摘要：《欢乐颂》——无数乐迷所熟知的世界名曲，是贝多芬《第九交响曲》第四乐章里的核心合唱部分，也是整部交响曲中最著名、最激动人心的段落，歌词来源于德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》，贝多芬别出心裁地引入了人声合唱与四位独唱，这一创举打破了交响曲纯器乐演奏的传统，是音乐史上
潮新闻客户端 记者 黄葆青
《欢乐颂》——无数乐迷所熟知的世界名曲，是贝多芬《第九交响曲》第四乐章里的核心合唱部分，也是整部交响曲中最著名、最激动人心的段落，歌词来源于德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》，贝多芬别出心裁地引入了人声合唱与四位独唱，这一创举打破了交响曲纯器乐演奏的传统，是音乐史上的伟大创新。
如果作为资深乐迷，现场听到400位艺术家共同呈现的《欢乐颂》，那会是一种什么样的体验？
11月16日，“‘潮起·欢乐颂’——国内首支古镇职业交响乐团嘉兴大潮爱乐乐团首演音乐会”将在盐官潮城艺术中心隆重登场。这场演出被业内誉为：一场打破艺术边界的里程碑文化盛事，更是一次艺术与地理、历史与当代的对话。当钱塘江大潮的磅礴与贝多芬《第九交响曲》的恢弘在盐官古城相遇，会碰撞出怎样的火花？
嘉兴大潮爱乐乐团
这场演出之所以引人注目，不只因为它是嘉兴大潮爱乐乐团的首次亮相，也因为超大的演出规模，更因为其背后承载的愿景——让交响乐走出都市音乐厅，走进古镇的日常风景。
古城里走出了一支世界乐团
嘉兴大潮爱乐乐团于2024年底在嘉兴成立，是世界最大木质音乐厅“万国歌剧院”的常驻职业交响乐团。该乐团由中国文旅行业领军人物、乌镇旅游创始人及乌镇戏剧节主席陈向宏发起创立，由蜚声国际的著名指挥家俞潞坐镇，是国内首支古镇职业交响乐团，由从世界各地的上千位报名者中甄选而出的优秀乐手组成。
乐团首席指挥是被誉为“中国最具天赋指挥家”的俞潞。作为小泽征尔的弟子，这位浙江籍指挥家在贝多芬诞辰250周年之际，以“五天连演贝多芬九部交响曲”并全程直播，刷新了中国音乐史纪录，成为全球完成此挑战的最年轻指挥家。艺术生涯中，他频繁活跃于世界舞台，与Mariss Jansons、Iván Fischer、Semyon Bychkov等国际指挥大师深度合作，并持续受邀与世界知名交响乐团联袂演出，以精湛指挥功力诠释多元音乐作品。
指挥家俞潞（图右）
400人同台, 中国交响史上超大规模的《贝9》
此次首演音乐会，嘉兴大潮爱乐乐团联合浙江交响乐团、宁波交响乐团两大省内职业乐团，携手中国交响乐团合唱团、中央音乐学院合唱团、兰州音乐厅合唱团三大顶尖合唱团，再加上郝菲、张媛、徐森、於敬人四位国内优秀独唱家，近400人的艺术阵容同台献艺，共同诠释《贝多芬第九交响曲》中“自由、团结、人类命运共同体”的精神内核。
届时，首席指挥俞潞将把400位艺术家的呼吸、心跳与情感融为一体，让每个音符都充满“温度”。
如此规模的协作，不仅是浙江交响力量的一次历史性集结，也是一次“文化共同体”的生动实践，旨在打破高雅艺术由大城市独占的固有格局，让交响乐从都市音乐厅“出走”，融入古镇的自然与人文场域，成为全民共享的精神盛宴。
音乐厅本身，也是一曲凝固的乐曲
这次的演出场地盐官潮城艺术中心，本身就是一件艺术品。从空中俯瞰，建筑如钱塘江潮水般奔涌流动，将“潮”的意象凝固在建筑形态中，是一座极富雕塑感与艺术感染力的标志性文化建筑。
盐官潮城艺术中心
这座全球规模最大的专业特大型室内剧场之一，场馆内配备了三维沉浸声系统和可变的T形舞台，沉浸式的观演氛围可让在座的2752位观众同时享受交响乐带来极致的视听盛宴。舞台区域的设计同样暗藏巧思，可根据曲目需求调整高度，打造层次感十足的合唱阵容。
不满足于做一个“有音乐的古镇”
盐官古城，不再满足于做一个“有音乐的古镇”，而是立志成为一座“音乐理想城邦”。而一个完整的音乐生态、离不开世界音乐艺术皇冠上的明珠——交响乐。这场首演是一个信号：高雅艺术不必囿于大城市，它可以“出走”，可以在古镇找到新的土壤。
艺术家在街头演出
当交响乐在千年的古城墙边响起，当贝多芬的乐章与钱塘江的潮声共鸣，艺术便真正融入了生活现场。
为了筹备这场首演，指挥家俞潞已经在盐官住了好几个月。他告诉记者，古典音乐资源长期过度集中于大城市，来到古镇，和潮水、古街、生活融在一起，是一次让音乐走近更多人、走进日常生活的探索。“这种与古镇肌理的深度绑定，是任何大城市乐团都复制不了的优势。”
将贝多芬《第九交响曲》作为首演曲目，是俞潞深思熟虑的选择。“这部作品基本上是人类音乐创作历史上最高的巅峰，目前还没有看到任何一部作品可以跨越它。”
首演海报
11月16日，当《贝九》的旋律在盐官响起，它将不仅是一场音乐会的开始，更是一种新文化实践的启程——让交响乐，这门曾经高居庙堂的艺术，真正地走向人群、走向每一个渴望美的心灵。
图源：由活动主办方提供
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来源：钱江晚报