摘要：28%，这是腾讯视频2023年Q4给S+项目打出的“生死线”——十部里只有不到三部能回本，比2021年直接腰斩。

28%，这是腾讯视频2023年Q4给S+项目打出的“生死线”——十部里只有不到三部能回本，比2021年直接腰斩。

古偶最惨，十部里八部半埋土，连《九重紫》《大奉打更人》这种还没抬上来的“预备顶流”已经闪黄灯。

一句话，平台的钱包先怂了，演员的日子跟着塌方。

先别急着心疼明星，他们现在面对的不是“掉粉”，而是“掉命”。

平台把原来的“一剧爆顶流”改成“三连扑淘汰制”：只要主演两部S+、一部A+连续扑街，名字就自动滑进“风险名单”，下次想再拿S+，得先交5%—10%的制作费当“押金”。

王楚然就是活样本，《我的人间烟火》熄火后，她只能去正午阳光的《生命树》演女二，片酬从一线直接砍到二线，这还是托了“正午”这块金字招牌才拿到的船票。

田曦薇更刺激，新合约里白纸黑字写着：主演剧必须进骨朵年度热度前20，否则公司有权“降档”她的后续分成——对赌的不是票房，是命。

导演也一样不好过。

徐兵的新剧《九重天》被摁在仓库里，原因简单粗暴：他上一部S+古偶没破25000热度，平台算法直接把他扔进“35%过会率”黑洞。

过去是“谁拍谁牛”，现在是“数据不过线，牛人也得先写检讨”。

于是，一场“预算拆解”运动在腾讯内部悄悄展开：原先一部S+的2.5亿预算被拆成三部8000万的A+，现实题材《小巷人家》就是第一个吃螃蟹的。

平台算盘打得精——同样一笔钱，三部里只要中一部，就能对冲另外两部的亏空；同时把“新人导演扶持计划”绑在一起，规定每部S级必须搭一位没拍过S+的新导演，既给年轻人机会，也把“失败成本”压到最低。

一句话，风险大家背，别全算我头上。

观众那边，口味早变了。2024年腾讯内部调研，78%的用户把“剧本是否原创”放第一，流量明星+大IP的组合接受度跌到41%。

《子夜归》这种“复制粘贴古偶”播到第6集就掉出热度榜，弹幕齐刷“工业糖精咽不动”。

平台这才意识到，再继续“换脸不换汤”，观众连吐槽都懒得吐。

可戏还得拍，人还得红。

走投无路之下，三条“野路子”被跑通：

第一条，分账剧逆袭。

A级刑侦剧《消失的痕迹》成本3000万，最后平台分账6500万，投资回报率217%。

钱怎么赚的？

剧本杀式悬疑+短平快节奏，24集讲完一个案子，没有流量，全靠口碑滚雪球。

演员片酬压到单集5万，但给15%分成，播得好直接翻十倍。

小成本成了“避险天堂”，现在腾讯一年要开12部分账剧，比2022年翻了三倍。

第二条，短剧“练小号”。

腾讯“繁星计划”把27位被S+淘汰的二线演员扔进1分钟竖屏里“回炉”。

别小看这15集×3分钟的体量，数据好的短剧一周就能给演员涨粉50万，反向输出到长剧女三男三。

短剧成了“试毒杯”，先验证观众缘，再决定要不要给长剧投重金。

第三条，央视“二轮回购”。

古装奇幻《在人间》首轮网播扑得无声无息，却被央视八套用“腰斩价”买去二轮，黄金档一播，收视率破1，豆瓣评分从5.7涨到6.9。卫视的“长尾观众”救了平台一命，也让平台重新想起“先网后台”的古老游戏：网播负责话题，台播负责收钱，两轮回血，总比一轮沉船强。

三条路跑通，行业出现一个新词——“创作人中心制”。

爱奇艺先试水：把导演、编剧、摄影打包成“创作人公司”，平台只占股30%，剩下的收益由创作团队跟演员按贡献分。

项目失败，平台亏小头；项目爆火，创作团队拿大头。

用爱奇艺CEO龚宇的话说：“把赌注押在人身上，而不是押在流量上。

”一句话，让专业的人扛专业的锅，平台退到“守门员”位置。

回到演员本身，想活下去，得先学会“拆自己”：类型固化最快送命，王楚然去演扶贫剧，田曦薇主动降薪去分账悬疑，宋祖儿“隐身”后，刘宇宁反而靠《折腰》的“扑街红利”拿到新男主——市场不怕你扑，怕的是你扑得没新意。

平台也不怕你新人，怕的是你不敢扛风险。

以后开机前，演员先问的不一定是“片酬多少”，而是“我要交多少押金”——听起来心酸，却可能是把“烂剧”逼成“好剧”的第一道关。

28%的存活率像一面镜子，照出国产剧“高成本、低信任”的死结。

解法说来也简单：演员敢拆人设，导演敢拆套路，平台敢拆预算，观众才愿意拆钱包。

下一轮洗牌已经开始，谁先把“安全帽”戴上，谁才有可能在塌方里捡回自己的姓名。

来源：雨儿妈妈