摘要：有人疏于打理，任其野蛮生长，岁月便在愤懑的荆棘与往事的杂草间纠缠，终至满目萧然。而有人，则愿以毕生心血，作这庭园的诗人与画师。他深谙一切美好的栖居，必始于一场决绝的清理。唯有待心灵的土壤重获松软与洁净，美好的播种才算真正开始。

人心，恰似一方有限的庭院。这方寸之地，其疆界或许天生已定，无从拓延；然而，这庭院的丰瘠与气象，其间是草木欣荣还是枯叶遍地，全凭自己的取舍。

有人疏于打理，任其野蛮生长，岁月便在愤懑的荆棘与往事的杂草间纠缠，终至满目萧然。而有人，则愿以毕生心血，作这庭园的诗人与画师。他深谙一切美好的栖居，必始于一场决绝的清理。唯有待心灵的土壤重获松软与洁净，美好的播种才算真正开始。

于是，他在墙边植几株幽兰和翠竹，闻暗香浮动，看疏影横斜。在庭角蓄一池浅浅的清流，映天高云淡，听清夏蛙鸣。至于园圃的荣枯，就顺应四时更替，从不奢望春光永驻。春雨淅沥时，便聆听它的低语；冬雪静谧时，便涵养它的深沉。在此间，没有徒劳的抗拒，唯有全然的接受与转化，于每一季每一景中，品咂其殊胜的风光。

然而，我们常常忘却这经营的至理。那些忘不掉的过去，放不下的仇怨，它们不似陈酒那般愈久愈醇；倒像是深秋的冷雨，初时只觉寒凉，久了便沁入骨缝，织成一张无边无际、黏湿冰冷的网，将灵魂牢牢困在某个停滞的时日里。当你的神思仍在与往日的幻影搏斗，窗外的真实春光，已悄然谢了一轮又一轮。

这实在是生命最大的辜负。恰如贾岛诗中所洞见的那份清醒与苍凉：“白日若不落，红尘应更深。”这执念，便是心头一颗不肯陨落的伪日，它固执地照耀着一个虚幻的疆域，却让真正流动的年华，沉陷于更深、更暗的红尘泥沼。

故而，那“放下”二字，听来是玄妙的禅机，究其实，乃是一种关于心灵精明的算学。是给过于满当、过于芜杂的心境，做一场彻底的清理。这不是怯懦的逃遁，而是洞明之后的主动取舍。其过程，如同老僧扫塔，一级一级，扫去的是落叶，亦是妄念。目的，无非是让那方寸之地，重新显露它本来光洁的底色，方能再度映照天光云影和四时的流转。

这功夫不易，却值得。你看那天边行云，为何总能自在舒卷？因其从不执着于任一形态，风来便散，雨来便聚，日照便明，永远活在崭新的流动之中。再听那山间溪流，缘何总唱清亮歌谣？因其从不回顾身后的礁石，只一路奔涌，将阻碍尽数抛却，于是生命便成了一条永不休止、向前欢唱的银弦。

古人于此，早有通透的智慧。《菜根谭》中的譬喻，尤为精妙：“风来疏竹，风过而竹不留声；雁渡寒潭，雁去而潭不留影。”君子之心，当效仿这疏竹与寒潭。事来，则坦然应对，如竹遇风，自有清响；事去，则彻底放下，如潭送雁，复归澄明。心上不着一物，并非空无一物的死寂，而是无所挂碍的灵动与从容。这般境界，正暗合东坡所言：“静故了群动，空故纳万境。”心空了静了，反而能照见万物的本来生机，容纳更为辽阔的风景。

于是，我总念起中国画中最精妙的所在——那大片大片的留白。

它不着一墨，是画卷中最“空”的部分，却恰是整幅作品的呼吸，是意境的源头。一片虚空里，可以有无尽的云卷云舒，有浩渺的烟波荡漾，有万里的遐思驰骋。那“空”，并非未完的缺憾，而是有意为之的圆满；那“无”，并非绝对的虚无，而是包罗万象的基底。

正如南宋夏圭的笔意，只于画角绘一叶孤舟、半抹山影，其余尽是空濛。然而，观者见到的，却是满纸的江流，无垠的天地。

我们的心，何尝不应如此？若被过往的情绪层层涂满，便再无转圜与呼吸的间隙，只觉沉闷逼仄。唯有懂得在心灵中大胆地留白，主动地“空”出来，生命的画卷才能拥有这般的通透与辽阔。这留白，是给未来的邀约，是给智慧的余地。

当生命拥有了这留白的智慧，便能在最繁华处寻得宁静，于最拥挤处开辟虚空。那时便会彻然知晓，真正的丰盈，正是源于这恰到好处的空明。仿佛秋夜仰望的天宇，正因其虚无一物，方能容下那璀璨的星河与一轮皓月，澄澈光明，朗照万方。

心宇方寸，所能承载的，并非越多越好。既如此，何不挥慧剑，斩断执念的藤蔓；秉明烛，驱散回忆的迷雾？将那些沉甸的过往与苦涩的怨尤，从容移出心庭。留一片皎洁的白，给风，给月，给即将到来的晨光，与一切久候的美好。

来源：雄视天下