摘要：今年“5·18国际博物馆日”，首届北京博物馆季正式拉开帷幕，活动从即日起持续至10月8日，历时近5个月，覆盖暑期与国 庆黄金周，旨在为市民游客打造一场精彩纷呈的文化盛宴。

河南博物院华夏古乐团的复原演出

黄飞鸿纪念馆的南国雄狮表演

广东省博物馆的文创蛋糕

如今，博物馆已成为中国公众文化消费的重要选择，尤其是在年轻群体中备受欢迎。数字化技术和文创产品的创新进一步推动了“博物馆热”的持续升温。

截至2024年底，全国备案博物馆达7046家，较上一年增加213家，平均每20万人拥有一家博物馆，免费开放率达91.46%。

走进博物馆，就是回到历史“现场”。每一次驻足，都能感受到文明的光芒；每一次“对话”，都能体会到传承的意义。

一起来逛博物馆吧！愿年华锦绣，时光缱绻。

■ 木易

今年“5·18国际博物馆日”，首届北京博物馆季正式拉开帷幕，活动从即日起持续至10月8日，历时近5个月，覆盖暑期与国 庆黄金周，旨在为市民游客打造一场精彩纷呈的文化盛宴。

在当代文旅融合的大背景下，博物馆已从传统的文物收藏与展示机构，逐渐演变为集教育、娱乐、科技、消费于一体的综合性文化体验空间。这两年“博物馆热”的持续升温，更揭示了博物馆通过创新玩法在激活文旅消费、传播传统文化方面的巨大潜力。从沉浸式数字技术到跨界文创开发，从夜间开放模式到国际文化交流，博物馆正以多元化的创新实践，重新定义公众的文化消费体验，为文旅产业注入了源源不断的新动能。

“博物馆热”持续升温，年轻群体是主流

这两年，洛阳古墓博物馆火了，2024年参观人数攀升至205万，成为年轻人热衷打卡的文化地标，并晋升为国家一级博物馆。

洛阳古墓博物馆，国内唯一一座集帝陵、古代墓葬及其附属文物、古代石刻和壁画为一体的大型专题类综合性博物馆。博物馆位于地下6米的展陈空间，给人视觉产生强大冲击，最大限度复原展示了两汉至宋金时期的25座古墓葬。这些墓葬既是珍贵的历史藏品，也是观众可步入其中的展室。在这里，观众可以近距离观察墓葬结构、砖雕壁画，感受千年前的丧葬理念、审美风格与社会风貌。

博物馆在让文物“活”起来方面下足了功夫。沉浸式游览项目“古墓探宝 妙游地宫”结合壁画复原、拓印临摹等体验，让观众以互动方式走进历史；实景剧本杀《古墓探秘》，通过小剧场演绎与演员互动，将历史故事鲜活呈现；“余韵朤朤——古墓乐舞复活记”音乐会，由真人复刻墓葬中的乐舞元素，为观众带来别样的艺术享受。此外，以馆藏文物为核心的“古墓寻龙记”“她是谁”等研学课程，也在各个年龄段的观众中广受欢迎。

洛阳古墓博物馆不断创新表达方式，给古墓文化祛魅并令其焕发新生，带给观众沉浸式体验，激发他们对“生与死”的哲学思考，以及对中华优秀传统文化的多维探索。

如今，博物馆已成为中国公众文化消费的重要选择，尤其是在年轻群体中备受欢迎。截至2024年年底，全国备案博物馆达7046家，较上一年增加213家，平均每20万人拥有一家博物馆，免费开放率达91.46%。

数据显示：2025年五一假期期间，全国博物馆接待观众达6049.19万人次，同比增长17%。中国国家博物馆2024年接待的观众中，35岁以下的年轻人占比达62.09%。

让文物“活”起来的沉浸式体验

在数字化浪潮的推动下，博物馆正经历一场前所未有的技术革命。虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、扩展现实（XR）等前沿技术的应用，彻底打破了传统展览的静态模式，为观众创造了“可触摸、可对话、可共情”的沉浸式体验。

湖北省博物馆推出的《穿越青铜纪：数字文物VR体验》项目，由参与《哪吒2》特效制作的团队操刀，观众戴上VR设备后，可亲眼看见越王勾践持剑立于船头的英姿，感受吴越战场的箭矢呼啸，甚至“参与”古代铸剑工坊的炉火熊熊。这种将观众从“旁观者”转变为“参与者”的设计理念，极大地提升了文物的亲和力与传播效果。

数字技术的深度应用不仅限于视觉体验。河南博物院引进的《唐宫夜宴》XR大空间沉浸展，通过像素级复刻技术，将千年前的盛唐风华完整呈现于数字空间。观众可穿越回唐朝，在波光粼粼的洛河畔与诗仙李白饮酒对诗，或邂逅回旋起舞的胡姬，体验一场跨越时空的City Walk。这种融合了历史场景还原、角色互动叙事的数字展览，落地首月即取得满场率100%、好评度100%的亮眼成绩，充分证明了科技赋能下博物馆体验的无限可能。

广州博物馆的尝试更具突破性——其VR沉浸式体验《海丝奇幻记》采用了国产热门游戏《黑神话：悟空》同款的UE5引擎，通过Nanite虚拟微多边形技术及Lumen全局光照技术，实现了影视级画质的唐代广州城数字复原。观众佩戴VR眼镜后，可360度欣赏唐代外销精品，甚至走进蕃坊感受千年前的市井繁华。这种将游戏引擎技术应用于博物馆体验的做法，不仅吸引了大量年轻观众，也为文化传播开辟了新路径。

从“带得走的文化”到“可品尝的历史”

如今，博物馆文创已从简单的纪念品销售，发展为融合设计美学、实用功能与文化叙事的综合性产业。

餐饮类文创的兴起成为近年来的亮点。南越王博物院与天字码头联合打造的“王的年夜饭”，从出土文物中发掘岭南饮食文化，将拥有2000多年历史的南越美食“搬”到了珠江游船上。游客一边欣赏两岸城景，一边品尝南国越法炮豚、御酿白玉等复原菜品，实现了文化味与烟火气的完美结合。该院2024年研发的110款新品文创中，餐饮类就占22款，包括以出土漆木屏风图案为外包装的文创茶饮，全年文创销售额达800万元。

广东省博物馆则采取了“展览+限定餐饮”的特色打法，为每个特展研发配套的文创咖啡和蛋糕。其蛇年生肖门票设计取自馆藏19世纪“银累丝花卉纹名片盒”上的蛇形图案，引发观众排队领取的热潮。这种将文物元素融入日常消费场景的策略，使传统文化以更轻松的方式进入公众生活。

据统计，广东省博物馆2024年文创销售额突破4000万元，充分证明了文创产品的市场潜力。

甘肃省博物馆东方密语文创团队的实践更具示范意义。该团队以“90后”为主力，10年间开发了2000余件文创产品，涵盖200余种品类。2024年推出的“甘肃土特产”系列，将当地麻辣烫、百合、白兰瓜等特产与文物元素结合，以快闪店形式亮相北京、深圳等多地，成为连接游子与家乡的情感纽带。这种扎根地域文化、拥抱年轻审美的文创开发思路，为西部博物馆的创新发展提供了宝贵经验。

从被动观展到主动参与

现代博物馆的教育功能已从单向的知识传递，发展为多元的互动参与。各大博物馆通过研学课程、实景游戏、手工工作坊等形式，让观众在体验中学习，在互动中感悟。

银雀山汉墓竹简博物馆常态化开展的《银雀山简书探兵学》《兵学课堂》《铸器成兵 兵卫山河》等研学课程，将古老的兵学智慧转化为当代青少年可理解、可应用的知识体系。该馆还入选山东省十大考古研学打卡地，印证了其教育活动的卓越成效。

音乐与戏剧表演为博物馆注入了动态活力。河南博物院华夏古乐团的复原演出堪称典范，该团基于馆藏音乐文物复原了贾湖骨笛、王孙诰编钟等300余件套古乐器，并编译创作了近200首古乐。2024年，他们完成了约1500场音乐文物复原展演，让8000多年的音乐历史在当下“发声”。湖北省博物馆的《遇见·楚庄王》作为国内文博行业首部沉浸式全息舞台剧，被列为2023年度世界十大经典场馆沉浸式体验案例。

安徽楚文化博物馆的创新实践同样值得关注。该馆通过数字化技术转化应用打造精品展览，设置豆腐、陶瓷工艺制作问答触屏互动设备，并引入全息投影展示清代寿县城、淝水之战等场景。其“云上博物馆”数字平台支持360度全景漫游，网站累计访问量达64万次。

拓展博物馆时空边界

为满足公众多元化的文化需求，博物馆正不断突破传统开放时间的限制，通过夜间开放延长服务时段。

夜间活动的多样性是吸引观众的关键。佛山祖庙博物馆在暑期每周六晚推出“夜间模式”，通过创意灯盏设计在红墙绿瓦间营造浪漫光影氛围，吸引汉服爱好者拍照打卡。万福台增开的夜场粤剧演出和黄飞鸿纪念馆的南国雄狮表演，则为“博物馆之夜”增添了传统艺术的魅力。

广州博物馆镇海楼展区每周五晚推出的非遗体验活动，如用废弃月饼盒制作非遗展示盒，不仅环保实用，其精选作品还在中秋期间集中展示，形成了活动闭环。

国际文化交流是博物馆创新的另一重要维度。银雀山汉墓竹简博物馆通过举办多届兵学论坛、交流座谈会等学术活动，加强对兵学文化的解读与应用研究，先后出版中英文对照版《银雀山·孙子兵法》《银雀山·孙膑兵法》等数十部著作，形成“银雀山兵学”国际学术品牌。

随着“博物馆热”的持续升温，博物馆正在快速变化的社会中重新定义自身角色。从静态展示到动态体验，从单一功能到多元服务，从本土叙事到国际对话，博物馆通过不断创新的玩法，不仅满足了人民群众日益增长的精神文化需求，也为文旅产业注入了强劲动力。未来，随着科技的进步和观众期待的提高，博物馆必将探索出更多元、更深入的文化表达方式，在坚定文化自信、传承中华文明的同时，为经济社会发展贡献更大的“文博力量”。

走进博物馆，就是回到历史“现场”。每一次驻足，都能感受到文明的光芒；每一次“对话”，都能体会到传承的意义。一起来逛博物馆吧！愿年华锦绣，时光缱绻。

来源：环球网海外看中国