摘要：中国文学的星河璀璨千年，词之一体，至五代北宋而登峰造极。王国维在《人间词话》中拈出 "境界" 二字，如羚羊挂角般道破词学天机："词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。" 这寥寥数语，宛如一把金钥匙，打开了中国诗学的新维度，让我

中国文学的星河璀璨千年，词之一体，至五代北宋而登峰造极。王国维在《人间词话》中拈出 "境界" 二字，如羚羊挂角般道破词学天机："词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。" 这寥寥数语，宛如一把金钥匙，打开了中国诗学的新维度，让我们得以在字里行间触摸到文艺创作的真精神、大境界。

一、境界之说：融天地心魂于笔端

"境界" 二字，初听便觉气象万千。其本意是疆土界限，经诗家妙手点化，遂成艺术审美之高标。王国维所言的境界，非单纯的景物描摹，亦非空洞的情感宣泄，而是 "言有尽而意无穷" 的艺术胜境 —— 是 "物境" 的生动鲜活，"情境" 的真挚深沉，"意境" 的幽远绵长，三者交融共生的璀璨结晶。

试看五代词人冯延巳 "细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒"，细雨、小楼、玉笙，皆是寻常景物，却在词人笔下织就一幅朦胧画卷。梦回边塞的孤寂，吹笙寄情的怅惘，尽在这看似平淡的字句中流淌，言已尽而意未穷，此乃境界之妙。北宋晏殊 "昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路"，寥寥数语，道尽人生求索的孤寂与辽阔，景物与心境浑然一体，读之令人心驰神往，这便是境界的力量。

王国维的境界说，犹如一支神奇的画笔，将诗人的心灵世界与外在物象熔铸为一。他强调 "不隔"，主张艺术形象要具体鲜明，如 "语语如在目前"，却又能超越表象，抵达 "思无疆"" 意无穷 "的深层意蕴。这种" 景中生情，情中含景 " 的艺术境界，让词作超越了简单的辞藻堆砌，成为承载人类共同情感与哲思的载体。

二、超越流俗：境界说的理论光芒

在王国维之前，论词之说多如繁星，神韵说、兴趣说各领风骚。神韵说如王士祯所言，追求 "冲和淡远" 的风神气韵，强调 "兴会俱到"" 神到不可凑泊 "，宛如云端仙子，虽美却缥缈难寻；兴趣说以禅理喻诗，推崇灵感妙悟，如严羽" 羚羊挂角，无迹可求 "，虽灵动却失之空泛。二者皆不免将艺术形象神秘化，夸大了主观精神的作用，让普通读者难以捉摸。

而王国维的境界说却如一股清泉，注入诗学的沃土。他既肯定诗人的主观精神，又重视客观物境的描摹，主张 "以我观物，故物皆著我之色彩" 与 "以物观物，故不知何者为我，何者为物" 的统一。这种主客观相融合的境界，让艺术创作既有真挚的情感内核，又有鲜明的形象载体。正如他评李煜词 "问君能有几多愁？恰似一江春水向东流"，以江水喻愁思，具体可感却又意蕴无穷，正是 "不隔" 的典范。

境界说的高明之处，更在于它触及了文艺创作的根本问题：如何构思、如何遣词、如何传情。它不仅是评判词作优劣的标准，更是指导创作的灯塔。在当今文艺多元化的时代，境界说依然闪耀着智慧的光芒 —— 那些打动人心的作品，何尝不是在字里行间营造出独特的境界？无论是小说中的场景描写，还是影视中的镜头语言，皆需在 "境" 与 "意" 的交融中见真章。

三、高格自现：人格与境界的交响

"有境界则自成高格"，王国维此语道破了艺术境界与人格境界的深层关联。所谓 "高格"，既是高尚的文格，更是伟大的人格。在他看来，诗人若想创造出高境界的作品，必先具备 "高尚伟大之人格"。正如屈原 "路漫漫其修远兮，吾将上下而求索" 的执着，杜甫 "安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜" 的悲悯，他们的词作之所以流传千古，正是因为字里行间流淌着人格的光辉。

五代北宋之词为何独绝？正是因为那个时代的词人兼具赤子之心与家国情怀。李煜前期词作多写宫廷享乐，虽工丽却境界狭小；亡国之后，"雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改"，饱经沧桑的血泪之作，境界遂然大开，其人格的升华成就了词作的高格。苏轼 "大江东去，浪淘尽，千古风流人物"，既有豪迈的胸襟，又有对历史的深沉思索，其人格境界与词作境界相互辉映，成为千古绝唱。

王国维强调，仅有格调而无情韵，犹如无根之木、无源之水。真正的高格，是人格、情感、境界的完美融合。这启示我们，文艺创作从来不是技巧的卖弄，而是心灵的独白。唯有怀着对世界的敬畏、对生命的热爱、对真理的追求，才能在作品中营造出震撼人心的境界。

四、名句生辉：境界中的璀璨明珠

对于 "名句"，王国维有着独特的见解。与兴趣说将 "气象" 与名句对立、反对刻意追求名句不同，他敏锐地发现，名句正是境界的精华所在。"众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处"，辛弃疾的这句词，为何能传诵千古？因为它在具体的场景中蕴含着深刻的人生哲理，是境界的高度凝练。

名句如夜空中的星辰，是境界的点睛之笔。它们往往以简洁的语言，勾勒出丰富的意蕴，让整首词的境界得以升华。五代北宋词中，这样的名句俯拾皆是："流水落花春去也，天上人间"（李煜）、"今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月"（柳永）、"但愿人长久，千里共婵娟"（苏轼）…… 这些名句，既是词人情感的喷发口，也是读者心灵的共鸣点，它们让词作超越了时代的界限，成为人类共同的精神财富。

王国维认为，由名句而篇，由篇而气象，是艺术创作的自然过程。这告诉我们，境界的营造并非空中楼阁，而是始于一字一句的锤炼。唯有在细节中见真章，才能在整体上成境界，名句正是这漫长创作过程中的璀璨结晶。

五、开辟新境：境界说的永恒价值

"境界" 一词，虽非王国维首创，却在他手中绽放出全新的光彩。他以哲学家的思辨、诗人的敏感，构建起一套完整的文艺理论体系，为中国诗学开辟了新的天地。在西方文艺理论涌入的近代，境界说宛如一座桥梁，连接了传统与现代，让我们在借鉴外来理论的同时，不忘本土文化的根脉。

当今时代，文艺创作面临着前所未有的机遇与挑战。技术的进步让传播方式日新月异，但对境界的追求始终是文艺的本质要求。无论是网络文学还是影视创作，唯有营造出独特的境界，才能打动人心、流传久远。王国维的境界说，犹如一把标尺，提醒我们在追求形式创新的同时，不要忘记文艺的灵魂在于境界，在于对人类情感与精神世界的深刻洞察。

从五代北宋的词坛巅峰，到千年后的今天，"境界" 二字始终闪耀着智慧的光芒。它是王国维留给我们的宝贵遗产，更是指引文艺创作不断前行的明灯。当我们在字里行间寻觅境界的踪迹时，其实是在叩问文艺的本质、生命的意义。愿每一位创作者都能以心为笔，以境为墨，在时光的长卷上书写出属于自己的境界，让词心永恒，让境界长存。

王国维的境界说，是中国诗学史上的一座丰碑，它告诉我们：真正的文艺，是境界的绽放，是人格的辉映，是心灵的共鸣。当我们翻开《人间词话》，品味 "境界" 二字的深意时，仿佛穿越千年，与那些在词海中求索的先哲们对话，感受着文艺永恒的魅力。这，或许就是境界说的终极意义 —— 让每一个热爱文艺的灵魂，都能在境界的星空下，找到属于自己的璀璨光芒。

来源：北京律师肖开心