发行了勃拉姆斯《小提琴与钢琴奏鸣曲》和巴赫《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》。此外，她对少有演出作品的精湛演绎和对现代音乐的热情也得到了广泛认可：她曾与NHK交响乐团/雅尔维合作录制武满彻的作品，并在皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）的指挥下于琉森音乐节(Lucerne Festival)首演彼得·埃特沃斯（Peter Eötvös）的《七》，次年又在苏珊娜•玛姬(Susanna Mälkki)的指挥下于BBC逍遥音乐节首演。诹访内晶子还在亚洲首演了一些重要的新作品，包括詹姆斯·麦克米兰（James MacMillan）、埃萨-佩卡·萨洛宁（Esa-Pekka Salonen）和克日什托夫·潘德列茨基（Krzysztof Penderecki）的小提琴协奏曲。
2012年，诹访内晶子作为艺术总监创办了东京国际音乐节NIPPON。这个一年两次的音乐节举办各种交响乐团和室内乐音乐会，并委托日本和国际作曲家创作新作品进行世界首演。诹访内晶子在音乐节上首演的新作品包括与德意志不莱梅室内爱乐乐团（Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen）合作的卡罗尔·贝法（Karol Beffa）的小提琴协奏曲，以及与鲍里斯·别列佐夫斯基（Boris Berezovsky）合作的闵若凡（Dai Fujikura）的《Pitter-Patter》。
诹访内晶子用的是查尔斯·里德·瓜尔内里·德尔·吉苏小提琴（Charles Reade Guarneri del Gesu violin），这把小提琴是日裔美籍收藏家和慈善家上野龙二博士（Dr. Ryuji Ueno）慷慨借给她的。
上下内容
宠粉福利来啦
在本篇文章底部参与留言互动
我们将综合留言质量和获赞数量
随机选出5名幸运粉丝
每人赠送
长沙音乐厅
11月16日 19:30
黄佳俊、诹访内晶子与曼彻斯特哈雷管弦乐团
音乐会门票2张
来源：洞庭湖边那些事儿