摘要：《兰亭集序》和《阿房宫赋》这两篇传世巨作，之所以能打动千年后的我们，不是因为文采，是因为它们藏着“最真实的人生”——有乐、有悲、有悔、有悟。
《兰亭集序》和《阿房宫赋》这两篇传世巨作，之所以能打动千年后的我们，不是因为文采，是因为它们藏着“最真实的人生”——有乐、有悲、有悔、有悟。
退休后慢慢读、慢慢品，不仅能读懂古人的“文心”，更能读懂自己的人生。
一、《兰亭集序》（晋·王羲之）
永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。
此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。
虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。
是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。
夫人之相与，俯仰一世。或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。
虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。
向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽！古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！
每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。
后之视今，亦犹今之视昔，悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。
欣赏与解读：
1. 让人惊叹的文学成就
“山水之乐”与“人生之思”的完美融合：
前半写“兰亭修禊”的宴游之乐——崇山峻岭、流觞曲水，是“眼前之乐”；
后半转“人生俯仰”的感慨——欣于所遇而乐，情随事迁而悲，终悟“死生亦大矣”，将“自然之美”与“生命之思”无缝衔接，
打破了“写景只写景、说理只说理”的界限，开创了“情景理交融”的散文范式。
“骈散结合”的语言典范：
既有“崇山峻岭，茂林修竹”“天朗气清，惠风和畅”等对仗工整的骈句，辞藻清丽、节奏明快；
又有“夫人之相与，俯仰一世”“后之视今，亦犹今之视昔”等自由灵动的散句，情感真挚、说理通透。
骈句增“文气”，散句添“真情”，语言既有形式美，又有感染力。
2. 特有画面感的句子
“此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次”：
闭眼即见——会稽山阴的兰亭边，高大的山陵连绵，茂密的竹林青翠，清澈的溪水湍急流淌，绕着亭子蜿蜒；
文人们顺着溪水列坐，把酒杯放在水上，让它随流漂动，漂到谁面前谁就饮酒赋诗，风里带着竹香，溪水里飘着酒香，满是文人雅集的惬意。
“是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛”：
那天的天气好得让人想笑——天空晴朗，空气清新，温柔的春风吹在脸上；抬头看，宇宙那么辽阔，云朵在天上飘；
低头看，花草树木、飞鸟虫鱼那么繁盛，连泥土都带着春天的气息，让人忍不住张开眼睛、敞开胸怀，把所有美景都装进去。
3. 情感表达与结构的惊妙之处
情感表达：
“乐极生悲，由浅入深”：王羲之没直接写“我悲叹人生短暂”，而是先写“宴游之乐”——群贤毕至、流觞咏诗，乐到极致；
再转“人生之思”——“欣于所遇”的快乐转瞬成“陈迹”，“修短随化”的生命终会“尽”，乐越浓，悲越沉；
最后悟“死生亦大矣”，把个人的感慨升华为对生命本质的思考，情感从“浅乐”到“深悲”，再到“理性释怀”，层层递进，真实又深刻。
结构：
“以‘乐’起，以‘悲’承，以‘悟’收”：
开篇以“修禊之乐”起笔，中间以“人生之悲”承接，结尾以“录文寄怀”收束，形成“乐→悲→悟”的完整情感曲线。
前半的“乐”是铺垫，后半的“悲”是转折，最后的“悟”是升华，既让读者跟着笑、跟着叹，又让读者懂“生命虽短，真情长存”的道理，结构严谨，余味无穷。
4. 如何更好理解文章意思？
先“代入雅集场景”：
把自己当成参加兰亭修禊的文人，感受“流觞曲水、一觞一咏”的快乐，
再想“当宴会结束，看着酒杯空了、溪水静了，会不会觉得快乐太短暂？”
顺着这种“快乐易逝”的感受，就能懂“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”的感慨。
再“品‘死生’的深意”：
王羲之写“死生亦大矣”，不是怕死，是怕“生命空过、真情未留”。
想想他“书圣”的身份——他一辈子练字、交友、思考，就是想在有限的生命里留下点什么。
联系这点，就能懂“列叙时人，录其所述”的用意：
把当天的诗文记下来，让快乐和思考流传下去，这就是对抗“死生”的最好方式。
经过这样通篇分析后，文章基本就背下来了，而我们并没有刻意去背诵。
二、《阿房宫赋》（唐·杜牧）
全文
六王毕，四海一；蜀山兀，阿房出。覆压三百余里，隔离天日。骊山北构而西折，直走咸阳。
二川溶溶，流入宫墙。五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知其几千万落！长桥卧波，未云何龙？复道行空，不霁何虹？高低冥迷，不知西东。
歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄。一日之内，一宫之间，而气候不齐。
妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦，朝歌夜弦，为秦宫人。明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；
烟斜雾横，焚椒兰也。雷霆乍惊，宫车过也；辘辘远听，杳不知其所之也。
一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉；有不见者，三十六年。
燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山。
一旦不能有，输来其间。鼎铛玉石，金块珠砾，弃掷逦迤，秦人视之，亦不甚惜。
嗟乎！一人之心，千万人之心也。秦爱纷奢，人亦念其家。奈何取之尽锱铢，用之如泥沙？
使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；
直栏横槛，多于九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。
使天下之人，不敢言而敢怒。独夫之心，日益骄固。戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土！
呜呼！灭六国者六国也，非秦也；族秦者秦也，非天下也。嗟夫！
使六国各爱其人，则足以拒秦；使秦复爱六国之人，则递三世可至万世而为君，谁得而族灭也？
秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。
欣赏与解读：
1. 让人惊叹的文学成就
“铺陈夸张”的赋体巅峰：
以“六王毕，四海一”起笔，用“覆压三百余里”“五步一楼，十步一阁”“矗不知其几千万落”等夸张手法，铺陈阿房宫的“大、繁、奢”；
以“明星荧荧（妆镜）”“绿云扰扰（晓鬟）”等比喻，铺陈宫人的“多、美、惨”；
以“鼎铛玉石，金块珠砾”铺陈秦人的“奢、暴、愚”，铺陈而不杂乱，夸张而不荒诞，把“赋体”的“铺采摛文”发挥到极致。
“以史为鉴”的讽喻深度：
杜牧写阿房宫，不是为了“夸宫殿华丽”，而是为了讽喻唐朝统治者——
借“秦建阿房宫而亡”的史实，警示唐朝“勿学秦之纷奢”，否则“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”。
将“写景、叙事、议论”熔于一炉，让赋体从“纯文学”变成“讽喻时政”的利器，提升了赋的思想价值。
2. 特有画面感的句子
“五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知其几千万落”：
阿房宫的建筑像“迷宫”——每走五步就有一座楼，十步就有一座阁；走廊的栏杆像丝绸一样曲折回环，屋檐的尖角像鸟嘴一样向上翘起；
每座建筑都顺着山势而建，屋檐对着屋檐，梁柱连着梁柱，密密麻麻像蜂房、像水涡，一眼望不到头，不知道有几千万座建筑矗立在那里，壮观得让人震撼。
“明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也”：宫人的日常像“盛大的仪式”——
早上，宫里的妆镜打开，像天上的星星一样亮；宫女们梳起的发髻，像绿色的云彩一样飘在空中；
她们倒掉的胭脂水粉，让渭水都变得油腻；焚烧椒兰的香气，像烟雾一样弥漫在宫里，香得让人晕，却也透着说不出的凄凉。
3. 情感表达与结构的惊妙之处
情感表达：
“以奢写恶，以悲讽今”：
杜牧没直接骂“秦始皇暴政”，而是写阿房宫的“奢”——宫殿之奢、宫人之奢、珍宝之奢；
再写“奢”的后果——“天下之人，不敢言而敢怒”“楚人一炬，可怜焦土”；
最后点“灭六国者六国也，族秦者秦也”，把“秦之亡”归为“不爱其人”，实则讽喻唐朝“若学秦之纷奢，必遭同样下场”，情感藏在“铺陈”里，批判藏在“叹息”里，含蓄却有力。
结构：
“由景入事，由事入理”：
开篇写“阿房宫之景”（建筑之盛），中间写“秦人之奢”（宫人、珍宝），结尾写“秦亡之理”（不爱人者必亡），形成“景→事→理”的逻辑链。
前半的“景”和“事”是“论据”，后半的“理”是“论点”，既让读者看到“秦之奢”的具体画面，又让读者懂“奢则亡”的深刻道理，结构像“剥洋葱”，越剥越核心。
4. 如何更好理解文章意思？
抓“奢与亡的关系”：
阿房宫的“奢”是“因”，秦的“亡”是“果”——“取之尽锱铢，用之如泥沙”，榨干百姓建宫殿，百姓自然“不敢言而敢怒”，最终“戍卒叫，函谷举”。
理解这个“因果”，就能懂杜牧不是“写阿房宫”，是“借阿房宫写‘暴政必亡’”。
品“对比的妙处”：
“歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄”——同一宫苑，歌舞时暖如春天，舞罢后冷如风雨，对比中藏着“繁华易逝”；
“鼎铛玉石，金块珠砾”——把鼎当锅、把玉当石，把金当土、把珠当沙，对比中藏着“暴殄天物”。
这些对比，都是杜牧用来批判“秦之奢”的武器，读懂对比，就能懂文章的“讽喻之意”。
你读这些文章时，哪一句让你想起了自己的故事？又哪一篇容易背诵？欢迎评论区说说。
来源：樱桃小嘴一点号
