摘要：佛兰德斯人对色彩的热爱，在花卉画中得到了纯粹且独立的延续——这类绘画几乎未受意大利艺术潮流的渗透，形成了独特的地域风格。早期花卉画的功能较为直接，多作为装饰存在，如同摆放在桌上的一瓶鲜花，以鲜活的色彩点缀空间。但佛兰德斯画家并未止步于“装饰”，他们延续了本土对
1、佛兰德斯人对色彩的热爱，在花卉画中得到了纯粹且独立的延续——这类绘画几乎未受意大利艺术潮流的渗透，形成了独特的地域风格。早期花卉画的功能较为直接，多作为装饰存在，如同摆放在桌上的一瓶鲜花，以鲜活的色彩点缀空间。但佛兰德斯画家并未止步于“装饰”，他们延续了本土对色彩细腻把控的传统，通过对花瓣纹理、色彩渐变的精准描绘，让花卉画既保留自然质感，又暗含艺术巧思。这种“不受外力干扰”的特性，让佛兰德斯花卉画从一开始就以“色彩表达”为核心，为后续象征意义的拓展奠定了基础。
2、在宗教氛围浓厚的时期，花卉画中的色彩与形象早已承载象征意义，而非单纯的自然复刻。最经典的莫过于百合花——画家常将其置于圣母玛利亚身旁，以洁白的花瓣与淡雅的色彩，象征圣母的贞洁与神圣。这类象征紧密贴合天主教的信仰体系，花卉的色彩成为宗教叙事的“视觉语言”：比如紫色的鸢尾花象征忏悔，红色的蔷薇代表基督的受难。此时的花卉画虽以色彩为表，却以宗教寓意为里，是宗教艺术的重要补充。
3、16世纪晚期，宗教纷争席卷低地国家，明显的宗教题材作品逐渐不再时兴，花卉画的象征意义随之发生深刻转变。画家们将视角从“神圣叙事”转向“人生体悟”，以花卉的“短暂之美”隐喻“人生短促”的哲思。画面中，即便色彩艳丽的盛开花朵，也暗藏“倏忽凋零”的暗示；而在花束间飞舞的蝴蝶、蝇子，更以其“朝生暮死”的特性，强化了这一主题。此时的色彩运用更具对比性——鲜艳的花色与深色背景形成反差，既凸显花朵的鲜活，又暗示美好易逝，让花卉画成为承载生命感慨的载体。
4、尽管宗教题材式微，仍有画家尝试将宗教画与花卉画结合，创造出独特的艺术形式。鲁本斯与好友扬·布鲁盖尔的合作便是典范——鲁本斯绘制核心的圣母圣婴形象，扬·布鲁盖尔则围绕其创作精致的花卉花环，共同完成《花环中的圣母子》。画面中，鲁本斯笔下的圣母圣婴充满温情，而布鲁盖尔绘制的花环色彩饱满，每一朵花的色彩都与圣母的衣饰形成呼应：洁白的百合呼应圣母的头巾，淡粉的蔷薇衬托圣婴的肌肤。这种融合既保留了宗教的神圣感，又通过花卉的色彩让画面更显亲切，实现了“神圣”与“自然”的平衡。
图4-37 彼得·保罗·鲁本斯和扬·布鲁盖尔一世作《花环中的圣母子》，约1621年，木板油画移植于画布，85×65厘米，巴黎卢浮宫。
5、17世纪早期的花卉画，以老安布罗休斯·博斯哈尔特的作品为典型。他对花卉的观察达到了“过分细致”的程度——每一片花瓣的纹理、每一根花蕊的形态都被精准还原，色彩上力求贴近自然本真。但这种极致的写实也带来了局限：画面中花朵的安排显得刻板，缺乏动态感，仿佛是对自然花卉的“标本式”复刻。此时的色彩虽细腻，却更多服务于“再现”而非“表达”，花卉画尚未融入巴洛克艺术的活力，仍处于“写实积累”的阶段。
图4-38 安布罗休斯·博斯哈尔特作《弧形窗中的花束》，约1620年，木板油画，64×46厘米，海牙莫瑞泰斯皇家美术馆。
6、随着巴洛克艺术的传播，扬·戴维兹·德·赫姆的花卉画打破了早期的刻板，注入了强烈的活力。他的《静物花卉》中，花朵仿佛“要从瓶子里跳出来”，充满动态张力。色彩运用成为塑造活力的关键：大朵花卉以饱和明亮的色彩（如鲜红的玫瑰、明黄的郁金香）占据视觉中心，吸引全部注意力；小一点的花与叶片则退入深色背景，通过明暗对比凸显主体。这种“主次分明”的色彩处理，让画面既保留了对花卉细节的写实，又通过色彩节奏传递出巴洛克艺术的动感，让花卉画从“标本”变为“活物”。
图4-39 扬·戴维兹·德·赫姆作《静物花卉》，约1665年，画布油画，54×42厘米，牛津阿什莫尔博物馆。
7、17世纪下半期，佛兰德斯与荷兰的花卉画风格传入英国、法国等地，并引发了材料上的创新。当地艺术家不再局限于颜料，而是用不同颜色的木片、象牙、珠贝和骨器，通过拼接工艺复刻花卉画的色彩与形态，形成了独特的“工艺花卉装饰”。这种材料变化既体现了花卉画的流行程度，也反映了当时的时代特征——一方面是寻欢作乐的社会氛围，人们追求精致华丽的装饰；另一方面，即便在世俗装饰中，花卉所承载的“生命短暂”等精神内涵仍未消散，精神现实与表面装饰并未完全割裂。
8、佛兰德斯与荷兰花卉画的色彩表意，始终围绕“从外在到内在”的脉络发展：早期以色彩实现装饰功能，再融入宗教象征；宗教纷争后转向生命哲思的隐喻；随后在风格演变中，以色彩塑造动态与情感；最终传播中，即便材料变化，色彩所承载的精神内核仍被保留。这种发展不仅体现了低地国家画家对色彩的极致把控，更展现了他们将“自然之美”转化为“精神表达”的能力——让花卉画既可观其色，更可品其意，成为17世纪北方艺术中极具特色的分支。
来源：艺宗文化