摘要：9月22日，该剧前期工作人员程骏年（网名“古二”）以“创作成果被侵占”为由发声，并曝光的几段录音中，编剧秦雯与导演王家卫私下调侃陈道明的对话，成了比“署名权争议”更刺眼的焦点——一边是秦雯曾公开称陈道明为“校长”、感恩其提携之恩，一边是私下嘲讽对方“推荐未读之
一则《繁花》的录音，撕开了内娱人情世故的伪装。
9月22日，该剧前期工作人员程骏年（网名“古二”）以“创作成果被侵占”为由发声，并曝光的几段录音中，编剧秦雯与导演王家卫私下调侃陈道明的对话，成了比“署名权争议”更刺眼的焦点——一边是秦雯曾公开称陈道明为“校长”、感恩其提携之恩，一边是私下嘲讽对方“推荐未读之书”“装文化人设”，甚至将其与靳东关联提及地域关联。而作为事件核心牵涉者，陈道明两日来的沉默应对，远比各方的激烈回应更值得玩味。
这场风波的起点本是“编剧署名权”。程骏年称自己深度参与《繁花》核心创作，设计了“火烧丝光棉T恤衫生意线”“李李复仇线”等关键情节，却仅被定为“前期责任编辑”，月薪3000元；《繁花》剧组则迅速反驳，指其仅是“前期资料收集员”，2020年底擅自离组并带走筹备资料，否认其编剧身份，同时谴责其“偷录私人对话、加工传播”的行为侵犯隐私权。
但录音内容的曝光，让舆论焦点瞬间转移。录音中，秦雯提及陈道明曾推荐“高深书籍”，自己买回后看不懂，后来发现对方“也没读过，只是听说好看”；王家卫随即附和“这就是朋友圈的功能”，还将陈道明与靳东对比，秦雯则补充了地域关联的表述。
这段充满轻慢语气的对话，与秦雯过往的“感恩人设”形成尖锐对立——要知道，2007年秦雯还是新人时，是陈道明邀请她加入《我们无处安放的青春》编剧团队，为她送上职业生涯“第一部署名作品”，此后秦雯创作《我的前半生》《流金岁月》时，也第一时间邀请陈道明出演，多次公开强调“是陈老师教会我对剧本的敬畏”。
截至目前，程骏年的爆料账号已被封禁，秦雯委托律师起诉其“诽谤”，坚称《繁花》剧本为原创，却对录音内容始终“不承认也不否认”；唯有陈道明及其团队，自始至终保持沉默，仅据知情人透露，他在片场得知此事后，只说了句“继续拍戏，不必回应”。
陈道明的沉默，绝非“默认”或“懦弱”，而是基于行业地位、人情考量与规则认知的清醒选择。
从行业地位来看，他无需“自证”。作为国家一级演员，手握华表奖、金鸡奖等荣誉，陈道明的口碑从来不是靠“文化人设”堆砌——《康熙王朝》里，他演出了康熙的帝王威严与孤独；《我的前半生》中，老卓的通透与烟火气深入人心；《流金岁月》里，叶谨言望着朱锁锁离开时的克制眼神，更是成了经典名场面。这些角色早已替他“说话”，若为一段私人闲聊公开辩解“我读过那些书”，反而落了“小家子气”，陷入无意义的口舌之争。
从人情层面来看，他陷入“两难局”。与秦雯18年的师徒渊源，让他既无法公开指责——否则会被贴上“仗资历欺负晚辈”的标签，彻底撕碎过往情分；也不能替其圆场——秦雯的言论确实带着不尊重，纵容则违背他一贯的原则。此时的沉默，成了最体面的“告别”：不纠缠、不争辩，悄悄为这段关系画句号，给彼此留最后一点余地。
从行业潜规则来看，他不愿“越界”。内娱向来有“私人场合闲聊不公开算账”的默契，秦雯的话是私下与王家卫的对话，并非公开恶意诋毁；且事件核心本是程骏年的署名权争议，若陈道明发声，反而会让舆论焦点从“创作者权益”转移到“个人恩怨”，最终演变成两败俱伤的行业闹剧。
秦雯的应对，反而暴露了内娱“人情功利化”的通病。
公开场合，她将陈道明捧为“伯乐”——多次在采访中强调“没有陈老师就没有我的今天”，甚至为他量身定制角色；但私下录音里，却用“装文化”“像靳东”等表述消解这份尊重。这种“用人朝前，不用朝后”的反差，让“感恩”成了表面文章，也让她陷入“忘恩负义”的舆论指责中。
更值得关注的是她的法律应对：一边委托律师起诉程骏年“诽谤”，坚称剧本原创；一边对录音内容避而不谈，既不承认也不否认。这种“选择性回应”，非但没平息争议，反而加剧了公众的质疑——若录音内容不实，为何不直接辟谣？若属实，又该如何面对过往的“感恩言论”？
比起个人恩怨，这场风波背后的“编剧署名权争议”，才是更该被看见的核心问题。
程骏年的遭遇并非个例：内娱长期存在“名编剧挂名、小编剧干活”的潜规则，新人编剧往往承担核心创作却难获署名，只能以“资料收集员”“协助创作”等身份被边缘化。
2024年《隐秘的角落》编剧王雨铭、杨涵胜诉，才让“编剧署名权”问题进入公众视野，但更多“影子写手”仍在底层挣扎——他们拿着微薄的薪水，付出心血却无法被看见，甚至面临“被踢出局”的风险。
这背后，是影视行业“权力结构失衡”的缩影：导演、制片人主导创作话语权，编剧的权益往往被忽视。正如《繁花》风波所呈现的，当“私人对话”能盖过“创作争议”，当“人情博弈”能凌驾于“权益规则”，真正受伤的，是整个行业的创作生态——毕竟，若连写下故事的人都无法被尊重，再繁华的“影视图景”，也不过是没有根基的空中楼阁。
陈道明的沉默，是个人修养的体现，也是内娱人情社会的无奈。但这场风波不该止于对个人的批判，更该成为行业反思的契机：我们需要的不是“体面的沉默”，而是清晰的规则；不是“表面的感恩”，而是对创作者的真正尊重。唯有让“署名权”回归创作本身，让“权益”取代“人情”成为行业底线，内娱才能真正留住那些愿意静下心来写故事的人，才能诞生更多像《繁花》里的“上海滩”一样，有血有肉、有温度的作品。
来源：摩宝能不能练出腹肌