摘要:年代剧、悬疑剧、都市剧你追我赶,靠口碑搏流量、吸引观众、抢占市场,力争“剧王”宝座。
文|卡皮巴拉
编辑|司徒夜
一夜春风来,百艳竞芬芳!
如果用一个词来形容国产剧近两年的状态,那就是“崛起”!
年代剧、悬疑剧、都市剧你追我赶,靠口碑搏流量、吸引观众、抢占市场,力争“剧王”宝座。
2022年一部《人世间》横空出世,看哭了观众,拿奖拿到手软。
自此,国产剧来到了自己的“黄金时代”!
近三年来,国产剧市场佳作频出,各有特色。
有的靠剧情,有的靠演技,有的靠艺术,有的靠情义。只能说,各有各的“杀手锏”!
尤其下面这6部剧,堪称“三年来最好的6部国产剧”。
评分高,演技好,故事新,制作精。
排名有先后,快来看看谁才是近3年的国产剧“剧王”!
相比于《我是刑警》案件的大,2022年播出的《警察荣誉》则将矛盾聚焦于“小”。
以基层派出所为载体,将民警工作日常作为主线。
与传统刑侦剧的紧张、刺激、悬疑大不相同,《警察荣誉》通过对生活中一些鸡毛蒜皮的小事、邻里之间的纠纷等小事件的刻画,让人看到了不一样的警察故事。
没有那么多的犯罪行为,通过小故事来映射社会的真实与复杂。
比如夫妻关系、家庭矛盾、邻里纠纷等,甚至连尿不湿丢失这样的小事也要管。
不过这也恰恰是最贴近真实生活的一部分,不是纪录片,却能演出纪录片的真情实感,《警察荣誉》也因此被称为“剧版守护解放西”。
同样,剧中的人设也是更加鲜活、自然的。
人情练达的所长、个性沉闷的老民警、急于立功表现又有些胆小的新民警、不顾危险要立功只为被岳母看得起的曹建军……
性格各异,人物形象丰满,让观众不仅看到了警察这个职业的神圣,更看到了警服之下的人生百态。
最让人欣喜的,不是张若昀、白鹿等新生代演员的进步,也不是王景春、宁理等演技派的稳,而是能通过剧情的发展,让人看到新老民警的责任与传承。
剧情亮眼,演技在线,《警察荣誉》自开播后,口碑与收视就一路走高,拿下了不错的成绩。
《狂飙》的火爆,是一种现象级的、难以超越的爆。
播出期间,不仅人人都能说出剧中的经典台词,甚至在春节返乡的列车上,都能看到乘客在整齐划一地追剧。
近几年来,《狂飙》是独一份。
这是一部典型的扫黑剧,正邪对立,黑白争锋,立意算不上新颖。
真正打动观众的,是反派人物“高启强”等人的成长线。
传统扫黑剧中,反派人物走上邪路,一般都会有一个特定的节点。
为名为利、为地位、为美色……
可《狂飙》中的“高启强”不一样,他的黑化,不像是个人选择,更带有一种宿命感。
换句话说,是命运推动着他走上了这条路。
从市场上被管理员欺负嘲笑的“卖鱼佬”、到为了保住自己的摊位在市场狐假虎威、再到一不小心卷入一场命案中……
看起来什么都没做,但所有的矛头都指向了他。
想过自首,但弟弟妹妹又没人照顾。
高启强的黑化,像是进入了命运的“连环套”,直到面对老爹时一个头磕在地上,人生也走到了再也回不了头的那一步。
个人成长线,好友黑白对立,从年轻时的保护,到走上不同道路的对峙。
对于这一黑一白的好友来说,也没能逃过宿命的安排。
剧情带感,剧本大胆,演员的演技更是锦上添花。
这部剧不仅捧红了张颂文,也让高叶、李宏伟、苏小玎等演员迎来了事业的爆发期。
演员与剧相互成就,戏里戏外,都是最好的安排。
一句话来形容《人世间》的成功:这部剧几乎拿下了所有的奖项。
从电视剧本身到幕后导演、编剧、美术、摄影,从最佳导演到最佳男女主、最佳男女配、最佳新锐演员……
大丰收!
从台前到幕后,从剧集到演员,《人世间》之所以能斩获多项大奖,其用心程度可见一斑。
实景搭建出了一个“光子片”,就连路上的墙壁的斑驳、路上的小坑,都是经过原作者梁晓声一一验收的。
除了有强大的幕后团队之外,这部剧之所以能成功,更多的是其所传达的精神。
比如周父与长子周秉义的一段对话,就能看到家庭责任感的传承:
直到有一天,我发现你爷爷不再打我了,甚至开始询问我的意见,我就知道我长大了,该我撑起这个家了。
周志刚的这段倾诉,不仅代表他接过了家庭的担子,更深的意义在于,他此时又把这个担子交给了长子。
第二次传承,是在一次家庭会议中。
儿女们都有了各自的生活,老周家的“常驻嘉宾”成了最小的儿子周秉坤。
当不得不搬家时,一家人坐在一起,大家照例等着周父先讲话,而此时的周志刚却对儿子说了这样一句话:
你是家长,你说吧。
没有特定时机,这种传承更加自然。
第三次传承,是在搬家过程中。
已经“晋升”为家长的周秉坤作为领头羊拉车,“退休”的父亲与母亲并肩走在最后,在上坡时,周楠什么也没说,用手帮周秉坤推车。
仍旧是没有任何生硬的转折,周秉坤与周楠之间,也建立了这种传承关系。
在周家的家庭传承中,所传递给观众的不仅是小家的成长,更是时代的发展。
内核做绸缎,演技则是锦上花,为《人世间》成为近两年的上好佳作织就了的最好的华裳。
王家卫首次拍电视剧,三年磨一剑,才让《繁花》成了花丛中最美的一朵。
就连央视,对这部剧也从不吝惜赞美之词,称其为“艺术孤品”。
从年代剧、金融剧的角度来看,这部剧虽然出众,但还没成为独一无二的存在。
其真正的价值,在于艺术感十足的光影画面。
霓虹迷离,光影真实,似乎让观众看到了一个从过去穿越而来的黄河路。
在王家卫的镜头下,胡歌、辛芷蕾、唐嫣、马伊琍等演员都让人看到了一种更加迷人的气质。
辛芷蕾在谈起自己参演的心态时,更是毫不掩饰:
我从来不知道,自己可以这样美。
与《繁花》一样,《漫长的季节》这部剧也几乎可以称为一部孤品。
因为这部剧所传递给观众的,太多太多了!
从小城的第一包碎尸,到消失的港商、殉情的年轻人、为至亲顶罪的小哑巴,每个人的人生,好像都由不得自己选择。
同时,观众看到的还有时代的发展。
从燃煤的火车到高铁、从自行车到出租车、从座机到手机……只不过这种时代的发展,并不让人欣喜。
发展的背后,是工厂的倒闭、工人的失业,有人因此陷入困境,有人借机侵吞资产。
当别的剧都在为时代发展高唱凯歌时,这部剧则让人看到背后的黑暗,凯歌背后,是一代人的悲歌。
披着悬疑剧的外衣,导演辛爽给观众讲述了一个与时代有关的故事。
三条时间线交错,数十年的时间跨越,一代人漫长的一生。
这部剧不火,天理难容。
以“七一勋章”获得者张桂梅老师的事迹为蓝本,《山花烂漫时》为观众带来了一个用教育改变命运的故事。
该剧最大的亮点在于,它将张桂梅老师拉下“神坛”,让人看到了“人间”的她。
宋佳所饰演的张桂梅,不是报道中那样严肃、大义、高尚的模版,而是一个有血有肉的真实人物。
因此,观众才看到了张校长更加真实的一面:
坚强、鲁莽、可爱、暴躁、幽默……
会为自己一时嘴快立下军令状而后悔,也会为了多招收几个优质老师而变身“大忽悠”……
以贫困山区为背景,以教育为核心,在紧张的环境下,观众不仅看到了张老师办学时的艰难险阻,也看到了她一路“打怪升级”的勇敢坚定。
除了还原出了张老师的事迹外,该剧更是用了艺术性的手法,在严肃的主题中加入了生活的情感、活泼。
一动一静,一宏大一接地气,这样的叙事手法,实现了故事的还原与艺术观赏性的统一。
演员带着敬畏表演,观众看得笑中带泪,这部剧自开播后评分一路高涨,从9.0涨到9.6,史无前例。
不夸张地说,不仅是2024年,《山花烂漫时》堪称近三年来的“剧王”。
温情的年代剧、紧张的悬疑剧、浪漫的都市剧,最近几年的国产剧市场,大有复苏之意。
不过文无第一,武无第二,每个人心中都有自己的“剧王”。
最让观众感动的,则是演技派演员的崛起,这对市场和观众来说,都是一大利好。
来源:司徒夜一点号