摘要：2025首届中国国风时尚周在河南中牟新区圆满落幕，不仅呈现了一场东方美学的视觉盛宴，还以其精准而创新的传播策略，成功推动国风时尚从“小众圈层”走向“大众视野”，为中国文化符号的当代传播提供了富有启示性的实践样本。

2025首届中国国风时尚周在河南中牟新区圆满落幕，不仅呈现了一场东方美学的视觉盛宴，还以其精准而创新的传播策略，成功推动国风时尚从“小众圈层”走向“大众视野”，为中国文化符号的当代传播提供了富有启示性的实践样本。

在推动产业高质量发展之路的引领下，以中国国风时尚周为代表的资源型平台，正展现出以文化传播为重要驱动的发展路径。这一路径的确立与实施，凸显出传播策略在推动文化传承与产业融合中的关键作用——它不仅是连接传统与现代的桥梁，更是推动中国时尚在国际舞台构建话语体系、传递东方神韵的重要力量。

本次时尚周突破了传统时尚活动“单向输出”的传播模式，构建了以“专业内容+用户共创”为核心的传播生态。超模毛楚玉、田霖等人在中牟主题乐园的快闪活动，将国风服饰与只有河南・戏剧幻城、郑州海昌海洋公园等文旅场景深度融合，生成大量具有自发传播力的视觉内容。

与此同时，主办方主动布局C端传播链路，从全网招募包括是黄嗲嗲呀、金阿潼、柳川Hara、沁盈梦雪、瑶尧YAO、宁愿Niki、颜渃兮、安瑾沫、凌寒梦雪Ilithya、汉服阿叔等在内的30余位国风领域头部博主亲临现场。这些博主不仅是内容的传播者，更是内容的共创者。他们依据不同品牌的风格特色，专门打造与服饰相匹配的妆造，以个性化视角诠释国风美学，在小红书、视频号、抖音、微博等平台同步输出高质量内容，推动话题频频登上热搜。这种由品牌方、专业模特、内容创作者、全国游客共同参与的内容生产机制，实现了从“被动观看”到“主动传播”的转变，形成跨圈层、多节点的传播网络。

场景化传播，打破秀场边界重塑消费体验

时尚周通过“国风品牌+顶流模特+文旅地标”的创新组合，成功实现了时尚传播的场景重构。八大主题乐园与JIWENBO、黄刚、天玺、涂月、织造司、三寸盛京六大国风品牌的联动，让国风服饰从T台走向真实生活场景，使游客在沉浸式体验中感受东方美学的当代魅力。这种“景区有秀、街区有展”的模式，打破了传统时尚活动的空间局限，将文化传播自然地融入消费场景，实现了“观看—体验—参与—消费”的完整闭环，为国风产业的商业化拓展提供了新思路。

平台矩阵，打通传播渠道实现全域覆盖

时尚周在传播渠道建设上展现出精准的战略布局。一方面依托CCTV、新华社、中新社、《人民日报》《经济日报》等国家级主流媒体的权威发声，奠定活动的高度与公信力；另一方面充分利用小红书、抖音、微博等社交平台的内容生态，激发用户的创作与分享热情。不完全统计，时尚周期间全网流量超千万，主流媒体阅读量突破500万，小红书相关话题笔记浏览量突破10万。这种“主流媒体定调、社交平台引爆”的传播策略，有效实现了对不同受众群体的全域覆盖。

内容共创，从文化符号到情感连接

成功的传播不仅需要渠道与技术，更需要价值层面的共鸣。2025首届中国国风时尚周通过“国风中原·衣脉相承”的主题定位，将服饰作为文化传承的载体，唤起受众对中华优秀传统文化的认同与自豪。计文波对东方美学的国际表达、织造司对汉服生活化的探索、天玺对礼制文明的当代诠释、真维斯·黄刚让非遗技艺借科技焕发新生、涂月以极简美学诠释中式服装蕴含的东方哲思，都在传递同一个核心理念：国风不是复古，而是根脉的延续与创新。这种深层的文化叙事，让传播内容超越了单纯的视觉吸引，实现了与受众的情感连接和价值共鸣。

2025首届中国国风时尚周的传播实践表明，有效的文化传播不再是资讯式的信息传递，而是需要构建一个融合内容共创、场景体验、平台联动与价值共鸣的完整生态。这种以“文化为核、传播为翼、产业为体”的模式，不仅推动了国风时尚的破圈传播，更为中华优秀传统文化的当代传播提供了可借鉴的路径。在文化自信引领的新时代，这种创新的传播策略将助力中国时尚在国际舞台构建更强的话语权，让东方美学真正成为“世界的时尚语言”。

来源：中国服饰