范轶策展 / The Hermit&Gaze叶恒贵个展在京启幕

B站影视 日本电影 2025-09-28 20:39 1

摘要:9月20日,一场由共同艺术中心主办的特别展览在北京798艺术区隆重开幕。本次展览汇聚了众多设计、建筑、艺术与文化领域的杰出嘉宾,包括特邀策展人、叠加office创始人范轶,执行策展人李贵明,艺术家叶恒贵,哲学家、评论家、策展人及中国人民大学文学院教授夏可君,吴

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9月20日,一场由共同艺术中心主办的特别展览在北京798艺术区隆重开幕。本次展览汇聚了众多设计、建筑、艺术与文化领域的杰出嘉宾,包括特邀策展人、叠加office创始人范轶,执行策展人李贵明,艺术家叶恒贵,哲学家、评论家、策展人及中国人民大学文学院教授夏可君,吴巍设计总监、共合设联合创始人吴巍,以及共同艺术中心联合创始人鲍禹等(排名不分先后)。各界嘉宾共同见证了这一艺术盛事的启幕,标志着一场跨领域、高层次的当代艺术展示正式拉开帷幕。

对展览的给予

范轶

叠加office创始人

艺术与日常生活的对话

一场特别的展览解读

本次展览特邀非艺术领域的范轶先生撰写前言并参与策展。面对这一跨界挑战,范轶从叶老师的作品中汲取灵感,为本次展览撰写了富于自我辩证思考的策展序言,并充分享受了整个策展与创作的过程。他表示,此次展览不仅展现出艺术作品内在的力量,更致力于建立艺术与日常生活的联结,鼓励观众以朴素、真诚的视角与艺术对话,体验艺术所带来的内心平静与生活启示。

叶恒贵

艺术家

创作路径与风格探讨

叶恒贵老师分享了自己通过不断尝试新体验,避免创作陷入成熟后的低谷,保持创作动力与活力的方法。创作理念与路径展开,强调避免表面化与风格固化,提倡丰富体验与持续创新。同时,提及了个人作品的多样性和创作过程中的思考,以及对未来的创作方向与目标的展望。

夏可君

哲学家、评论家、策展人

中国人民大学文学院教授博士生导师

色彩与空间切割的艺术展览

夏可君表示本次展览展示了叶恒贵老师通过独特视角在平面上切割色彩与空间,创造出既熟悉又陌生的视觉效果,强调了绘画在当代艺术中的存在感,以及对日常事物的重新认知。观众被引导以新的方式观察和感受常见的物体,如苹果和面包,通过色彩和空间的处理,展现出一种内在的安静与多样性。

吴巍

吴巍设计设计总监

共合设联合创始人

艺术与生活融合的策展式商业探讨

吴巍围绕艺术作品在生活场景中的应用与价值展开,强调了艺术品如何通过与生活空间的结合,激发消费者的情感共鸣,提升生活品质。室内设计视角下的作品分析,揭示了其装饰效果与空间关系的独特魅力。同时,讨论了策展式商业如何为大众提供更多艺术与生活对接的窗口,推动艺术品消费化趋势,使艺术成为现代家庭生活的一部分,带来幸福感与美好体验。

鲍禹

共同艺术中心联合创始人

艺术与日常生活的融合

展览与策展的对话

鲍禹探讨了艺术如何融入日常生活,以及策展人与设计师在艺术传播中的不同角色。强调了艺术教育的重要性,以及设计师在理解艺术与空间关系上的独特视角。通过叶老师的展览案例,展示了艺术作品与个人审美的连接,呼吁更多人参与艺术的解读与传播,共同创造美好的日常体验。

策展人分享

本次策展中,范轶先生以跨界视角带来了独特的策展构思,通过在展览中置入一系列与画作相互呼应的解读性装置,通过这样的巧思设计构建了作品与观众之间的互动关系。这些装置不仅来源于他对叶老师画作的个人解读,还结合了场景化的布置与二次创作,进一步丰富了展览的层次与体验。这种策展方式切实引发了观众的积极参与,许多人专程前来打卡、互动,使展览不仅限于观看,更成为一次可沉浸、可交流的艺术实践。

此次展览中叶老师的每一件作品,都如同一个开放的命题,邀请我们持续思考个体与群体、瞬间与永恒、有形与无界之间的关系。艺术的力量不限于一次常规的展览,它终将回归生活,照亮日常。让我们在未来的某个瞬间,依然能回味起这场相聚所带来的灵感与温暖。故事未完,期待下次再“共同”启程。

开幕花絮

关于展览

[隐士的凝视]

The Hermit's Gaze

叶恒贵先生,像一位当代都市中的“隐士”,主动选择了另一种观看之道。他摒弃浮华,退回到内心静谧之渊,以其深沉而专注的“凝视”,重新发现了潜伏于平凡事物深处的诗意与光芒。他将自己的目光投向那些被常人所忽视的日常角落--窗台的光影、桌面的器物、模糊的风景。这种凝视不是简单的观看,而是一种存在的姿态,是对浮华世界的温和拒绝,也是对生命本真的执着追寻。他坚守着平淡与日常,这种看似保守的选择,实则是一种前卫的抵抗一-抵抗着视觉的过度消费,抵抗着意义的快速贬值。

因此,他笔下画面中那些抽象与具象交织的形态,不是对现实的简单复制,而是经过长久凝视后的精神提纯。每一笔触都是目光的停留,每一色块都是心灵的凝视。这种凝视在当下具有重要的启示意义。它提醒我们,真正的观看需要时间的投入和心灵的参与,需要我们从被动的视觉消费者转变为主动的意义发现者。叶恒贵的艺术告诉我们,美不在远方,就在我们疏忽中的日常中,深刻不需要宏大叙事,只需要专注凝视。在这个注意力成为最稀缺资源的时代,让我们通过叶恒贵的作品,重新领悟如何观看,如何停留,如何在一事一物中发现无限。这不仅是一场艺术的体验,更是一次存在的修行。此刻,请您走近,接受这份邀请。让我们一同跟随艺术家的目光,自我审视身边那些被忽略的角落,在看似寻常的“碎片"中,邂逅那份永恒。

策展人:范轶/Frankie

来源:美国室内设计中文网

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