摘要：春晚，这个中国最具影响力的文化盛宴，自1983年首次亮相以来，便以其独特的魅力，成为了亿万华人心中不可替代的记忆。每年的除夕夜，当华灯初上，家家户户围坐在一起，守候着那个熟悉的画面，期待着那些熟悉的面孔，春晚便如同一位老朋友，用它的笑声和泪水，温暖着每一个中国
蒋旭峰（资深金融从业者）
春晚，这个中国最具影响力的文化盛宴，自1983年首次亮相以来，便以其独特的魅力，成为了亿万华人心中不可替代的记忆。每年的除夕夜，当华灯初上，家家户户围坐在一起，守候着那个熟悉的画面，期待着那些熟悉的面孔，春晚便如同一位老朋友，用它的笑声和泪水，温暖着每一个中国人的心。
然而，在春晚的舞台上，有些面孔却如同流星划过夜空，短暂却璀璨。他们曾是春晚的宠儿，是小品界的王者，但随着时间的流逝，他们或因各种原因离开了春晚的舞台，成为了人们心中永恒的回忆。今天，让我们一起回顾那些曾在春晚舞台上熠熠生辉的小品演员，以及他们背后的故事。
王景愚与《吃鸡》：春晚舞台上的哑剧传奇
1983年，第一届春晚的舞台上，一位名叫王景愚的演员，带着他自创的哑剧《吃鸡》，走进了亿万观众的视野。那时的春晚，还只是一个刚刚起步的新生事物，而王景愚的《吃鸡》，则以其独特的表演形式和幽默的内容，迅速赢得了观众的喜爱。
1983年春晚，王景愚表演哑剧《吃鸡》
王景愚的《吃鸡》，并非简单的模仿，而是通过无实物表演，惟妙惟肖地再现了吃鸡过程中的种种细节。他时而模仿啃鸡骨头的动作，时而模仿肉塞牙缝的尴尬，时而模仿卡喉咙的痛苦，每一个动作都充满了夸张和滑稽，让人忍俊不禁。
王景愚的灵感，来自于一次偶然的经历。1962年，26岁的王景愚刚从中戏毕业，到广东表演时，在一家饭店吃罐焖鸡。由于鸡煮得不太烂，吃着很费劲，这让他突然想到了创作一部关于吃鸡的哑剧。回到北京后，他在北京饭店举行的元旦晚会上表演了这个节目，逗得在场领导们捧腹大笑。
然而，命运似乎并不眷顾王景愚和他的《吃鸡》。在随后的十年中，《吃鸡》受到了批判，一度无缘舞台。直到改革开放后，随着电视在中国的普及和娱乐行业的迅速发展，这个节目才得以重见天日，并逐渐被全国观众所熟知。
1983年春晚，王景愚再次携《吃鸡》登台，这一次，他的表演更加成熟和精湛。他通过细腻的表情和夸张的动作，将吃鸡的过程演绎得淋漓尽致，让观众仿佛置身于那个充满欢声笑语的夜晚。从此，《吃鸡》成为了春晚的经典之作，王景愚也因此成为了春晚舞台上的传奇人物。
马季与《一个推销员》：春晚舞台上的社会讽刺
在王景愚的《吃鸡》之后，另一位春晚小品演员马季，以他的相声《一个推销员》（又名《宇宙牌香烟》），再次点燃了观众的笑点。1984年的春晚，马季手持香烟，以推销“宇宙牌香烟”为内容，讲述了一段充满讽刺意味的单口相声。
1984年春晚，马季表演相声《一个推销员》
马季的相声，不仅幽默风趣，更蕴含着深刻的社会意义。他通过夸张的语言和生动的表演，揭露了当时社会上一些商家大搞虚假宣传的现象。同时，他也巧妙地运用幽默的方式，反映了当时中国商品经济的蓬勃发展和社会变革的浪潮。
马季的相声，迅速在观众中引起了共鸣。人们被他的表演所吸引，也被他所揭示的社会现象所触动。一时间，“宇宙牌香烟”成为了人们茶余饭后的谈资，而马季也凭借这一作品，成为了春晚舞台上的新宠。然而，马季的成功并非偶然。他深知相声的魅力在于贴近生活、反映现实。因此，在创作过程中，他始终坚持以人民为中心的创作导向，关注社会热点、反映人民心声。正是这种对艺术的执着追求和对社会的深刻洞察，让他的作品具有了持久的生命力。
陈佩斯与朱时茂：春晚舞台上的黄金搭档
在春晚的历史上，陈佩斯与朱时茂无疑是最耀眼的双子星。他们的合作始于1984年的春晚，那一年，他们携手带来了小品《吃面条》，这部作品不仅开创了春晚小品的先河，也奠定了他们在观众心中的地位。
陈佩斯在《吃面条》中经典的无实物表演
《吃面条》的成功，源于陈佩斯和朱时茂对角色的精准把握和出色的表演功底。在剧中，陈佩斯通过无实物表演，生动地展现了吃面条的乐趣和艰辛，让观众仿佛置身于那个充满温馨和欢乐的场景之中。而朱时茂则通过细腻的表演，将角色的性格特点展现得淋漓尽致，让人印象深刻。
此后，陈佩斯与朱时茂的合作愈发默契。他们相继推出了《主角与配角》、《警察与小偷》等经典小品，每一次演出都赢得了观众的阵阵掌声和欢笑。他们的作品不仅幽默风趣、富有创意，更蕴含着深刻的社会意义和人文关怀。
1990年春晚小品《主角与配角》
然而，随着时间的推移，陈佩斯与朱时茂的春晚之旅也渐行渐远。1998年，他们最后一次亮相春晚，表演了小品《王爷与邮差》。尽管他们的作品依然精彩纷呈，但观众们却感受到了他们即将离去的无奈和遗憾。陈佩斯与朱时茂的离别，让无数观众感到惋惜。他们的身影，成为了春晚舞台上永恒的经典；他们的作品，成为了观众心中永恒的记忆。每当提起春晚，人们总会想起那对默契十足的黄金搭档，想起他们带来的欢笑和感动。
赵丽蓉：春晚舞台上的不朽传奇
在春晚的历史长河中，赵丽蓉无疑是一位无法忽视的传奇人物。她以一口地道的唐山话和诙谐幽默的表演风格，赢得了无数观众的喜爱和尊敬。
赵丽蓉的首次亮相春晚是在1988年。那一年，她以一位朴实无华的老太太形象出现在观众面前，用她的唐山话和幽默的表演，赢得了观众的阵阵掌声。此后，她连续多年登上春晚舞台，为观众带来了许多经典的小品作品。
1996年春晚小品《打工奇遇》
在赵丽蓉的小品中，她不仅展现了她的幽默天赋，更通过作品传递了对生活的热爱和对社会的关注。她的表演风格朴实自然、真挚感人，让观众在欢笑中感受到了生活的美好和真谛。
然而，命运似乎并不眷顾这位可爱的老太太。从1992年开始，赵丽蓉就饱受病痛的折磨。尽管如此，她依然坚持在春晚的舞台上为观众带来欢笑。1999年，她最后一次亮相春晚，表演了小品《老将出马》。尽管身体已经十分虚弱，但她依然坚持完成了演出，赢得了观众的阵阵掌声和敬意。
1995年春晚小品《如此包装》
赵丽蓉的离世，让无数观众感到惋惜和痛心。她的身影，成为了春晚舞台上永恒的经典；她的作品，成为了观众心中永恒的记忆。每当提起春晚，人们总会想起那位操着一口地道唐山话、憨态可掬的老太太，想起她带来的欢笑和感动。
赵本山：春晚舞台上的新王者
在赵丽蓉离世后，赵本山迅速崛起，成为了春晚舞台上的新王者。他以其独特的表演风格和接地气的作品，赢得了无数观众的喜爱和追捧。
赵本山的首次亮相春晚是在1990年。那一年，他以一个小品《相亲》赢得了观众的喜爱。此后，他连续多年登上春晚舞台，为观众带来了许多经典的小品作品。他的作品不仅幽默风趣、富有创意，更蕴含着深刻的社会意义和人文关怀。
1999年春晚小品《昨天今天明天》
在赵本山的小品中，他塑造了许多鲜活的角色形象，如“黑土大叔”、“白云大妈”等，这些角色形象深入人心，成为了春晚舞台上的经典。他的作品不仅让观众在欢笑中感受到了生活的美好和真谛，更引发了人们对社会现象的深刻反思。
赵本山的成功，离不开他对艺术的执着追求和对生活的深刻洞察。他深知，只有贴近生活、反映现实的作品，才能引起观众的共鸣和喜爱。因此，在创作过程中，他始终坚持从生活中汲取灵感，用艺术的手法表现生活的真实和美好。
春晚小品的新篇章
随着时间的推移，春晚小品也在不断地发展和创新。新一代的小品演员如贾玲、沈腾、马丽等，以其独特的表演风格和接地气的作品，赢得了观众的喜爱和追捧。
2014年春晚小品《扶不扶》
这些年轻的小品演员们，不仅在表演上有着出色的表现，更在作品中融入了更多的社会元素和人文关怀。他们通过幽默风趣的表演，传递着正能量和积极向上的价值观，让观众在欢笑中感受到生活的美好和真谛。同时，春晚小品也在不断地尝试新的表现形式和题材。从传统的家庭伦理剧到现代都市生活剧，从搞笑幽默到温情感人，春晚小品在不断地拓展着自己的边界和内涵。
然而不可否认，我们也看到这些年小品与相声的质量不断下滑，搞笑桥段沦为廉价的段子拼凑，用地域刻板印象、性别歧视或浮夸表演堆砌“笑点”。这些节目缺乏语言艺术的精妙和对社会现象的深刻观察，最终沦为尴尬的舞台闹剧。就如今年岳云鹏的相声，如同网友说的：一个包袱都没有，全是互动。就这，岳云鹏爆了一个热搜：“建议岳云鹏别上春晚”。这个热搜还是互动出来的。
春晚小品作为春晚的重要组成部分，承载着无数观众的欢笑和记忆。从王景愚的《吃鸡》到赵本山的《昨天、今天、明天》，再到贾玲、沈腾等新一代小品演员的崛起，春晚小品一直在不断地发展和创新。它不仅是春节文化的重要组成部分，更是中国社会变迁和文化发展的见证者。让我们共同期待春晚小品在未来能够继续绽放光彩，为观众带来更多欢笑和感动。（本文为作者观点，不代表本头条号立场）
附历年春晚收视率及代表作：
1983年：首届春晚，收视率未公开，但开创了现场直播的形式，与观众互动性强，成为除夕夜的固定节目。1984年：收视率未公开，但小品《吃面条》成为经典之作，标志着小品正式登上春晚舞台。1985年：收视率未公开，春晚开始注重多元文化的融合，邀请了多位海外艺人参与。1986年：收视率未公开，相声《虎年谈虎》让冯巩一炮而红，成为“春晚钉子户”。1987年：收视率未公开，费翔的《冬天里的一把火》成为经典之作，至今仍被人们传唱。1988年：收视率未公开，多元文化的融合成为亮点，豫剧名丑金不换的表演展现了传统戏曲的魅力。1989年：收视率未公开，赵丽蓉的小品《英雄母亲的一天》成为经典之作。1990年：收视率未公开，赵本山首次登上春晚舞台，与黄晓娟合作的小品《相亲》成为经典之作。1991年：收视率33.20%，总导演王冼平，最受欢迎的节目是小品《卖拐》，表演者赵本山、范伟、高秀敏。1992年：收视率未公开，春晚引入竞争机制，对晚会导演采用招标，赵丽蓉的小品《妈妈的今天》成为经典之作。1993年：收视率未公开，关注小人物的生活，毛宁演唱的《涛声依旧》成为亮点。1994年：收视率未公开，小品《打扑克》反映了市场经济下的人与事，宋祖英的歌曲《长大后我就成了你》成为经典之作。1995年：收视率未公开，赵丽蓉的小品《如此包装》成为经典之作，她的“最后一摔”成为一代人的难忘记忆。1996年：收视率未公开，春晚继续关注社会热点问题，小品《机器人趣话》成为经典之作。1997年：收视率未公开，春晚注重多元文化的融合，邀请了多位海外艺人参与。1998年：收视率未公开，王菲与那英合唱的《相约一九九八》成为经典之作，至今仍被人们传唱。1999年：收视率未公开，蔡国庆、陈红、江涛、张迈演唱的《常回家看看》成为经典之作，唱出了天下父母的心声。2000年：收视率未公开，春晚主题为“满怀豪情跨世纪，龙腾报春迎复兴”，邀请了众多明星参与。2001年：收视率31.04%，总导演马东、陈临春、张晓海，最受欢迎的节目是歌舞《我要上春晚》，表演者西单女孩、旭日阳刚、深圳民工街舞团。2002年：收视率32.75%，总导演陈雨露，最受欢迎的节目是小品《卖车》，表演者赵本山、范伟、高秀敏。2003年：收视率38.60%，总导演金越，最受欢迎的节目是小品《心病》，表演者赵本山、范伟、高秀敏。2004年：收视率41.60%，总导演袁德旺，最受欢迎的节目是小品《送水工》，表演者赵本山、范伟、高秀敏。2005年：收视率36.70%，总导演郎昆，最受欢迎的节目是舞蹈《千手观音》，表演者中国残疾人艺术团。2006年：收视率34.70%，总导演郎昆，最受欢迎的节目是歌曲《吉祥三宝》，表演者布仁巴雅尔、乌日娜、英格玛。2007年：收视率30.88%，总导演金越，最受欢迎的节目是小品《策划》，表演者赵本山、宋丹丹、牛群。2008年：收视率32.29%，总导演张晓海、陈临春，最受欢迎的节目是小品《火炬手》，表演者赵本山、宋丹丹、刘流。2009年：收视率34.82%，总导演郎昆，最受欢迎的节目是歌曲《本草纲目》，表演者周杰伦、宋祖英。2010年：收视率38.26%，总导演金越，最受欢迎的节目是小品《一句话的事儿》，表演者郭冬临、牛莉、刘鉴。2011年：收视率31.04%，总导演马东、陈临春、张晓海，最受欢迎的节目是歌舞《我要上春晚》，表演者西单女孩、旭日阳刚、深圳民工街舞团。2012年：收视率32.75%，总导演哈文，最受欢迎的节目是魔术《幻镜》，表演者刘谦、董卿。2013年：收视率31.17%，总导演哈文，最受欢迎的节目是歌曲《风吹麦浪》，表演者李健、孙俪。2014年：收视率30.98%，总导演冯小刚，最受欢迎的节目是歌曲《情非得已》，表演者庾澄庆、李敏镐。2015年：收视率29.60%，总导演哈文，最受欢迎的节目是小品《车站奇遇》，表演者潘长江、蔡明。2016年：收视率30.98%，总导演吕逸涛，最受欢迎的节目是小品《将军与士兵》，表演者侯勇、句号、于恒。2017年：收视率31.46%，总导演杨东升，最受欢迎的节目是歌曲《满城烟花》，表演者毛阿敏、张杰。2018年：收视率32.50%，总导演杨东升，最受欢迎的节目是歌曲《告白气球》，表演者周杰伦、蔡威泽。2019年：收视率30.07%，总导演刘真，最受欢迎的节目是歌曲《我们都是追梦人》，表演者TFBoy、秦岚、景甜、江疏影、吴磊。2020年：收视率20.63%，总导演杨东升，最受欢迎的节目是小品《喜欢你喜欢我》，表演者张国立、谢娜、肖战等。2021年：收视率23.26%，总导演陈临春，最受欢迎的节目是歌曲《追梦之路》，表演者韩红。2022年：收视率21.93%，总导演刘真，最受欢迎的节目是歌曲《这世界那么多人》，表演者韩红。2023年：收视率27.00%，总导演于蕾，最受欢迎的节目是圆桌脱口秀《给我一分钟》，表演者赵晓卉、邱瑞、何广智、徐志胜。2024年：收视率34.60%，总导演于蕾，最受欢迎的节目是魔术《守岁共此时》，表演者刘谦。来源：董希淼