摘要：绘画作为一种视觉艺术，需要有一个潜在的媒介物。艺术家高山选择了以甘肃敦煌为代表的西域风景。以意抒情，注重事物的灵魂和内在的神韵。以油画的形式表达视觉瞬间的感悟。一个成功的艺术家不是教条的复制客观现实，而是要表达内心的情感。艺术家的经历总是会给他们带来用之不尽的
“精微之境：具象绘画研究展”
是遵循艺术史写作方式的研究性展览，
并非一味突显传统，或沉迷于传统之中，
其目的是通过对传统的溯源与梳理，
展现绘画语言随着时代更迭产生的变化，
以及语言表达的品质与深度，
最重要的主旨是，
为未来艺术语言的发展提供营养、探寻方向！
高山
GAO SHAN
参展艺术家
EXHIBITING ARTISTS
《过雨》布面油彩
150×90cm
2017
《飞向远方》布面油彩
90×150cm
2019
《如梦的黄昏》布面油彩
50×4 0cm
2008
《西域初春》布面油彩
80×100cm
2015
《哈萨克村庄的黎明》布面油彩
80×60cm
2015
《大戈壁》布面油彩
70×90cm
2013
《光的背影》布面油彩
60×80cm
2015
《瓜州桥子乡·下午》布面油彩
50×60cm
2015
《别》布面油彩
120×150cm
2016
《耶稣到过的地方》布面油彩
60×80cm
2011
《静野》布面油彩
70×110cm
2017
《青海草原上》布面油彩
40×50cm
2023
绘画作为一种视觉艺术，需要有一个潜在的媒介物。艺术家高山选择了以甘肃敦煌为代表的西域风景。以意抒情，注重事物的灵魂和内在的神韵。以油画的形式表达视觉瞬间的感悟。一个成功的艺术家不是教条的复制客观现实，而是要表达内心的情感。艺术家的经历总是会给他们带来用之不尽的灵感源泉。那些随着城市文明不断扩张后越来越少的自然风光在艺术家心里埋下了种子。高山穿梭在青海、甘肃、西藏那些没有被所谓的人类文明玷污的地方，始终保持着一颗纯净的心。更可贵的是高山并没有停留在模糊的、感悟的阶段。他的画面中表达着一种永不停息的人类精神。这符合人们的视觉习惯，有着无可替代的感染力。
但我目前最大的兴趣还是想掌握好曾经感动过我的那种油画特有的语言。”这是艺术家高山在谈自己创作观的一段话。而从这段话也说明了高山在艺术上的不断探索与实践。他用一种多元的或是不满于现状的视角对艺术进行判断和诠释。了解高山或是看过高山作品的人们会相信，他会不断的去打开自己绘画创作的局面，去征服一座座艺术的山峰。而这个打开或是征服的过程也许是漫长的，但绝不是没有尽头的。
——邹玉红
摘自《厚德载物——读高山作品有感》
高山
油画家、敦煌壁画临摹与研究学者。
1983年毕业于西北师范大学美术系油画专业。
1985年调入敦煌文物研究所美术室从事壁画临摹工作。
1994年—1996年由敦煌研究院公派赴日本东京艺术大学日本画科大学院（研究生班）平山郁夫工作室留学。
1997年归国返敦煌研究院任段文杰院长秘书
1999年辞职。在敦煌市设立敦煌美术研究所，开始职业画家生涯。
西北师范大学敦煌学院客座教授
中国美术家协会会员
甘肃省美术家协会理事
“精微之境：当代具象绘画研究展”以“尽精微，致广大”为核心理念与学术指向，探索具象绘画在艺术表达上的深度与广度，同时，探寻具象绘画和社会、生活、文化之间的关系。
“尽精微”，在这里，不仅是指向对细节的精细描绘，更是一种对绘画语言的深刻理解和运用，要求艺术家在描绘外在形象的同时，更要捕捉到形象背后的精神和情感；“致广大”则是指通过这种精微的表达，追求绘画语言的极致和谐，达到一种超越具体形象的艺术境界，将观者引入一个更为广阔更为深邃的精神世界。
在当下，数字艺术、抽象艺术、行为艺术、装置艺术盛行的今天，具象绘画依然有其生命力，尤其是在中国的艺术土壤，仍然占据着不可替代的地位。
本次展览按照艺术史的脉络选取当代具象绘画作品，展现了老中青几代艺术家在追求“尽精微，致广大”这一艺术境界上的探索和实践。我们希望通过本次展览，能够以当代文化与艺术史的角度推动对当代具象绘画的学术研究，促进艺术创作的深入发展，同时也为公众提供一次具有学术品位的艺术体验，去感受具象绘画中蕴藏的精神内涵与无限可能。
精微之境：具象绘画研究展
Subtle Realm
Figurative Painting Research Exhibition
展览时间｜Exhibition time
2025.06.07-2025.06.17
展览地址 | Address
云上美术馆（中国艺术研究院油画院院内）
联合策展 | Co-curator
当代油画
龙吟雅风美术馆
北京龙吟雅风视觉艺术中心
现场直播 | Live broadcastr
龙吟读画
来源：当代油画