摘要：在节目中，他的一句话让观众印象深刻：“我最喜欢的角色，是我自己。”这不是一句自我表扬，而是一种对人生与角色合一的表达。他把“演艺”看作是人生修行，也把“君子之道”融入了生活。

在《君品谈》第五季节目里，镜头对准了中国国家话剧院一级演员，游本昌。他因“济公”一角家喻户晓，在表演艺术道路上走了几十年。

在节目中，他的一句话让观众印象深刻：“我最喜欢的角色，是我自己。”这不是一句自我表扬，而是一种对人生与角色合一的表达。他把“演艺”看作是人生修行，也把“君子之道”融入了生活。

但这个观点，引发场上的讨论。

在很多观众眼里，演员演戏就是工作，把角色演好就是职责。但游本昌的态度显然更进一步。他不认为自己是在“扮演”他人，而是在通过每一个角色去理解世界，也是在校准自己。他说：“我演‘济公’，不是为了搞笑，而是想传递一种悲悯。”

1985年，《济公》在全国播出。游本昌饰演的济公疯癫但慈悲，行为不羁但内心清明。这种张力的背后，是他对角色的深度理解。

在《君品谈》中他坦言，“每一个角色，都是我人生的一个里程碑。”对于他来说，表演不是职业，而是修行。

或许有人会说，这种“戏如人生”的理念只适合个别艺术家，并不具有普遍价值。但从游本昌的经历来看，他并没有将表演浪漫化，而是把它具体化。他用几十年时间，把“君子精神”融入到了日常生活和艺术实践中。

在这期节目里，游本昌的子女也坦言，因为父亲的不苟言笑，家庭关系一度紧张，并出现了隔阂与误解。

直到在游本昌的一次病重事件后，他们的父子关系出现了转变。儿子回忆，在那次住院后，父亲看他的眼神变了。“我说什么，他非常信。”这是信任，也是情感的转折。

拍摄电视剧《繁花》时，父子之间在艺术理念上也存在着分歧。儿子性格直率，不愿意掩饰观点；父亲则更加谨慎、坚持。随着父亲慢慢学会“放手”，儿子也开始真正理解了父亲的坚持与认真。

节目中，游本昌谈到导演王家卫。他说：“王导高就高在不保守。”王家卫的作品常常被视为是风格化的代表，而游本昌对他的认可，其实反映出了他对“开放性”的理解。他并不认为“坚守”意味着“固守”。

他曾说：“电影是遗憾的艺术。”这句话背后，是对作品精度的极致追求。在拍摄《繁花》时，游本昌扮演的“爷叔”，是一个与济公完全不同的角色。他不仅再次塑造了经典角色，也把角色的精神力量传递给观众。

这种态度，不是对传统的抱残守缺，而是一种“以不变应万变”的艺术观。

在一个以效率和结果为导向的社会中，“君子”二字似乎变得稀薄。有人会问，一个演员的道德操守，能对社会产生什么影响？

但事实是，游本昌的角色塑造早已经超出了戏剧的范畴。他所传递的，不只是角色的情感，更是一种价值观的沉淀。

在节目中，他曾说：“家庭和乐是最重要的，大家聚到一块，心往一处想，这就是本性的需要。”这句话不是口号，而是他在经历家庭裂变和重建后的真实感悟。

游本昌不是完人，他也有过情绪的挣扎与沟通的障碍。但在将近一个世纪的人生中，他始终没有放弃一件事，那就是：守住本心。

来源：晓霞医生健康科普