摘要：李开麟（1908-1995），别号藕堂，广东潮州市人。二十世纪潮汕地区重要的国画家、美术教育家。擅大写意花鸟，尤以画荷花闻名于世，其笔墨风格以“清、奇、古、怪”著称。

李开麟（1908-1995），别号藕堂，广东潮州市人。二十世纪潮汕地区重要的国画家、美术教育家。擅大写意花鸟，尤以画荷花闻名于世，其笔墨风格以“清、奇、古、怪”著称。

李开麟的艺术启蒙与基础训练始于小学。1932年7月，他进入上海美术专科学校（上海美专）暑期班学习中国画，初识王个簃先生并获得“藕堂”笔名。1935年8月，他正式考入上海美专国画系。

在上海美专，李开麟有幸得到诸闻韵、诸乐三、王个簃、谢公展、潘天寿、刘海粟等名家大师的亲授。有着超强艺术天赋的他，并不为诸位老师各自鲜明的画风所束缚。

在点染挥写之余，他力求溯源而上，追求青出于蓝的艺术境界。这使得他在学生时代就已出类拔萃，成为活跃在上海画坛的杰出青年画家。

他的才华不仅体现在绘画上，在诗词、书法、金石、琴乐等方面均有较深造诣，是同窗学友公认的才子。

1937年，李开麟以优异成绩从上海美专国画系毕业。凭借出众的综合素养和艺术造诣被学校留下任教，担任花卉科教师，并兼任国画系主任王个簃先生的助教。

在20世纪30年代，从广东潮汕地区赴“上海美专”和“杭州艺专”求学的六十多位美术青年中，李开麟是唯一一位获得留校任教资格的，足见其当时在学校的认可度。

然而，命运的转折猝不及防。就在同年暑期回乡探亲期间，日军入侵上海（八一三事变），沪上沦陷，水陆交通断绝，上海美专被迫搬迁。战火无情阻隔，使他永远失去了返回心爱母校的机会，其前景无量的学院艺术生涯戛然而止。

此后，李开麟先生留在家乡潮汕地区，长期从事美术教育工作，奔走各地，教书育人，将艺术薪火播撒乡梓。即便如此，他始终怀揣对艺术的赤诚，凭借百折不回的毅力，在困境中想尽一切办法重拾画笔，以此“强其骨、坚其志、精其业”。

尤为可贵的是，李开麟先生在晚年以铮铮傲骨成功实现了艺术上的“变法”。他深谙师承之道，并未因师从王个簃而亦步亦趋，沦为“似我者”。

相反，他深刻领悟并践行了老师“坚守传统而戛戛独造”的治学精神，以惊人的胆魄和毅力，成为真正的“学我者”，最终创造出了属于自己的艺术语言。

变法后的他，形成了“清简豪雄”、独树一帜的大写意花鸟画风，名重艺坛。他画荷花，多以阔笔泼墨，喜欢横泼直破，以富于回弹的笔触，活泼向上的笔意，给人以整体律动的感觉。

他的画作笔墨凝练老辣，骨力雄健，追求“重、拙、大”的吴派气魄，又融入个人“清、奇、古、怪”的独特气质。用笔浑厚中含遒劲，用墨酣畅淋漓而富于变化，既有传统文人画的雅致，又透露出经历人生坎坷后特有的清刚之气和勃然生机。

在七十余年的艺术生涯中，李开麟先生全面继承和发展了吴门画派的艺术精髓，但又不为其所囿。他坚持探索创新，以深厚的综合修养（诗、书、画、印、乐）滋养画艺，最终在衰年变法中开创了个人鲜明的艺术风格。

他的大写意花鸟画，留大片的空白，计白当墨，虚实相生，足以使无画处皆成妙境！

尤其是那些构图精妙、笔墨雄奇、意境清逸的荷花作品，作为潮汕文化艺术宝库中的重要组成部分，具有独特的艺术价值和历史地位，为后世留下了宝贵的艺术珍品。

他的一生，是艺术天赋、勤奋修习、命运坎坷与不屈精神共同写就的传奇。

李开麟大写意花鸟作品

来源：江风随笔墨染香