典雅精熟和谐遒媚——元代书法家赵孟頫《明肃楼记》作品解析（图）

摘要：赵孟頫（1254-1322）是元代著名的书法家、画家和文学家，其书法以楷书、行书见长，风格秀逸典雅，被誉为“赵体”。《明肃楼记》是赵孟頫为某一楼阁（明肃楼）所作的题记，内容涉及楼阁的建造背景、人文意义或景观描写，文体多为骈文或散文。赵孟頫常为寺院、楼台撰写碑文

赵孟頫（1254-1322）是元代著名的书法家、画家和文学家，其书法以楷书、行书见长，风格秀逸典雅，被誉为“赵体”。《明肃楼记》是赵孟頫为某一楼阁（明肃楼）所作的题记，内容涉及楼阁的建造背景、人文意义或景观描写，文体多为骈文或散文。赵孟頫常为寺院、楼台撰写碑文或题记，如《胆巴碑》《妙严寺记》等，此类作品多展现其书法功力与文学修养。《明肃楼记》作品中赵孟頫书法以二王（王羲之、王献之）为宗，笔法精熟，线条流畅圆润，结体端庄舒展。作品章法布局整体疏密得当，气韵连贯，兼具楷书的工稳与行书的灵动。

《明肃楼记》完美展现了赵孟頫书法最核心的审美追求——在复古中寻求典雅与和谐。他一生力追晋唐，尤其是王羲之、王献之父子和李北海（李邕），并将他们的风格融会贯通，形成了自己独特的“赵体”。

用笔精熟流畅，方圆兼备

《明肃楼记》每一个笔画的起笔、行笔和收笔都一丝不苟，法度严谨。起笔多藏露结合，顺势而入，干净利落；收笔或回锋或出锋，均恰到好处，无丝毫懈怠。作品线条是其书法的灵魂。《明肃楼记》的线条圆润饱满、流畅遒劲，如绵里裹铁。看似柔美，实则内含筋骨，充满了弹性和生命力。这种“柔中带刚”的线条质感，被后人形容为“温润如玉”。行笔过程中提拔转折非常清晰，富有节奏感。在横画和捺画中尤其明显，形成了优美的波磔变化，这直接源于对“二王”一脉笔法的深刻理解。

结体端庄秀逸，欹侧生动

《明肃楼记》的整体结字以方正平稳为主基调。赵孟頫将晋人的潇洒与唐人的法度相结合，字字亭亭玉立，显得十分安稳、秀美。在平稳的基础上，他巧妙运用欹侧之势来打破呆板。或通过部件的错位，或通过轴线的微倾，使字形在静态中蕴含动感，充满了内在的张力。这种处理方式深受李北海的影响，做到了“似欹反正”。作品字内空间（布白）疏密得当，黑白分布均衡，给人以通透、舒朗、和谐的美感。

章法清朗俊逸，气韵贯通

虽然是楷书或行楷作品，但《明肃楼记》字与字之间笔意相连，气息通畅。不是靠笔画的实际勾连，而是通过笔势的呼应和字态的朝向，形成一种内在的、无形的脉络，使整篇作品成为一个有机的生命体。整体布局行距略大于字距，显得清朗开阔，俊逸非凡。这种章法源于王羲之《兰亭序》的布局理念，给人以从容不迫、优雅自若的视觉感受。

总体上讲，《明肃楼记》的书法风格可以体现为：

典雅：这是其最核心的审美特质。无论是用笔、结字还是章法，都体现出一种文人的书卷气和贵族式的优雅，没有丝毫的火气、霸悍或粗野。

精熟：赵孟頫的技法达到了炉火纯青的境界。观看《明肃楼记》，你会惊叹于他对毛笔无与伦比的掌控力，每一笔都恰到好处，无可挑剔。这种精熟是建立在对古典笔法数十年如一日的深刻研习之上的。

和谐：作品中所有的对立元素——方与圆、藏与露、欹与正、疏与密、刚与柔——都得到了完美的统一，呈现出一种高度的平衡与和谐之美。这正是儒家“中和”美学思想在书法上的极致体现。

遒媚：“遒”指笔力劲健，“媚”指姿态美好。赵孟頫的书法完美地将力量与柔美结合在一起，即“遒媚兼备”。《明肃楼记》便是这一特色的最佳注脚。

《明肃楼记》是赵孟頫倡导的“复古主义”书风成功的典范。在宋末书法尚意书风末流可能趋于狂放或萎靡之后，赵孟頫重新高举晋唐法帖的旗帜，以纯正的古法和高雅的格调，扭转了时代风气，开启了元明及后世书风的新路径。

赵孟頫的《明肃楼记》是其“赵体”书风的全面展示。它以其精熟的用笔、端庄而灵动的结字、清朗的章法，营造出一种典雅、和谐、遒媚的审美境界，代表了元代书法乃至中国书法史上文人书法的一个高峰。欣赏此作，如同欣赏一曲精心编排的古典乐章，节奏分明，旋律优美，令人心旷神怡。

典雅精熟和谐遒媚——元代书法家赵孟頫《明肃楼记》作品解析：