摘要：它没有“明四家”那般“声名播于四海，墨迹传于九州”的显赫声望，却以“清水出芙蓉，天然去雕饰”的本真雅韵，在名家辈出的明代书坛占据了独特的位置，成为文人楷书清逸风骨的生动写照。

台北故宫博物院的藏珍阁中，历代书画珍品琳琅满目，明代许初的楷书《竹冈阡表册》便是其中一方不事张扬却韵味绵长的墨宝。

它没有“明四家”那般“声名播于四海，墨迹传于九州”的显赫声望，却以“清水出芙蓉，天然去雕饰”的本真雅韵，在名家辈出的明代书坛占据了独特的位置，成为文人楷书清逸风骨的生动写照。

这部册页形制精巧，凡九开，每开纵仅廿四又四分、横十七又七分，恰如“掌心藏玉，袖底纳珍”。

篇幅虽小巧，却丝毫不见局促之感，字字如“珠落玉盘，星列天河”，笔笔精到，字字珠玑，在有限的尺幅间铺展出错落有致的章法，尽显文人雅士落笔时的从容与笃定。

许初的书法向来以“融篆入楷，兼取晋唐”为世人所称道，《竹冈阡表册》正是这一艺术特色的集中呈现。

细观其笔墨，点画如“锥画沙，屋漏痕”，沉劲入骨又自然天成；起笔藏锋若“春蚓吐丝，秋蛇盘石”，绵延婉转中暗藏力道；收笔回腕似“雁阵归巢，流泉赴壑”，沉稳利落又余韵悠长。

横画铺陈如“孤舟横江，平沙卧雁”，舒展开阔而不失稳重；竖笔挺拔若“劲松拔地，危峰插天”，刚劲有力却无生硬之态；撇捺舒展似“惊鸿照影，舞鹤腾空”，灵动飘逸又收放有度。

楷书一体，自古便以“务于严整，贵于端庄”为要义，许初却在《竹冈阡表册》中突破了刻板的桎梏，于严整中见灵动，在端庄里藏飘逸。这份特质恰如苏轼所咏“端庄杂流丽，刚健含婀娜”，他将篆隶的古拙朴厚与楷书的秀雅清逸巧妙融合，既恪守晋唐法度的严谨，又融入文人书法的意趣与性情，让每一个笔画都兼具筋骨与韵味，每一处结体都平衡着规矩与灵动。

历经数百年岁月流转，《竹冈阡表册》依旧墨色如新，那份不事雕琢的雅韵与融古出新的智慧，在台北故宫博物院的藏珍阁中静静流淌，让后世观者得以在笔墨之间，触摸明代文人书法的精神内核，感受传统艺术穿越时空的永恒魅力。

来源：宋大毛