摘要:在文化遗产活化的时代命题下,嘉兴大学设计学院甲胄团队以突破性实践交出了一份创新答卷。这支跨学科团队历时两年完成覆盖全国23个省级行政区、113家博物馆的深度调研,不仅绘制出甲胄文化传承现状的立体图景,更构建起"问题诊断-机理分析-对策建议"的完整调研框架。并通
在文化遗产活化的时代命题下,嘉兴大学设计学院甲胄团队以突破性实践交出了一份创新答卷。这支跨学科团队历时两年完成覆盖全国23个省级行政区、113家博物馆的深度调研,不仅绘制出甲胄文化传承现状的立体图景,更构建起"问题诊断-机理分析-对策建议"的完整调研框架。并通过3D建模、VR技术复原、现代服饰创新等多元手段,将沉睡千年的甲胄文化转化为可感知、可体验、可传播的现代文化载体,为军事文化遗产的当代转化提供了实践样本。
困境洞察与溯源:解剖文化失活机理
甲胄团队调研数据显示:83%的公众对甲胄文化认知停留在"古代武将服饰"层面,72%的地方博物馆甲胄展品缺乏工艺阐释;影视剧领域问题尤为突出,抽样分析的58部历史题材作品中,甲胄形制准确率不足21%,形成“错误认知——文化误读”的恶性循环。更严峻的是,掌握完整宋代甲胄制作技艺的非遗匠人全国不足20位。甲胄文化传承的断层表现有三:其一为技术断裂,传统匠人“口传心授”的传承方式导致工艺标准化缺失;其二为认知断裂,甲胄的军事价值遮蔽了其承载的科技、艺术与礼制内涵;其三为应用断裂,博物馆的静态展陈割裂了甲胄与当代生活的关联。这种系统性诊断,为活化路径设计提供了理论支撑。
数字赋能:甲胄文脉的精准再现
面对83%公众认知空白的现状,嘉兴大学团队运用高精度三维扫描技术,对宋代山文甲等12类典型甲胄进行数字化建档,建立国内首个甲胄形制数据库。其开发的虚拟甲胄工坊系统,不仅还原了传统甲胄的制作工序,更通过VR技术实现“沉浸式穿戴体验”。观众可目睹数字复原的明代鱼鳞甲从铁片锻打到编缀成铠的全流程,这种技术介入使文物背后的匠造智慧得以可视化传播。
设计转译:传统元素的当代
团队开创"文化元素符号转化"设计体系。提取甲胄的鳞状叠压结构、护心镜造型等核心元素,与现代服饰进行美学融合。其设计的“江南七侠”系列服装不仅保留了甲胄的防御性轮廓,更通过模块化设计实现日常穿着的功能性转化。这种"新国风"设计语言,使甲胄文化从历史战场走入现代生活场景。
教育传承:工艺智慧的代际传递
团队与有“唐宋甲胄复原第一人”之称的温陈华大师合作开发了甲胄技艺普及课程。学生们不仅可以通过观摩甲胄制式获得文化知识,还可以从皮革编织体验理解几何结构学,甲胄纹样更是成为学生解读朝代军事思想的视觉密码。而在团队创建的“甲胄创客工作坊”中,大学生可设计制作简化版甲胄组件,在动手实践中领悟传统工艺的现代转化逻辑。
产业协同:文化价值的市场验证
在产业化探索中,团队构建"文化元素-产品矩阵-市场反馈"的闭环体系。与嘉兴炼铠国潮公司联合开发的甲胄盲盒系列,将宋代甲胄部件转化为可拼装模型,每个组件附带二维码讲解文化内涵。其推出的甲胄元素手办及文具套装,通过极简设计提取甲片造型,成为青少年接触传统文化的新媒介。这些实践激活了传统元素在现代消费市场的转化潜力。
作为嘉兴大学2025年挑战杯的重点推荐项目,《甲光向日,辉耀华夏——中国甲胄文化传承困境与活化创新研究》以持续两年的文化调研与活化实践,揭示了传统文化现代转型的关键路径:通过数字技术实现历史文脉的精准解码,借助设计思维完成文化符号的当代转译,依托教育创新培育文化认知土壤,最终通过市场机制验证活化效能。正如负责人张钰啸同学所言:“甲胄活化不是简单的文物复制,而是要在现代语境中重建其功能价值与情感连接。”当VR技术重现古代匠人的锻造智慧,当甲胄纹样化作年轻人衣襟上的潮流符号,这场传统与现代的对话,正在书写文化遗产活化的新范式。(图片由嘉兴大学设计学院甲胄团队授权提供)
嘉兴大学设计学院甲胄团队与甲胄复原大师温陈华先生合影
来源:文化小馆