摘要：发脾气这事儿，挺有意思的。你看戈登·拉姆齐，在《地狱厨房》里对着厨师吼，把牛排扔垃圾桶，观众觉得，哇，专业，严苛，这才是大师风范。他的暴躁，成了他追求极致的一部分，没人觉得他是在耍大牌。

发脾气这事儿，挺有意思的。你看戈登·拉姆齐，在《地狱厨房》里对着厨师吼，把牛排扔垃圾桶，观众觉得，哇，专业，严苛，这才是大师风范。他的暴躁，成了他追求极致的一部分，没人觉得他是在耍大牌。

这事儿搁李静身上，味道就全变了。

很多人对她的印象，可能还停留在《超级访问》里那个笑呵呵、跟戴军一唱一和的主持人。但后来在一档叫《青春旅社》的真人秀里，她算是彻底把另一面给亮了出来。就因为一个素人嘉宾没按时回来做饭，耽误了开饭时间，她当着所有人的面，那种火气，不是演的。那种高高在上的质问，那种“你怎么能这样”的姿态，屏幕前的很多人都感觉到了不舒服。

一时间，大家都有点懵。这还是那个访谈节目里游刃有余的李静吗？

戈登·拉姆齐的愤怒，是在一个高压的专业厨房，对象是专业厨师，谈的是菜品好坏，一切都在“专业”这个框架里。观众能理解，这是为了作品好。但李静的场景呢？一个生活体验节目，大家来交朋友、过日子的，她却因为一顿饭，把职场上当老板那套“令行禁止”的劲儿使了出来。这就有点公私不分，或者说，她已经习惯了自己永远是那个发号施令的人。

后来想想，这股子控制欲，可能早就写在她骨子里了。她自己说过，从央视辞职出来单干，就是因为“天生没安全感，不想把命运交到别人手里”。自己开公司，做《超级访问》，做《美丽俏佳人》，她确实是中国电视圈最早那批把“制作”和“播出”分开搞，而且搞成功了的人。当老板当了十几年，发号施令成了肌肉记忆。

所以，在那个真人秀的小环境里，一个素人嘉宾的“失控”，可能就触动了她最敏感的那根神经——对“失控”的恐惧。她习惯了所有事情都在自己的掌控之中，一旦脱轨，本能的反应就是强力纠偏。只是她忘了，真人秀的镜头，不是她公司的会议室。

这种“没边界感”的事儿还不止一件。比如随手拿韩红的眼镜擦着玩，结果给掰断了；比如在节目上看到唐嫣的口红，拿过来就往自己手背上划一道。这些事儿不大，但透着一股子“你的就是我的”的理所当然。这跟现在大家讨论的某些年轻演员，连剧本都不看、角色名都写错的“内娱文盲”现象，根子上有点像。都是一种不尊重，前者是对别人的财物和边界不尊重，后者是对自己的职业和观众不尊重。都是长期处在一种优越感里，忘了普通人之间该有的分寸。

如果说真人秀上的表现，是她“后台”的真实自我不小心泄露了出来，那后来在直播间里哭，就更像是一场没演好的“前台”大戏了。

她也学着人家搞直播带货，在镜头前声泪俱下，说自己创业多难，公司多不容易，背负了多少人的生计。按理说，这套“卖惨”叙事，在直播间里挺常见的。你看罗永浩，欠了几个亿，也是高调宣布直播还债，也说过创业的苦。但人家那是“真还传”，目标明确，进度公开，用行动把“惨”变成了“责任”和“体面”。

李静的哭，就显得特别尴尬。一方面，她自己女儿一年几十万学费的事儿早就不是秘密；另一方面，她也不是什么草根创业者，她是中国最早把内容和电商结合起来的那批人，乐蜂网当年也是风生水起，后来卖给了唯品会。她是有过实打实的商业成功的。一个在商海里摸爬滚打了十几年的老江湖，在直播间里哭诉创业艰难，你说她是真情流露吧，总觉得哪里不对劲；你说她是表演吧，这演技又实在有点拙劣。

观众不傻。罗永浩的惨，是公开的商业失败，大家看得见摸得着。李静的“惨”，更像是一种为了促进当下销售额的情绪工具。大家可以同情一个失败后努力爬起来的硬汉，但很难共情一个本身过得很好的人，为了让你多下两单而挤出来的眼泪。

说到底，可能是时代真的变了。

以前做电视节目，就像社会学家戈夫曼说的，有一个明确的“前台”和“后台”。李静在《超级访问》的演播室里，她就是那个掌控全场的“前台”女王，她负责呈现一个专业、亲和的形象，后台的焦虑、控制欲，观众是看不到的。

但真人秀和直播，把这个“前台”和“后台”的界限给彻底模糊了。真人秀试图把你“后台”的生活状态搬上“前台”，结果她没管理好，真实的脾气和控制欲漏了出来。直播间更复杂，它要求你用“后台”的真诚，来完成“前台”的销售任务。李静尝试着去表演一种“后台的脆弱”，结果被观众一眼看穿了背后“前台的算计”。

她曾经是那个打破规则、定义了中国一代访谈和美妆节目的先锋。但恰恰是这份长期的成功和权威，让她在新的媒介环境里，显得如此格格不入。她似乎还没搞明白，现在的观众，最想看的不是你扮演的那个完美角色，而是藏在角色背后，那个哪怕有缺点，但足够真实的“人”。

来源：清风踏明月