摘要：济南市钢城区地处鲁中腹地、泰沂山脉脚下，大汶口文化在此绵延数千年。在这片沃土上，有一门传承了300余年的戏曲——蟠龙梆子。2016年，蟠龙梆子被山东省政府列为省级非物质文化遗产。而这一切的背后离不开庄户艺人——韩克20年的艰苦守望和艰难探索。

济南市钢城区地处鲁中腹地、泰沂山脉脚下，大汶口文化在此绵延数千年。在这片沃土上，有一门传承了300余年的戏曲——蟠龙梆子。2016年，蟠龙梆子被山东省政府列为省级非物质文化遗产。而这一切的背后离不开庄户艺人——韩克20年的艰苦守望和艰难探索。

韩克，济南市钢城区辛庄街道下陈村人，现任济南市钢城区蟠龙梆子剧团团长。这位从黄土地里成长起来的民间艺人，带着骨子里的“轴劲”，二十年如一日扎根乡村，以赤子之心守护传统文化，在传统与现代的碰撞中，带领剧团大胆创新，为蟠龙梆子注入时代活力。

就连很多剧团的同事也没有想到，当年“土得掉渣”的蟠龙梆子剧团，如今能走上国际舞台？

风光背后，是韩克和团队无数个日夜的拼命。韩克说：“咱这小剧种，也得让世界看见”。这份心气，让蟠龙梆子从一度“无人问津”，变成了乡村文化振兴的“样板”，成了钢城文化的一张闪亮名片。

儿时就和戏曲结缘的“戏疯子”

韩克与蟠龙梆子的缘分，始于儿时村里的戏台。那时，只要锣鼓一响，他就挤在人群最前头，看演员们粉墨登场，把人间百态唱得活灵活现。那些或激昂、或婉转的唱腔，时常让他听得入神。回家后，他就对着镜子模仿，甩水袖、亮嗓子，没师傅教，就偷师学艺；唱不准调，就反复琢磨。年少的痴迷，让蟠龙梆子的种子，在他心里深深扎根。

穷人的孩子早当家，随着父亲、叔叔、爷爷相继离世，韩克12岁时就早早扛起了生活的重担。2002年，韩克正式加入当地剧团。但由于市场萎靡，仅仅两年后，剧团就只剩下了十几号人。大伙凑在一块儿喝酒叹气，都说要散伙，有的老艺人不舍得，直抹泪。16岁的韩克“嚯”地站起来说：“我当团长，接着唱！”他知道，这传了三百多年的老戏，扛过军阀混战、逃荒要饭，其间，老艺人们曾“弃艺从戎，以身许国”，但最终挺过抗战的枪子儿和炮火。如今，时代好了，这门饱经沧桑的古老艺术，不能断了传承！

在烂摊子里“刨”生机

所谓说易行难。接手剧团后，韩克面对的是一个“烂摊子”：老艺人年事已高，身体和精力都跟不上，“传帮带”难以为继；年轻人嫌戏曲“老土”，宁可外出打工，也不愿学戏，传承断档严重；剧团没钱，演出设备陈旧，连场像样的戏都难排。可韩克认死理，“这是咱祖宗传下来的宝贝，不能在咱手里断了香火！”

为了找人传承，他举办过农民歌手大赛，见着喜欢唱的年轻人，就往剧团拽。把人拉来后，自己当起“教头”，从最基础的唱腔、身段教起，手把手带。艰难岁月里，韩克为支撑剧团四处奔波。他在老家干建筑、做小生意，甚至每天往返80多里到城里找活计，挣来的钱，一大部分都补贴了剧团。资金紧张时，他四处求捐助、拉赞助，遭拒上百次；为省经费，全团推着装满道具的小车步行十几里去演出。即便如此，微薄收入仍难以维持剧团运转，更无法让蟠龙梆子焕发新生。

韩克明白，要让蟠龙梆子活下去，就得跟上时代。他把目光投向影视，带着剧团里的庄稼汉，拍起了微电影、电视剧。没经验？学！没设备？先用单反！一群对影视一窍不通的人，硬是摸着石头过河，新创作的《养个儿子不成器》《装病》《王二愣借驴》等十几部戏曲影像作品一经走向市场，立即引发当地及更大范围的社会关注。《二妮的山村梦》《十五的月亮》等影视作品，把乡村故事活灵活现地搬上了荧幕，受到市场欢迎。

面对成绩，韩克说：“这些更要感谢各级党委政府的大力支持，在我们困难的时候，钢城区委宣传部给我们送来了摄像机、摇臂等摄影设备，大大提升了拍摄的质量。辛庄镇帮忙解决了排练场地。”

给老戏装“新翅膀”

如今，韩克又玩起了“新花样”，盯上了短视频和直播。抖音账号开起来，微短戏拍起来，《俺爹不差钱》《正月剃头》《兄妹分家》等微短戏单剧播放量纷纷冲破千万大关，在平台上迅速走红。

韩克说，“时代变了，咱得让老戏‘贴着年轻人的耳朵唱’”。蟠龙梆子剧团的创作极具特色。他们秉持“讲身边故事，聊百姓人生”理念，聚焦亲情、乡村治理、社会公德等现实话题，把传统的蟠龙梆子与短剧结合，用接地气的创作讲述百姓故事。《正月剃头》谈代际沟通，《兄妹分家》说家风传承，《彩礼惹的祸》反思婚俗。这些作品如同一面面镜子映照出生活百态，让观众在熟悉场景中看到自己，引发共鸣与思考，有人感动落泪，有人获得启发。

微短剧正成为传统文化传承的新载体。数据显示，超70%的微短剧观众是18-35岁的年轻人，成功破解了传统戏曲观众老龄化的难题。以蟠龙梆子剧团为例，他们将线上播放量破千万的微短剧改编成线下演出，通过“线上引流、线下变现”的模式，让这项非遗从小众走向大众。

蟠龙梆子剧团用二十年时间，从刻录光盘起步，到成为微短剧领域的佼佼者，证明了传统不是创新的阻碍，流量也能成为传承的起点。这为传统文艺团体的发展提供了重要借鉴。

在新的大众文化时代，传统戏曲既不能为追求流量放弃特色，也不能脱离市场自命清高。只有坚持守正创新，在变革中守住艺术本质，传统戏曲才能在短视频时代焕发新生。

守正与创新的“平衡术”

在韩克心里，传承蟠龙梆子，“守正”是根，“创新”是翼。不管形式怎么变，蟠龙梆子的魂不能丢。唱腔得正宗，那是老祖宗留下的韵味；故事得接地气，得讲咱老百姓的日子。每次排新戏，他都盯着演员，“味儿不对，重来！”可在内容和呈现上，他又敢大胆创新，把乡村振兴、廉洁文化这些新时代主题，搬进戏曲里，让老戏唱出了新内涵。

为了培育新人，他促成剧团和高校合作，山东师范大学实践教学基地落地蟠龙梆子乡村文化孵化园。从2021年起，蟠龙梆子剧团推进“非遗进校园”，联动多所学校，开办戏曲公益课，培育107名“小戏骨”，学习并展演传统与现代剧目。通过数字化赋能，把《墙头记》影视化，微短戏抖音播放量11万次，由小戏骨参演的短剧《正月剃头》抖音播放超1500万次。

从庄户剧团走向国际舞台

韩克的20年，是和蟠龙梆子“死磕”的20年。从被人笑“傻”，到成为非遗传承的标杆；从守着破旧戏台，到建起乡村文化孵化产业园，他把自己的命，和这门老戏捆在了一起。无论经历怎样的困难，他对蟠龙梆子的那股“轴劲”，从没变过。

20年间，韩克以戏曲电影模式进军城乡院线，先后创作出《吴来朝》《崖上人》等40部获国家电影局龙标的数字电影，以及307件贴近群众生活的新时代文艺作品，连续15年28次登上中央电视台，累计荣获省级以上荣誉百余项，成功实现从“草根剧团”到文化产业主体的蜕变。

20年来，韩克带着蟠龙梆子，一路从山东唱到国际电影节。《崖上人》拿下委内瑞拉五大洲国际电影节最佳音乐电影奖，让外国观众也为这来自中国乡村的戏曲鼓掌；以钢城区历史名人吴来朝传说为原型拍摄的蟠龙梆子戏曲电影《吴来朝》大获好评，在集中反映我国戏曲电影发展成就的中国戏曲电影展上，荣获“第四届中国戏曲电影展优秀戏曲电影”奖，作品先后在中国大陆以外的7个国家和地区入围国际电影节或展映。

韩克成就了蟠龙梆子，这门老戏也反过来成就了他。“中国好人（敬业奉献类）、全国优秀共青团员、山东省乡村之星、首届齐鲁文化之星、山东省青年五四奖章”等荣誉的背后，是他实干奉献的精神，是各级党委政府对他的肯定！

谈起未来的发展，韩克眼神笃定地说：“传承蟠龙梆子，就得坚持守正创新之路。守正，是把蟠龙梆子的老唱腔、老韵味原原本本传承下去；创新，就是用戏曲电影、微短戏等新形式，结合电视荧幕、网络平台整出新花样。不管是扎根乡土的下乡演出，搬上荧幕的戏曲电影，还是线上刷屏的网络作品，我们都要让老剧种既接得住时代的地气，又跟得上流量的浪潮！往后，我们要多管齐下，在传统戏台、电视荧幕、网络平台全方位发力，把有料又有趣的好作品，送到乡亲们的家门口、刷进大伙的手机屏！”

来源：大众新闻-大众日报